Elvis faz um retorno, Wayne Coyne faz isso pelas crianças, Nick Thorburn fica gráfico, Buzz Busby recebe o que merece e mais dois títulos são disputados em 33⅓. Aqui estão suas leituras musicais da semana:
O retorno: Elvis e a história do especial de 68
Por Simon Goddard
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “No início de 1968, o único Rei do rock ‘n’ roll enfrenta o esquecimento cultural. Enquanto em outros lugares os anos 60 estão oscilando, por Elvis Presley eles estão afundando – em filmes terríveis, vício em drogas, paranóia, mania religiosa e nas artimanhas mercenárias de seu gerente psicopata. Nas palavras do jovem diretor destacado para o seu primeiro especial de TV, a reputação de Elvis estava “no banheiro”. No entanto, o mesmo diretor, Steve Binderestava prestes a salvá-lo. Juntos embarcariam na maior luta criativa da vida de Elvis. O retorno traça a incrível história real da queda e ascensão de Elvis desde a dispensa do Exército até a icônica ressurreição do couro preto. Simon Godard leva o leitor para dentro da vida, da música e da mente de Elvis, isolado de uma América que se desfaz no seu próprio caos de guerra, racismo, tumultos e assassinatos, até que o seu mundo e o deles colidam na maior performance da sua vida. Uma fábula do rock ‘n’ roll modernista, diferente de qualquer biografia musical que você já leu, O retorno é o relato definitivo de como Elvis levou oito anos na tela grande para perder sua coroa – mas apenas uma hora mágica em uma pequena para recuperá-la.”
Buzz Busby: Pai de Washington, DC, Bluegrass
Por Kip Lornell e Tom Mindte
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Buzz Busbysua mudança para Washington, DC, em 1951, ajudou a lançar o bluegrass na capital do país, enquanto a intensidade de seu jeito de tocar bandolim atraiu elogios por seu ritmo implacável e estilo inovador. Seu canto solitário e agudo rivalizava com o de Bill Monroe. Kip Lornell e Tom Mindte aproveite entrevistas e cerca de 50 horas de Busby falando sobre sua vida para contar a história de um virtuoso do bluegrass amplamente esquecido. Busby e sua banda Os meninos do Bayou ficou na frente e no centro de um programa de TV da área de DC de meados da década de 1950 que, embora de curta duração, catalisou a formação da comunidade bluegrass da cidade. Tempo com o Passeio em Louisiana e acompanhamentos de bluegrass clássicos, embora pouco ouvidos, como Vento Solitário parecia prometer um futuro brilhante. Mas um acidente de carro devastador e uma série de problemas legais e pessoais desencadearam um longo declínio no abuso de drogas e álcool que minou a carreira de Busby e o levou a resumir: “Comecei no topo e trabalhei diligentemente até chegar ao fundo”. Divertido e vívido, Buzz Busby conta a história do músico de um músico e sua vida difícil no bluegrass.
33⅓ | O movimento dos três fora
Por James Gaunt
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Os três fora foram a banda de jazz moderno mais popular da Austrália nos anos 60. Seu álbum de estreia Mover foi gravado apenas seis semanas depois que o trio se formou no famoso El Rocco clube de jazz e vendeu mais de 3.000 cópias após seu lançamento em 1961. Detalhando a carreira de cada membro – baterista australiano Chris Karanbaixista holandês Freddy Logan e pianista neozelandês Mike Nock – este livro analisa como eles se uniram para levar o jazz australiano a novos patamares e por que se separaram após dois álbuns de sucesso. Formado em 1960, Os três fora viajou pela Austrália, Nova Zelândia e Europa antes de partir para coisas maiores. À medida que cada membro forjava novas carreiras, tocando com artistas como Dudley Moore, Hayes rechonchudo e Yusef Lateef, Os três foraO álbum de estreia do – e na verdade o próprio trio – tornou-se uma nota de rodapé na carreira de seus integrantes. Eles eram conhecidos principalmente pelos colecionadores apenas até que uma gravadora alemã relançou seus álbuns em 2015 e os trouxe de volta aos holofotes. Apresentando novas entrevistas com Nock, Karan e aqueles que jogaram com eles, este livro cimenta a importância de Os três forade Mover dentro da história do jazz australiano e documenta a remasterização e redescoberta do álbum por ouvintes contemporâneos.”
33⅓ | O Príncipe Feliz de La De Da
por John Tebbutt
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Esta é a história não contada de OceâniaÁlbum psicodélico perdido da década de 1960 O príncipe feliz. Gravado em Sydney pela banda Aotearoa/Nova Zelândia, este foi o primeiro LP na Austrália que contou uma única história, criando um mundo de áudio. O La De Das foram – e são – uma das bandas mais queridas da Nova Zelândia. Em 1967 eles tinham vários singles de sucesso e dois álbuns de músicas diversas. O que os levou a experimentar uma forma art-pop? Este livro responde a essa pergunta vasculhando arquivos, tirando a poeira das memórias históricas daqueles que estiveram lá. Lançado em 1969, este álbum é uma coleção de canções originais baseadas em um Oscar Wilde história, publicada em 1888. As faixas incluem narração do poeta pop australiano Adrian Rawlins. Foi uma afirmação técnica e artística, como a música australiana nunca tinha ouvido antes. No EMINos estúdios de Sydney, a produção experimentou a gravação de oito pistas, usando máquinas de quatro pistas sincronizadas eletronicamente. EMI forneceu um produtor interno, mas o álbum foi financiado de forma independente. Na época, foi aclamado por uma revista de música como “a melhor coisa já gravada na Austrália”. Mesmo assim, o álbum desapareceu, raramente promovido e nunca chegando às paradas. Essa formação da banda não gravou outro álbum. Este livro finalmente conta a história deles.”
Formato de pêra
Por Nick Thorburn
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Da pena de um músico indie multi-talentoso (Ilhas, Unicórnios) e cartunista (Pinguins) Nick Thorburn surge esse objeto perfeito em forma de história em quadrinhos. Uma coleção colorida de 64 páginas de histórias em quadrinhos interconectadas que canaliza de maneira inteligente a tradição da história em quadrinhos underground. Descubra por que essas calças espertinhas em O crente A revista diz: “Thorburn faz comentários sociais contundentes por meio de uma série de vinhetas de humor negro que giram em torno do terror corporal macabro, flertes com o absurdo e as complexidades sociopolíticas da existência humana”.
Eu sou um olho, não sei por quê
Por Wayne Coyne
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Eu sou um olho, não sei por quê é Lábios Flamejantes fundador e frontperson Wayne Coyneprimeiro livro infantil. Todas as 68 páginas são arte e história originais de Coyne. Eu sou um olho é um olhar incomum e cativante sobre um jovem que encontra sua identidade. Olhos, orelhas, nariz e boca estão literalmente separados e devem se encontrar para ajudar seu rosto a vencer uma corrida de bicicleta. Os dois ouvidos, dois olhos, nariz e boca percebem que estão melhor juntos, especialmente agora que se tornaram amigos que podem ajudar um ao outro a ver, ouvir e dirigir. Na tradição de Dr. e a maravilhosa e wubbulous música psicodélica de Lábios Flamejantes, Eu sou um olho, não sei por quê é uma visão original e muito engraçada da união do eu.”
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‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte tinnitist.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
