Silver Screen de Savannah: ‘Tiny Furniture’ é um estudo de narrativa

Ao forçar o público a contar com um personagem principal autoritário e improvável, “Tiny Furniture” de Lena Dunham se destaca como um antecessor fundamental de “Girls” da HBO em seu realismo instigante e visuais simples.

Com o lançamento em abril de seu livro de memórias “Famesick”, Dunham conquistou a internet mais uma vez com histórias sobre seu relacionamento anterior com o produtor musical Jack Antonoff e sua química inegável com o ator Adam Driver.

Além de seu último programa da Netflix, “Too Much”, estrelado por Meg Stalter e Will Sharpe, Dunham não aproveitou verdadeiramente o meio televisivo em um tom mais realista e provocativo desde a exibição de “Girls”.

A única questão que restava era clara: como Dunham passou a incorporar uma voz tão distinta para contar histórias? O público pode encontrar essa resposta em seu filme de 2010, “Tiny Furniture”.

O conteúdo de um armário: caracterizações desconfortáveis, mas realistas

“Tiny Furniture” segue Aura, que foi abandonada por seu namorado de longa data logo após se formar na faculdade. Quando ela volta para a casa de sua mãe durante o verão para economizar dinheiro, o público vê Aura discutir infantilmente com sua família, reconectar-se com um melhor amigo de infância e até mesmo se envolver em interações estranhas, porém únicas, com homens.

À medida que o filme avança, os espectadores assistem Aura enquanto ela navega pela vida depois da faculdade como uma bóia à deriva no mar; ela flutua sem rumo através do que parece ser uma sequência abismal além de receber seu diploma, e aborda tanto os relacionamentos pessoais quanto sua própria identidade de maneira direta.

Aura às vezes parece desagradável enquanto bisbilhota os antigos diários de sua mãe, flerta com um homem conquistado e aproveita a hospitalidade de sua mãe de uma forma que a maioria das pessoas hoje chamaria de incompetência armada.

Embora seu comportamento seja desagradável e impróprio para uma jovem pós-graduada, ela é simplesmente um reflexo dos piores lados a que alguém pode recorrer se retornar a um lugar que pensava ter deixado para trás para sempre.

Uma mesa de centro sem porta-copos: estética cinematográfica estudantil

Embora eu tenha tendência a preferir filmes que contam histórias complexas através de trabalhos de câmera, técnicas de iluminação e cores intricados, gostei bastante da simplicidade visual do filme.

Na cena em que Aura volta para casa pela primeira vez e cumprimenta a mãe e a irmã, levei imediatamente em consideração a dureza da iluminação e como ela ilumina quase todas as fendas do espaço para que nada no enquadramento seja considerado sem importância para o olhar de um observador.

Esses detalhes ajudam a convencer o público de que é possível que um grupo de estudantes de graduação tenha sido realmente forçado a se reunir para fazer o melhor com o que tinha para um projeto cinematográfico, com uma clara falta de conhecimento sobre como iluminar um plano para fins narrativos. Porém, o que o torna complexo, apesar de tão simples, é que a dureza da iluminação solidifica as diversas camadas narrativas do filme.

A iluminação transmite facilmente o trabalho da mãe de Aura como fotógrafa e sua necessidade de obter uma imagem nítida do objeto de sua câmera, o que demonstra sua natureza precisa e sua capacidade de ver através da natureza infantil de Aura.

Ele também coloca cada pessoa na cena claramente em exibição para identificar quem elas são, o que as retrata da maneira mais natural e realista possível. Não há edições de pós-produção, sombras ou técnicas de iluminação deliberadas para enquadrar uma história diferente; é apenas quem eles são, sem esforço e sem remediação.

Construindo uma cadeira de diretor: o filme como origem de Dunham

Como Dunham relata em suas memórias, a exibição do filme em um festival de cinema levou a um encontro com a HBO.

Depois de escrever o roteiro do primeiro episódio de um programa de TV, a rede ofereceu a ela um contrato de piloto cego, o que significava que ela recebeu sinal verde não apenas para o mundo do cinema, mas também da televisão. Este piloto seria para sua série “Girls”.

Traços de “Tiny Furniture” podem ser encontrados no programa da HBO por meio de decisões indisciplinadas de personagens e enquadramento minimalista da câmera. Isso se aplica até mesmo a algumas decisões de elenco, já que Jemima Kirke e Alex Karpovsky estrelaram seu filme e foram contratados como personagens regulares da série “Girls”.

Mesmo que seu estilo não seja convencional em termos de quão pretensiosa, porém moderna, a TV pode ser, a influência de Dunham na mídia visual não seria tão significativa hoje sem “Tiny Furniture”.

★★★☆☆