No mundo dos esportes profissionais, os times que representam Detroit e Chicago se envolveram em rivalidades ferozes que muitas vezes produziram jogos muito disputados – e às vezes até ressentimentos entre os jogadores e torcedores que duraram décadas.
Mas o mundo da música é um universo completamente diferente.
E uma publicação recente no Facebook destinada a prestar homenagem a um músico lendário, Gerard Gibbs, nascido em Detroit, demonstrou de forma suave mas profunda que no mundo do jazz – uma das mais antigas formas de arte originais da América – os artistas de Detroit e Chicago podem ensinar e inspirar-se mutuamente, de perto e de longe.
Esta forma de companheirismo e reverência pode ser sentida através de uma foto partilhada por Gibbs, que manteve durante cerca de 16 anos, mostrando o Detroiter com um dos seus heróis musicais, o falecido grande Jack DeJohnette, natural de Chicago e um mestre pioneiro do jazz como baterista, pianista e compositor.
O músico de Detroit Gerard Gibbs, à direita, postou esta foto no Facebook para homenagear e transmitir o quanto significou para ele receber um abraço e um aperto de mão da falecida lenda do jazz Jack DeJohnette, um nativo de Chicago que era amado pelos fãs em Detroit e em todo o mundo.
“Antes daquela foto ser tirada (em Nova York), tive a honra de apertar a mão de um homem que ajudou a moldar o músico que me tornei”, disse Gibbs, de 57 anos, uma presença constante na cena do jazz de Detroit e além como organista, tecladista e pianista, sobre DeJohnette, um gigante do jazz reverenciado pelos fãs de música em Detroit e em todo o mundo, que morreu em 26 de outubro, deixando para trás uma vasta obra que abrange mais de 60 anos.
“Esse tipo de orientação, onde você pode aprender com alguém durante anos através de sua música, remonta à evolução do jazz.
“Você tem que ter profundo respeito pelos artistas que trabalham e continuam a entrar naquele ‘galpão’ e estudar ao longo de longas carreiras, e você quer ser essa esponja e absorver tudo o que puder daqueles artistas que vêm de todos os lugares. Jack DeJohnette é alguém que ainda ouço e aprendo hoje. Ele faz parte de uma tradição de músicos que sentiam que o coreto era tão precioso quanto o púlpito de uma igreja. E eles acreditavam que era um insulto não levar o que você está fazendo a sério.”
A analogia da “igreja” de Gibbs tinha um significado extra porque, enquanto ele falava na noite de 28 de outubro, ele estava se preparando para um vôo no dia seguinte que o levaria a Columbia, Missouri, onde tocaria como parte do James Carter Organ Trio (apresentando três filhos de Detroit, liderados por James Carter, saxofone; Gibbs, órgão Hammond, e Alexander White, bateria) durante um evento da série de concertos “We Always Swing” na Segunda Igreja Batista.
Para Gibbs, a data do concerto é a continuação de uma jornada musical que o ex-engenheiro arquitetônico da cidade de Detroit embarcou como músico, compositor e produtor profissional totalmente comprometido há 23 anos.
Gibbs diz que não precisa ir muito longe em busca de inspiração ao se apresentar com famosas estrelas do jazz de sua cidade, como Carter e White. Mas ele também explicou que onde quer que suas viagens o levem, ele também representa seus muitos mentores musicais e professores. Alguns, como DeJohnette, ele aprendeu principalmente tocando repetidamente suas gravações.
Mas em outros casos, grandes nomes da música de todo o país tiveram um interesse especial em um músico de Detroit ansioso por aprender, o que foi o caso quando Gibbs, de 5 anos, acompanhado por seu pai, foi apresentado ao lendário organista e nativo de Camden, Nova Jersey, Richard “Groove” Holmes, no Baker’s Keyboard Lounge.
As coisas ficariam ainda melhores para o jovem Gibbs durante o verão de 1981 – o mesmo verão em que ele estava em uma cadeira de rodas se recuperando de uma cirurgia corretiva na perna – porque foi quando Holmes lhe fez uma visita surpresa em sua casa, que deu início a uma verdadeira amizade e um relacionamento formal de mentoria que durou até a morte de Holmes em 29 de junho de 1991.
Cerca de cinco anos após o término de uma orientação de mudança de vida com Richard “Groove” Holmes, o Detroiter Gerard Gibbs (usando óculos) conheceu outro famoso organista de fora da cidade, Jimmy Smith, em um concerto de 1996 no Blue Bird Inn de Detroit. E durante o relacionamento deles, Smith ficou mais do que feliz em fornecer instruções práticas ao seu ansioso aluno Gibbs.
“Eu não estaria onde estou hoje, musicalmente, se não fosse pela ajuda que recebi de grandes pessoas. E o que faz tudo funcionar é reconhecer que alguém sabe mais do que você e que está disposto a compartilhar porque se preocupa muito com você”, disse o orgulhoso filho dos Drs. Erma e Gerald Gibbs, ambos pianistas concertistas que forneceram a Gibbs uma introdução precoce à música nas casas da família em Detroit, na área de Eight Mile-Greenfield e mais tarde no bairro de Sherwood Forest, onde seu pai tocava jazz com frequência, enquanto o gosto auditivo de sua mãe se inclinava mais para o ritmo e o blues.
“Como estudante, você precisa ser humilde o suficiente para aceitar as informações e aplicá-las”, disse Gibbs. “Mas, mesmo quando você cresce e se desenvolve como músico, você nunca pode pensar que chegou porque sempre há alguém melhor que você. No entanto, se você puder continuar a se envolver humildemente em uma troca mútua de informações e ideias, pode ser uma experiência muito esclarecedora e enriquecedora.”
