Sempre foi a nossa franquia de ficção científica mais malvada-e a nossa mais honesta

Alien: Terra começa onde a maioria Estrangeiro As histórias finais: com uma equipe de trabalhadores de colarinho azul percebendo que são e sempre foram condenados. Considerado dispensável por seus empregadores sobre os monstros na carga (pelo menos a tripulação do USCSS Maginotao contrário do Nostromosabia que os monstros eram a missão), eles são feitos mortalmente cientes de seu lugar no fundo de várias cadeias alimentares ao mesmo tempo. Com o quinto episódio do FX Show, intitulado “In Space, ninguém …”, o criador Noah Hawley nos leva de volta ao MaginotOs corredores para dar aos espectadores uma versão de Estrangeiro Em miniatura, adaptar os ossos resistentes do filme seminal de Ridley Scott para seus próprios fins.

Isso pode parecer uma empresa cínica, mas é par para o curso para Estrangeiro. Como O próprio Sam Adams de Slate observoua série é a maior não-franquia de Hollywood, uma coleção de filmes (e quadrinhos e videogames) constantemente remixando algumas cores primárias em novos tons convincentes. Sua força coletiva está em quão audaciosa cada revisitação pode ser, mantendo -se reconhecível Estrangeiropor mais absurdo uma frase que seja. Houve retornos decrescentes para isso ultimamentemas Hawley está melancólico Corredor de lâmina-A abordagem de conto-fairy traz muito para a mesa sem sacrificar o fio mais vital que percorre tudo Estrangeiro: Esses filmes são realmente maldosos. E é isso que os mantém honestos.

Em Estrangeironão há finais felizes. Um estado de suspensão é o que geralmente se qualifica como uma vitória para as mulheres (e às vezes homens) que chegam ao fim da história – não bastante vivas, mas não muito mortas e às vezes acompanhadas de andróides, que não são. Não é dado que a humanidade é uma empresa nobre; Essa noção deve ser conquistada. Quase todo Estrangeiro A história o encontra falta.

Ridley Scott fez este texto de subtexto em seu retorno de 2012 à série, The Prequel Prometeu. (Cinco anos depois, ele o destacaria mal Alien: Covenant.) Menos um filme de ficção científica do que uma fábula religiosa, Prometeu Leva seu protagonista, a arqueóloga Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) em uma busca para conhecer seu criador. A jornada de Shaw é marcada pela crueldade desapaixonada da natureza conhecida e desconhecida: ela perde o pai para o Ebola como uma menina, um evento que informa sua fé cristã e cristaliza por ela a precaridade do domínio da humanidade sobre o mundo natural. E então, no clímax do filme, ela conhece um membro da corrida progenitor que estava procurando, e ele não se importa com as perguntas dela. Ele só a quer morto. Um Deus que lamenta sua criação, mas não parece poupar um segundo pensamento – talvez os “engenheiros”, como são chamados, não nos comam, mas não nos consideram mais altamente do que os xenomorfos. Para eles, somos apenas carne.

Esquecer esse fato é um pecado cardeal no mundo de Estrangeiro e suas sequências. Cada história é desencadeada por um ato de arrogância: a suposição de que uma forma de vida extraterrestre mortal pode ser entendida ou transformada em uma arma; que nossos ancestrais estrelados se importariam em falar conosco; Aqueles homens ricos que dobram mundos à sua vontade também podem enganar a morte. Alien: Terra toma esse prognóstico sombrio da humanidade como um dado e pergunta a suas máquinas de crianças híbridas, se alguma delas faz sentido para eles, se esta Terra é com quem sente algum parentesco.

É tentador considerar esse pessimismo tão consistente e fundamental no Estrangeiro Filmes como superficiais, uma espécie de darwinismo niilista prendendo para que outras espécies venham e limpa a casa. Mas eu os acho um pouco mais espaçosos do que isso, um pouco mais elegíaco e triste. Realmente, eles são sobre o que acontece quando esquecemos o quão impressionante e aterrorizante é ser um ser vivo e consciente e como nossa tragédia começa quando nos apaixonamos por nós mesmos e com nossa própria agência que negamos aos outros, se eles compartilham uma espécie ou não. Em outras palavras, você só está cozido se perder o respeito pela vida.

Isso é ilustrado por vários motivos de franquia recorrentes, desde a distribuição igual de violência sexual representada pelo facehugger aos antagonistas recorrentes do Android que servem como a personificação do controle corporativo nos filmes iniciais, para os seres sintéticos mais complicados de de Alien: Terra e filmes posteriores que gesticulam em nosso potencial futuro transhumano, mesmo que se pergunte apenas se a parte humana pertence.

Alien: Terra refrata todas essas idéias através das lentes de um conto de fadas. (Este é um bom atalho para analisar o trabalho de Hawley: qualquer que seja o gênero em que ele pareça estar trabalhando, ele está realmente fazendo um conto de fadas.) Isso torna a série menos uma parcela da franquia e mais uma consideração – outro padrão Hawley manobra. Alien: Terra Retrata nossa espécie sobre o precipício de grande mudança, suspensa entre a visão de um barão de tecnologia para um futuro imortal construído sobre a tecnologia que ele não entende completamente e a reafirmação de nosso passado brutal como comida para criaturas que não entendemos. É um programa construído para processar um mundo real em um enorme e violento fluxo, que é continuamente recebido com arrogância de governos e corporações, as grandes realizações em nossos experimentos em capitalismo e democracia. Os filhos híbridos de Alien: Terra estão efetivamente apreciando a soma total de 46 anos de Estrangeiro Histórias, contadas por pessoas que parecem não ter mudado muito naquele tempo.

É apropriado, então, que a homenagem do filme que abre a segunda metade de Alien: TerraA temporada é construída em torno de Morrow (Babou Ceesay), um ciborgue no emprego da Weyland-Yutani Corporation. Cyborgs é outra adição que Hawley faz para este mundo, mas ele não está interessado nas questões clássicas de cyberpunk sobre se o aumento torna um cyborg mais ou menos humano em um sentido existencial. Em vez disso, a metáfora sintética é sobre agência. Um Android completo, como em anterior Estrangeiro Histórias, simplesmente as lances de Weyland-Yutani porque são programadas. Amanhã, no entanto, escolhe para. Ele enterra a memória da vida que teve e foi coagido a abandonar e abraça a missão, mesmo além da vida do CEO que lhe deu. Ele se tornou, como diz no segundo episódio, “as piores partes de um homem”.

Esta é a transformação mais monstruosa pela qual se pode passar no Estrangeiro universo. Há uma ordem natural à violência grotesca do Xenomorph, uma punição cósmica para a arrogância de governos e corporações. Os andróides sintéticos refletem as falhas e as prioridades de seus fabricantes, que há muito se foram em seu apetite por dinheiro e poder. Mas trabalhar ao lado dos outros, suar e trabalhar em conjunto com seus colegas e ainda optar por ser um homem da empresa? Nisso, Hawley ecoa a demissão de Portia de um de seus muitos pretendentes em O comerciante de Veneza. É uma escolha que o torna, na melhor das hipóteses, um pouco pior que um homem. Ou um pouco melhor do que uma besta.