Renovado Hope Center for the Arts para trazer músicos vencedores do Grammy para Springfield

Springfield – o Hope Center for the Arts está abrindo caminho para músicos mais vencedores do Grammy e aclamados internacionalmente para se apresentarem em Springfield.

O novo local, estabelecido pelo fundador do Pride Stores Robert Bolduc e seu Esperança para a Fundação de Artesinaugurado em junho, após um projeto de renovação de um ano.

O centro já recebeu programação gratuita de verão para 150 estudantes da cidade, várias formaturas no ensino médio e três concertos durante o festival de jazz e raízes de Springfield em julho.

Agora, preparando -se para uma estação de outono movimentada, Bolduc disse que o Centro de Esperança para as Artes, o antigo espaço do CityStage, está a caminho de se tornar “vanguarda”.

“Temos o mais recente e o melhor”, disse Bolduc sobre o primeiro cronograma de apresentações, ampliando o uso do espaço das produções teatrais.

“Agora, os artistas querem vir aqui”, disse ele.

São artistas como John Pizzarelli, que tocará no centro com sua banda de tributo a Frank Sinatra em 4 de outubro; Judy Collins, que se apresentará em 1º de novembro; e os meninos cegos do Alabama, que apresentarão um show de Natal em 20 de dezembro.

A temporada começa em 27 de setembro com o Sweet Honey in the Rock, um conjunto feminino afro -americano de renome internacional que atua em todo o mundo há meio século.

Empurrando limites

Os artistas estão ansiosos para interpretar o centro tanto quanto Kyle Homstead, diretor técnico e comprador de talentos, quer vê -los na cidade.

“Foi emocionante montar nesta temporada, porque Springfield realmente não teve um local desse tipo de natureza íntima, tamanho e certamente todas as capacidades técnicas que temos há muito tempo”, disse Homstead na terça -feira em entrevista ao The Republican.

O teatro, originalmente construído em 1984 como StageWest até que foi renomeado em 1998, permaneceu vago por anos após o fechamento do CityStage em 2018. Bolduc’s Esperança para a Fundação de Artes Parado para renovar o espaço depois de comprá -lo em 2024.

Agora, o teatro de 500 lugares possui 51 alto-falantes hiperreais, 100 instrumentos de iluminação, 130.000 lúmens de brilho e uma tela de vídeo de mais de 34 milhões de pixels, de acordo com o Hope Center for the Arts ‘Site.

O teatro afirma ser o primeiro centro de artes cênicas do país a instalar o sistema de som hiperreal imersivo de L-ISA, projetado pela L-Acoustics, que fornece os sistemas de som para Coachella e outros grandes festivais de música.

O sistema de som é um “design espacial” que separa tons sobrepostos; portanto, cada voz e instrumento individuais podem ser ouvidos com “clareza extraordinária”.

“Estamos realmente empolgados por ultrapassar os limites com esse som misturado em três dimensões e 365 graus”, disse Homstead.

“Ele se inclina para a natureza da maneira como o teatro foi projetado, o que já é muito íntimo porque é um teatro meia-rodada”, disse ele. “Quando você coloca isso com essa tecnologia de som, torna a experiência muito mais íntima e imersiva e o aproxima dos artistas que estão no palco”.

Outros recursos de destaque são os recursos imersivos do mapeamento de projeção e o vídeo. Homstead disse que isso pode criar um trabalho visual colorido e transformador no palco. O palco em si é visível de todos os ângulos, graças à arquitetura redonda do teatro.

A tecnologia inovadora do teatro pode torná -la um grande empate para artistas de performance.

“Realmente não existem teatros na região que tenham essa capacidade interna”, disse Homstead. “Então, tivemos artistas nos abordarmos e colaboraram conosco para realmente aproveitar todo o potencial do que temos a oferecer aqui”.

Além dos atos mencionados, a programação inclui Beatrio Béla Fleck, Edmar Castañeda e Antonio Sánchez em 5 de outubro; Makaya McCraven, nativo de Amherst, em 9 de outubro; e Rafiq Bhatia, guitarrista e compositor indicado ao Oscar, em 10 de outubro.

