Spotify lança relatório alto e claro de 2026

Spotify atualizou seu relatório anual em alto e bom som na quarta-feira, divulgando números que o serviço de streaming diz refletir uma indústria musical cada vez mais global, à medida que criadores de todo o mundo estão gerando mais sucessos.

No relatório, o Spotify disse que artistas de 75 países diferentes geraram pelo menos US$ 500 mil em royalties de streaming no ano passado, em comparação com 66 no ano anterior, com cerca de metade das transmissões de um artista médio agora vindo de fora de seu país de origem.

“Tem sido emocionante ver o negócio se transformar nos últimos 20 anos e ajudar a música a se tornar menos centralizada”, disse Joe Hadley, chefe global de parcerias musicais e audiência do Spotify. O repórter de Hollywood em uma entrevista. “Existem as superestrelas aqui, mas também os artistas emergentes e as camadas que podem ganhar a vida, e há também a globalização da música que aconteceu paralelamente.”

Refletindo também o crescente número de gêneros globais atingindo massa crítica, o Spotify disse que músicas em 16 idiomas diferentes alcançaram o gráfico Global Top 50 da plataforma, o dobro do número de idiomas no gráfico em 2020. O funk brasileiro foi o gênero que mais cresceu, faturando pelo menos US$ 100 milhões na plataforma no ano passado, seguido pelo K-Pop.

A música está mais global do que nunca”, diz Hadley. “Tivemos Bad Bunny, um artista independente de língua espanhola, se apresentando no Super Bowl. K-Pop não é mais um nicho. Afrobeat é música global, Mexicana está explodindo. O funk brasileiro é um dos gêneros que mais cresce no Spotify. Há 20 anos, isso seria muito difícil de imaginar. Acho que a conclusão aqui é que a música se tornou cada vez mais sem fronteiras.”

Embora o relatório Loud and Clear do Spotify frequentemente compartilhe estatísticas que refletem a natureza mutável do consumo de música na plataforma, em sua essência, o Spotify iniciou a iniciativa em 2021 como um esforço para esclarecer equívocos sobre a economia de streaming e dar aos criadores de música mais transparência sobre como o serviço de streaming paga. Os baixos salários para streams têm sido a maior crítica de muitos músicos ao Spotify há anos e, embora os novos dados divulgados pelo Spotify provavelmente não dissipem essas preocupações, sugerem que mais artistas estão encontrando público.

Os pagamentos do Spotify à indústria ultrapassaram US$ 11 bilhões em 2025, um aumento de US$ 1 bilhão em relação ao ano anterior, e o número de artistas que ganharam pelo menos US$ 100 mil no ano passado aumentou em 1.400, para um total de 13.800. Enquanto isso, o Spotify informou que um terço dos artistas que ganharam pelo menos US$ 10 mil no ano passado foram DIY ou pelo menos começaram com DIY. Ainda assim, dado que milhões de músicas na plataforma não recebem um único stream – muito menos as 1.000 necessárias para serem realmente pagas – o negócio ainda reflete um sistema onde muito poucos artistas emergentes conseguem sucesso, mesmo que o número esteja crescendo.

“Construir uma carreira musical nunca foi fácil”, diz Hadley. “Uma coisa à qual sempre voltamos é que quase 70% de nossa receita musical volta para a indústria. Em outras palavras, nossos incentivos estão alinhados. Quando os artistas crescem, nós crescemos, e crescemos quando eles ganham mais. O que estamos vendo nos dados é que cada vez mais artistas estão ganhando uma renda significativa do que antes.”

Além da gravação, o Spotify disse na terça-feira que o ano passado representou o maior pagamento anual de publicação musical na história do Spotify “, uma afirmação notável dada a rivalidade que o serviço de streaming travou com as editoras musicais em 2024 por causa de sua decisão de cortar royalties aos compositores com base em uma controversa estratégia de agrupamento. O Spotify não revelou quanto a empresa pagou às editoras musicais no ano passado, mas disse que pagou US$ 5 bilhões nos últimos dois anos.