Sreeleela sobre curiosidade, habilidade e as dualidades que a definem

Quando me disseram que nossa próxima estrela da capa digital também era estudante de medicina, meu primeiro instinto foi intriga e descrença diante da dualidade disso. E, no entanto, Sreeleela está bem nessa intersecção, navegando em ambos com uma compostura que reflete a sua abordagem à própria fama: comedida e fundamentada, mesmo quando hoje ela entra num holofote nacional mais amplo. Elogiado por se tornar um dos rostos mais reconhecidos do cinema Kannada, Sreeleela representa um novo tipo de estrelato – que valoriza a autenticidade em vez do espetáculo e a presença em vez da perfeição – algo que uma geração constantemente visível luta para dominar.

Desde sua atuação magnética em Pushpa 2 (2024), um papel fundamental em Guntur Kaaram (2024), até sua tão esperada estreia em Bollywood ao lado de Kartik Aaryan sob a direção de Anurag Basu este ano, a atriz teve seu quinhão de sucessos de bilheteria logo no início de sua carreira cinematográfica. Mas ela é rápida em reformular o que o mundo percebe como uma ascensão meteórica; para ela, tem sido menos uma ascensão e mais uma série de “pequenos e silenciosos passos” que gradualmente surgiram – uma abordagem que reflete a maneira como ela continua a navegar tanto pela fama quanto pela individualidade. Num momento em que as fronteiras regionais se confundem, Sreeleela está na vanguarda de uma nova ordem cinematográfica. Como ela diz ao Bazaar India, é esta curiosidade, a oportunidade de “viver vidas diferentes” e ver através de lentes mutáveis, que continua a guiar a sua jornada.

Harper’s Bazaar: Sua ascensão foi rápida e amplamente observada – como foi essa jornada por dentro?

Sreeleela: Parecia muito menos uma subida e mais uma série de degraus – pequenos e silenciosos que de repente se tornaram visíveis. É uma jornada onde você está constantemente aprendendo, desaprendendo e reaprendendo. E o que tento fazer é estar centrado nesse processo, porque a chave é sempre manter um senso de normalidade e me lembrar por que comecei.

HB: Você está constantemente alternando entre papéis muito diferentes – como você se reconfigura emocionalmente entre os personagens?

S: Percebi que desapegar é tão importante quanto mergulhar. Então tento construir pequenos rituais, sejam músicas ou momentos a sós ou às vezes videochamadas com a família, conversas com amigos. E é assim que me mantenho consciente. Tento não levar para casa. Mas se eu fizer isso, essas coisas me ajudam. Mas às vezes eu simplesmente acho que você simplesmente enfrenta isso e lida com isso.

HB: Você trabalhou com atores ao longo de gerações – qual hábito ou característica que você adquiriu e que permaneceu com você?

S: Bem, definitivamente tem que ser disciplina. Acho que, ao longo das gerações, a única coisa que realmente se destaca é a seriedade com que levam a arte. Estar preparado, estar presente e respeitar o processo.

HB: Você acha que a linguagem ainda representa uma barreira na narrativa de histórias hoje, ou a performance está transcendendo isso?

S: Acho que a linguagem, sim, costumava ser uma barreira, mas agora é mais uma textura do que uma limitação. O público está muito mais aberto e o desempenho está no centro das atenções. A emoção é uma linguagem universal.

HB: Você está equilibrando dois mundos muito diferentes – o que o atrai tanto para a medicina quanto para o cinema?

S: Em sua essência, ambos estão relacionados a pessoas. A medicina lida com as vulnerabilidades humanas, enquanto os filmes as exibem ou exploram a criatividade emocional. Um me fundamenta enquanto o outro se expande. E acho que para mim são os dois juntos que me completam.

HB: O cinema indiano está a atingir públicos mais vastos do que nunca – o que pensa que definirá a sua próxima fase a nível global e, na sua opinião, que histórias da Índia ainda precisam de ser contadas numa plataforma global?

S: Acho que a autenticidade definirá a próxima fase. E quanto mais específicas e enraizadas são as nossas histórias, mais universais elas se tornam. Há tantas narrativas – histórias de cidades menores, culturas diversas, identidades complexas na Índia que merecem uma plataforma global sem serem simplificadas.

HB: Se você tirar a fama e as expectativas, o que faz você voltar para a câmera?

S: É a curiosidade, a oportunidade de viver vidas diferentes, compreender diferentes perspectivas e descobrir algo novo sobre mim a cada vez. A câmera, de certa forma, vira um espelho, mas que muda constantemente. Isso é o que continua me trazendo de volta.

HB: Você pertence a uma geração que está constantemente visível – como você define a beleza dentro desse olhar?

S: Acho que a beleza eventualmente se torna menos uma questão de aparência e mais uma questão de presença. É sobre como você se sente confortável em sua própria pele e como você se mostra autenticamente em um mundo que está sempre observando. Para mim, a verdadeira beleza reside em não atuar o tempo todo. Temos um público muito inteligente e eles conseguem perceber. Então, eu sinto que quanto mais cru e real você é, mais orgânico ele é.

HB: Como evoluiu a sua relação com a moda à medida que a sua imagem pública cresceu? Você acha que a moda hoje ainda reflete a individualidade ou está se tornando cada vez mais orientada pelas tendências?

S: Sinto que a moda anterior parecia algo externo, como algo para acertar. Tem que estar tudo montado, tudo perfeito. Mas agora sinto que é apenas uma extensão de quem eu sou. É algo que me faz sentir muito confiante. Em primeiro lugar, depende do meu humor e se realmente melhora o que estou sentindo naquele momento. Embora as tendências sejam definitivamente mais fortes hoje, acho que a individualidade ainda transparece na forma como você as interpreta. Então, vestir algo que acrescente à sua personalidade, que te deixe confortável e confiante, é o objetivo da moda. Por exemplo, esta sessão fotográfica é muito diferente daquilo que estou habituado a fazer. É divertido explorar ideias diferentes. Eu diria que é uma relação florescente com a moda para mim – uma relação emocionante e florescente, de fato.

HB: Como você se imagina evoluindo nos próximos cinco anos – tanto como pessoa quanto como artista?

S: Espero me tornar mais destemido tanto nas minhas escolhas quanto na forma como me vejo. Como artista, quero assumir papéis que realmente me desafiem. Tire-me da minha zona de conforto e ajude-me a quebrar essas barreiras que provavelmente tenho na cabeça. Como pessoa, trata-se de ficar mais quieto, um pouco mais fundamentado e mais certo do que realmente importa. Nos próximos anos, quero deixar minhas ações falarem.

Editor: Rasna Bhasin (@rasnabhasin)

Fotógrafo: Akula Madhu (@madetart)

Estilista: Gopalika Virmani (@gopalikavirmani)

Entrevista: Jhanvi Duggal (@jhanvii.23)

Maquiadora: Riddhima Sharma (@makeupbyriddhima), da Entourage Talents (@entouragetalents)

Cabeleireiro: Umang Thapa (@umang.artist), da Anima Creatives (@animacreatives)

Coordenadora Editorial: Shalini Kanojia (@shalinikanojia)

Cenografia: Nikita Rao (@nikita_315)

Assistente de estilo: Grace Soni (@grace__soni_)

Sreeleela está vestindo um moletom com capuz grande, uma saia jeans amarela com botões e sapatos Plabala na cor algodão doce, todos da coleção Onitsuka Tiger Denivita (@OnitsukaTigerOfficial) (@OnitsukaTigerIndia)

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