Raye sobre sua ascensão intransigente ao estrelato – entrevista

Rachel Keen, a premiada cantora e compositora britânica agora conhecida como Raye, tem boas lembranças de ter 13 anos. Especificamente, músicas que ela escreveu em sua urgência de fazer música, a emoção de transformar um monólogo interior, repleto de emoção, em uma melodia. “Sempre tive essa mania de querer enfiar o máximo de palavras em um espaço curto, o menor possível, de querer preencher cada [note] com uma palavra, minha melodia sendo estranha e complexa”, diz ela, rindo, em uma entrevista recente ao Zoom.

Qualquer pessoa que já ouviu sua faixa viral de 2025, “Where Is My Husband!” seria capaz de identificar esses significantes, claro como o dia, na primeira escuta. Aquela música estrondosa dura três minutos e 17 segundos de um jogo de palavras emocionante, com as acrobacias vocais ofegantes de Raye comprimidas em versos detalhados (a ponte sobre querer um anel de diamante foi repetida indefinidamente nas redes sociais). “É tão emocionante, na verdade”, diz a cantora, agora com 28 anos, ao ouvir suas antigas demos novamente, parando para se recompor. “Mesmo quando eu olho para ‘Where Is My Husband!’, a parte que conectou foi esta. Foi tão [reminiscent of] o escritor que eu era quando tinha 13 anos.”

Raye escreve músicas desde os 13 anos. Foto: Audemars Piguet

“Dar-me permissão para estar no comando da minha vida, das minhas decisões e da minha música tem sido muito gratificante”, diz ela enfaticamente. “Tenho que apostar em mim, nos meus gostos e na forma como quero me expressar, sem compromissos.” Ela aponta para o seu último álbum, liderado por “Where Is My Husband!”, como prova de fé renovada em si mesma para actuar sob pressão como artista, com expectativas elevadas após a sua estreia de sucesso, My 21st Century Blues. “É uma música pop, tem um refrão grande e redondo, mas também segue as minhas regras. É isso que este álbum realmente tem sido. Não me permiti simplificá-lo, emburrecê-lo ou torná-lo menos. Não me permiti viver de acordo com essas regras impostas e ensinadas na música pop.”

Raye se separou de sua gravadora anterior e se tornou independente em 2021. Foto: Audemars Piguet

Depois de passar anos sem saber quando ela poderia chegar à grande liga, este momento – e tudo o que ele traz consigo – parece bem merecido. “Eu estava trabalhando como se alguém estivesse me perseguindo”, diz Raye, que acredita que somente o tempo, a prática e a paciência poderiam tê-la preparado para encontrar ainda mais tenacidade e confiança.

“As horas que você dedica são o que você ganha”, ela reflete. É estranho ouvir alguém como Raye admitir que “nunca foi necessariamente a melhor cantora”, mas quanto mais ela fala sobre quanto trabalho duro foi necessário para refinar seu som, mais você acredita nela. Cada hora de treinamento soa audível em sua voz agora, tão aveludada durante esta entrevista quanto cantando padrões de jazz ousados ​​e atrevidos em turnê. “O cantor que eu estava no palco cinco, seis anos atrás não era nem de longe capaz das coisas que estou fazendo agora.”

Raye trabalhou muito para melhorar sua voz para cantar. Foto de : Audemars Piguet

Falando em palcos, é importante notar que Raye se apresentou em alguns dos melhores e maiores que o mundo tem a oferecer, desde o palco Pyramid de Glastonbury até a lendária margem do lago do Festival de Jazz de Montreux, que já recebeu bandas de rock como Led Zeppelin e Pink Floyd, bem como lendas do jazz Miles Davis e Nina Simone. Cada concerto, grande ou pequeno, é um reflexo da sua direção criativa; cada aspecto da orquestração, set list e cenografia é uma extensão da dedicação inabalável que a levou até lá.