Por causa das histórias que foram contadas a Gibbs por seu pai, que cresceu na década de 1940 em torno da Hastings Street – uma área comercial histórica conhecida como Black Bottom que foi fundamental para a cultura e identidade negra de Detroit antes de ser quase demolida devido à construção da Interestadual 375 e da Interestadual 75 – Gibbs, hoje, pode contar suas próprias histórias sobre big bands que vieram para Detroit, lideradas por figuras lendárias como Duke Ellington e Count Basie, de uma maneira vívida, como se ele ele mesmo testemunhou esses eventos.
Gibbs também explicou que quando foi apresentado a seu ídolo “Groove” Holmes, Holmes estava hospedado por duas semanas no Motorama Motel em Eight Mile Road em Woodward pelo ex-proprietário do Baker’s Keyboard Lounge, Clarence Baker. Porque, naquela época, no início da década de 1970, ainda não era incomum que músicos importantes de fora da cidade fizessem estadias prolongadas em clubes de jazz de Detroit, como o Baker’s e o Blue Bird Inn, onde Gibbs mais tarde conheceria outro organista famoso que se tornou seu mentor – Jimmy Smith, de Norristown, Pensilvânia.
Desde a infância até a idade adulta, ao “absorver” lições de mestres de jazz locais e lendas de todo o país, incluindo o falecido grande Ramsey Lewis, natural de Chicago, Gerard Gibbs de Detroit, à direita, ganhou um profundo apreço por seu ofício e pela história do jazz.
Embora Gibbs faça parte de uma cena jazzística de Detroit que é um pouco diferente de parte da rica história que ele compartilhou, no caso dele, “diferente” não significa menos vibrante.
Enquanto Gibbs rapidamente descrevia alguns de seus compromissos futuros, suas palavras refletiram os últimos dois meses movimentados de 2025, onde Gibbs, junto com o James Carter Trio e outros artistas e grupos talentosos com quem ele se apresenta, aparecerão em uma coleção eclética de locais da área, incluindo: o Blue LLama Jazz Club & Restaurant em Ann Arbor, Baker’s Keyboard Lounge, Dirty Dog Jazz Cafe em Grosse Pointe Farms e Cliff Bell’s em Detroit.
“Estamos ficando aconchegantes e agora toda a música maravilhosa entrou”, disse Maxine Michaels, uma das amigas de Gibbs no Facebook e defensora de longa data de todos os músicos de Detroit, que pode ser ouvida nas noites de sexta-feira na WRCJ-90.9 FM durante seu show, “Maxology with Maxine Michaels”, que apresenta jazz e muito mais.
Michaels agradeceu a humilde e respeitosa homenagem que Gibbs fez no Facebook a DeJohnette, um artista que também esteve no “coração de Michaels” desde o anúncio de sua morte. E na tarde de 29 de outubro, Michaels, uma historiadora do jazz que levou programas musicais a uma variedade de ambientes populares em toda a cidade, também quis prestar homenagem a alguns de seus mentores de Detroit, incluindo a falecida Rosetta Hines-Loving, conhecida como “A Primeira Dama do Jazz” na WJZZ, onde Michaels recebeu algumas de suas primeiras experiências de transmissão; e a falecida Martha Jean “The Queen” Steinberg, uma voz lendária e líder em três estações de rádio metropolitanas de Detroit – WCHB, WJLB e WQBH – onde inspirou um jovem Michaels a ser uma “estrela”.
“Estamos ficando aconchegantes”, diz Maxine Michaels, apresentadora do programa WRCJ 90.9 FM, brincando sobre as próximas semanas e meses que trarão os amantes da música para locais fechados em toda a região para apresentações de música ao vivo, que ela chama de “linguagem do amor”. Michaels, que foi orientada por personalidades lendárias do rádio em Detroit, usou sua carreira para espalhar seu amor pela música por toda a cidade, incluindo igrejas e outros espaços comunitários de base.
Ao elogiar seus mentores, Michaels admitiu que encontrar sua voz como apresentadora de rádio e embaixadora musical ainda não era uma tarefa fácil para alguém que lutou contra a timidez quando jovem. Mas, a graduada em 1977 pela Cass Tech no currículo de Artes Cênicas, diz que não aceitaria de outra maneira, porque hoje ela faz parte de uma comunidade de jazz de Detroit que causa um impacto positivo na cidade, inclusive durante a temporada de férias, muitas vezes sem que uma palavra seja dita.
“Sem um pouco do comercialismo que acompanha os feriados, cada vez que nos reunimos para jazz ou qualquer apresentação musical, é uma celebração das artes, da comunidade e do companheirismo. E por causa disso, todo dia é um feriado para mim”, afirmou Michaels. “E Detroit tem uma vibração musical muito especial que é global e não conhece fronteiras. A vibração conecta todas as pessoas – negros, brancos, hispânicos, latinos, todos – através da linguagem do amor, que é a música.”
Scott Talley é natural de Detroit, um orgulhoso produto das Escolas Públicas de Detroit e um amante de longa data da cultura de Detroit em suas diversas formas. Em sua segunda turnê com a Free Press, que cresceu lendo quando criança, ele fica entusiasmado e honrado em cobrir os bairros da cidade e as muitas pessoas interessantes que definem suas diversas comunidades. Contate-o em [email protected] ou siga-o no Twitter @STalleyfreep. Leia mais histórias de Scott em www.freep.com/mosaic/detroit-is/. Por favor, ajude-nos a desenvolver um excelente jornalismo focado na comunidade, tornando-se um assinante.
Este artigo foi publicado originalmente no Detroit Free Press: Este Detroiter nunca quer parar de tocar ou aprender jazz
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.yahoo.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