Enquanto os meses de final de outono e inverno podem ser um tempo lento para shows, esse não será o caso no centro.

Os shows também incluem East Forest, 8 de novembro; Arturo Sandoval, um artista de jazz vencedor do Grammy, Emmy e Presidente da Liberdade, 14 de novembro; uma transmissão ao vivo de um concerto de ioiô em Boston, 21 de novembro; e os tenores irlandeses, 28 de novembro.

Dezembro trará Take 6, um Jazz Ensemble, de 10 vezes, no Grammy, 11 de dezembro. O Ano Novo receberá “na noite de inverno”, uma turnê de reunião para Patty Larkin, Cliff Eberhardt, John Gorka e Lucy Kaplansky, em 22 de janeiro.

“Está além do que esperávamos”, disse Bolduc.

Homstead disse que está animado ao ver como as pessoas respondem a uma linha diversificada de programação. “Há tantas comunidades culturais diferentes [in Springfield]e queremos tentar envolver o maior número possível de facetas da nossa comunidade. ”

Os preços dos ingressos variam, com muitos shows começando entre US $ 25 e US $ 50. Os ingressos podem ser adquiridos on-line no site do centro ou pessoalmente no dia do programa.

Programação de outono para a juventude de Springfield

Programação gratuita para a juventude de Springfield está no coração do Hope Center for the Arts ‘MissionDisse Bolduc.

“Você olha em volta e diz: ‘Ok, bem, o que as crianças fazem depois da escola se não praticam esportes?'”, Ele disse. “Nem todo mundo quer praticar esportes, e muitas crianças encontram sua expressão e sua confiança e até o desejo de se levantar de manhã e fazer algo através das artes”.

Após um programa de verão bem -sucedido, a inscrição para a programação de outono agora está aberta. A participação é gratuita para os residentes de Springfield. Espera -se que os programas de outono comecem ainda este mês, mas a inscrição continuará em uma base rolante até que as aulas estejam cheias.

É uma oportunidade que Isaac Littlejohn Eddy, diretora de educação do Centro, espera que cada vez mais famílias aproveitem.

“Para os alunos, o mais importante é a expressão e aprender a contar ao mundo seu ponto de vista e aprender a ouvir as histórias e os pontos de vista dos outros”, disse Eddy. “A coisa furtiva que a arte faz é que todos nós os seres humanos melhores e melhores líderes cívicos.”

Ele sabe do que está falando. Por 12 anos, Eddy se apresentou como membro do Grupo Blue Man, completo com a tinta corporal azul e a roupa preta.

Agora, ele diz, trabalhar com Springfield Youth é seu “emprego dos sonhos”.

“Ver os alunos se sentem seguros para poder experimentar coisas novas e também se esforçar em áreas da arte em que se saem muito bem é incrivelmente, incrivelmente inspirador”, disse Eddy.

Os alunos têm uma variedade de programas para escolher nas artes performáticas, visuais e técnicas. A página de inscrição lista as opções que incluem um laboratório de leitura, artes teatrais, conjunto vocal (canto), laboratório de hip-hop, escrita e poesia criativa, artes visuais, dança, guitarra e ukelele, cinema e vídeo, melhoria da faculdade, fotografia, banda (contemporânea), fazendo batidas e produção de palco.

Os programas oferecem experiências práticas com produção ao vivo, fabricação de cinema e produção de áudio, habilidades que Bolduc disse que podem ajudar os jovens no futuro.

“Quando eles passam pelo nosso programa e vão a uma cidade grande e querem entrar em tecnologia, alguém vai dizer a eles: ‘Bem, sim, mas temos toda essa tecnologia’. E nossos filhos serão capazes de dizer: ‘Claro, eu sei tudo sobre isso’ “, disse ele.

Os alunos que participam de programas de outono têm a oportunidade de ver concertos e – esperançosamente – interagir com os artistas profissionais que jogam no centro nos próximos meses.

“Quando os atos que chegam estão dispostos a colaborar de alguma forma, seja um talkback ou talvez um workshop … vamos fazê -lo”, disse Eddy.

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