Rachel Zegler de tirar o fôlego em ‘Evita’ que deve vir para a Broadway

LONDRES – Uma das vistas mais controversas em qualquer estágio profissional agora não está acontecendo no palco, por si só. Ocorre na varanda do lado de fora do London Palladium durante “Evita”.

A inacreditável Rachel Zegler, como Eva Perón, deixa o local Para alguns ar frescos e canta “Não chore por mim a Argentina” para centenas de freeladers reunidos abaixo na Argyll Street, enquanto a audiência paga no interior observa um feed de vídeo.

Longe de se sentir enganado, no entanto, na noite em que fui, o teatro explodiu em aplausos enquanto a câmera passava pelas massas extasiadas.

Muitos fãs de teatro se acumulam reflexivamente nas telas. E, concedido, existem muitas projeções inúteis por aí. Mas esse movimento está longe de ser um truque.

A densa multidão se transforma com astúcia na classe trabalhadora “Decamisados”A força populista que impulsionou o marido de Evita, Juan Perón, para o poder presidencial na década de 1940 Argentina.

E o diretor Jamie Lloyd encontra uma maneira inteligente de criar uma manifestação quase real. Impressionante e inesquecível, é um floreio engenhoso.

Esse renascimento de Andrew Lloyd Webber e “Evita”, de Tim Rice, o melhor e o mais animado de séculos, está cheio deles.

Recém -saído do fabuloso “Sunset Boulevard” na Broadway Com Nicole Scherzinger, Auteur Lloyd e o popular Lloyd Webber continuam sua parceria estranha e vencedora. E, sim, existem semelhanças claras.

Realidade e história são novamente mostradas a porta. As roupas modernas sexy estão de volta ao rack. Assim como a decapagem de cenários e, mais tarde, roupas. Obviamente, um ator embarca em outra aventura transmitida ao vivo.

Apesar de uma sobreposição de estilo de assinatura, porém, suas atmosferas não poderiam ser mais opostas – do horror de luxo à turnê de arena. Há muita coisa que é nova, Buenos Aires.

Se o “pôr do sol” pesado pela tela retratou a vida de Hollywood Norma Desmond como um grande e ilusório filme, “Evita”, impulsionado pela dança, torna a existência fugaz e elevada de Eva em um concerto pop que impulsiona o alto-falante.

A primeira-dama argentina divisiva-que, em um flash, vai de uma criança pobre, desde as varas até a atriz glam e a mulher mais influente da América do Sul-é retratada como um topador de paradas adorado que, depois de morrer jovem aos 33 anos, simplesmente não nos deixa.

Para a visão de Lloyd, você não pode fazer melhor que o general Z Star Zegler. Com “Branca de neveMiles na retaguarda, ela faz uma Evita fenomenal e especialmente calculadora. Seu alpinista resoluto é obcecado em escapar de sua educação de baixa classe, e sua busca média de poder é o mais com duas caras que recebe.

Por exemplo, quando ela é Al Fresco na varanda, Zegler veste o vestido branco e a peruca loira e acalma os ouvintes como um doce pássaro de música.

De volta ao paládio, a fachada quente desaparece. A atriz retira a peças, usa um sutiã preto e botas de laço e segura um microfone como se ela fosse Madonna no passeio de ambição loira. Que garota de material manipulador ela é.

Bem -vindo ao Tour da Ambição de Eva. Liderando os cânticos para a campanha política de seu marido em “A New Argentina”, sua voz interna é um cinturão selvagem. E eu nunca ouvi o número de reforma diabliosamente difícil “Rainbow High” cantado melhor.

Muitas das músicas de Lloyd Webber, e isso está entre as melhores pontuações do compositor, são mais de sangue quente do que nunca, graças aos cordões de aço de Zegler e coreógrafos Fabian Aloise de Aloise de que não são os tangos temperados típicos.

Aloise, que realmente deve ser anunciado como co-diretor, contorce uma música de exposição cativante, “Rainbow Tour”, em um showstopper de bombeado com os levantamentos de joelheira e líder de torcida. “E o dinheiro continuou rolando” rola mais rápido e elegante como um Bugatti.

O coreo e, de fato, o show é zangado, festa saudável, indelicado e muito alto.

Expressivo e no controle, Zegler completamente sobre as faces da falta da última temporada “Romeu + Julieta. ” Uma revelação de teatro musical, embora ela seja, há empates além de Eva.

O emocionante Diego Andres Rodriguez, que era Artie em “Sunset”, agarra o palco como Che, o narrador ativista que explode Eva e o movimento do perónismo por estragar as pessoas, mesmo enquanto ela se delicia em seu amor.

Seguindo, ele se afasta da antiga estrada revolucionária de Che e incorpora um manifestante contemporâneo com apelo de meme e angústia jovem. O ator americano é puro tubos e o oponente perfeito de Zegler.

A ponta alta de seu triângulo de amor que não gosta é a Perón Regal de James Olivas. Ele é mais fotogênico do que as opções de elenco comum para o papel, e seus cliques de leitura para os olhos do século XXI. Ele é eleito – pense em Justin Trudeau – e para Eva faminto, fácil de marionetistas.

Quando a esposa de Perón fica doente de câncer, a batalha do casal pelo domínio dá lugar a falsete magoado e a fraqueza de portas fechadas. No final, como Evita Fumples durante “Você deve me amar”, Zegler e Olivas atingiram muito mais do que eu inicialmente pensava que poderiam.

O único personagem que nossos corações saem, no entanto, é a pobre amante de Perón, tapinha, tapida por Bella Brown em uma peruca “quinto elemento”. Ela canta uma adorável e vulnerável “outra mala em outro salão” antes de ser chutada para o meio -fio pela nova dama da casa.

Sua manifestação de dor faz parte de um renascimento que é o prazer viciante majoritário.

Alguns vão resmungar que a narrativa não é simples de seguir. Não é literal, isso é certo. O conjunto é uma escada com a palavra “Evita” iluminada por trás dele. Mas os géis de abstração com Lloyd Webber e Rice em 1976 informam, no qual o turbilhão de Eva Perón de uma vida não é fácil de entender. Ela é amada e detestada; relatável e revoltante.

Assim como na própria Evita, os espectadores certamente adotarão posições extremas sobre a mais recente reforma de Lloyd. Afinal, você não pode soletrar inevitável sem “Evita”.

Então, o que acontece agora? “Evita” deve vir direto para a Broadway. Pronto. Os TIFFs relatados entre a equipe criativa são uma distração contraproducente. O show marca uma enorme melhoria do renascimento cansativo do diretor Michael Grandage com Ricky Martin. E a Broadway poderia usar o choque-um que é agradável e instigante.

Alguns apertos e ajustes são necessários, principalmente controlando o cantor de lounge Magaldi como uma rotina de comédia hammy.

Mas como canta Evita voraz: eu realmente não acho que preciso das razões pelas quais não conseguirei – não comecei.