Uma lista de reprodução para o Ano Novo Amazigh

Em muitos lugares Norte da ÁfricaYennayer marca o início do Ano Novo em 12 de janeiro. Fogueiras são acesas nas montanhas do Atlas em Marrocos, na região da Cabília na Argélia e no oásis de Siwa no Egito, para limpar o ano passado e inaugurar o novo.

Os Imazighen (plural de Amazigh, o povo livre) são os habitantes indígenas do Norte de África. Eles abrangem mais de 100 tribos com culturas únicas e falam mais de 40 línguas distintas, que lutaram para proteger de invasores culturais durante séculos.

Uma coisa que eles têm em comum é um dom impecável para fazer música, caracterizado por ritmos hipnóticos, escalas pentatônicas, narrativa e vocais comunitários hipnotizantes de chamada e resposta. Você pode reconhecê-lo por seus instrumentos de corda e, mais recentemente, pela guitarra elétrica do gênero Tishoumaren (blues do deserto).

Para jornalista marroquino Dúnia SalimiA música Amazigh está entre as mais belas do mundo. “É um alimento básico em Marrocos, tanto para famílias Amazigh como para famílias não-Amazigh”, diz ela OkÁfrica. “Sempre fez parte da nossa vida quotidiana e das nossas memórias. Ouvimo-la na estrada quando íamos ver a neve do inverno ou as cascatas da primavera em Ifrane, nas regiões de Marraquexe e Agadir, e no Norte, de onde venho.”

“O que mais me emociona é que se trata de poesia verdadeiramente pura, em dialetos que foram transmitidos e sobreviveram apenas pela tradição oral”, continua. “Mesmo quando é cantado em dialetos que não entendo, de alguma forma fala comigo profundamente. Carrega lutas, amor, resiliência e memória coletiva. Histórias enraizadas em lugares específicos, ressoando muito além deles. É profundamente enraizado e universal, de uma forma que transmite e une o que significa crescer em Marrocos.”

Estudante de política argelino Omar Djabi compartilha desse sentimento. Assim como Salimi, ele cresceu ouvindo música Amazigh em eventos e reuniões familiares, especificamente os gêneros Kabyle e Chaoui da região de sua família. “Sinceramente, é um pouco estranho porque não entendo a língua; minha mãe nunca me ensinou. Mas você sente uma conexão. É como se estivesse no sangue”, diz ele.

A família de Djabi celebra Yennaer com chá e doces. Aqui está uma lista de canções da Argélia, Marrocos e Líbia para homenagear o início do novo ano agrícola, liderada pela recomendação de Djabi de que a melhor música Amazigh é “qualquer coisa de Tinariwen”.

Território tuaregue

Tinariwen – “Nànnuflày” (Argélia, Mali)

Sem dúvida os músicos Amazigh mais conhecidos, Vencedor do Grammy coletivo Tinariwen vem popularizando o blues do deserto desde a década de 1980. A sua combinação de ritmos tuaregues, rock e folk, impulsionada pela guitarra, sempre esteve profundamente entrelaçada com a luta pela independência e liberdade política do povo Amazigh como um povo nómada que está sujeito a fronteiras estatais arbitrárias.

Imarhan – “Achinkad” (Argélia)

Imarhan é um quinteto de rock tuaregue da Argélia. Seguindo os passos de Tinariwen, eles continuam o blues do deserto em tempos ainda mais incertos, mas misturando-o com sons mais contemporâneos e com o desejo de misturar a sua cultura com a sua educação urbana.

Amaka – “Tuaregue” (Líbia)

Na Líbia, músico tuaregue Amaka é o mais recente na linha de uma identidade musical Amazigh em constante evolução. Ele combina os ritmos de sua herança com raï, hip hop e tudo mais, forjando uma identidade tuaregue ainda mais moderna que, no entanto, está enraizada na terra e na tradição. “A música tuaregue parou de se desenvolver e se movimentar nos anos 90. Estamos presos ao estilo antigo e nossas bandas fazem músicas muito parecidas”, disse ele. OkÁfrica em um entrevista sobre seu álbum de estreia MARÉno qual tenta desafiar e reinventar esse estilo antigo.

Cabília

Chérifa – “Ayiouen Louhidh” (Argélia)

Tendo composto mais de 800 canções ao longo de quatro décadas de prática artística, Chérifa é a grande dama da música cabila, embora nunca tenha sido devidamente compensada financeiramente por sua arte e pela forte influência que teve na música cabila. A Cabília é uma região montanhosa costeira do Mediterrâneo e lar do povo Kabyle, o maior grupo Amazigh da Argélia, conhecido pelas suas ricas tradições literárias e musicais.

Idir – “A vava inouva” (Argélia)

O “Rei da Música Amazigh” Idirfoi um querido cantor argelino e defensor da cultura Amazigh e Kabyle. Ele cantou “A vava inouva”, uma canção de ninar Amazigh, na Rádio Argélia em 1973, que o catapultou para a fama e para uma carreira artística que estaria fortemente ligada ao ativismo durante toda a sua vida.

Marrocos

“Marrocos é o lar de centenas de tribos Amazigh, espalhadas por diferentes regiões do país, algumas em áreas desérticas, algumas em oásis, algumas em vales, algumas nas profundezas das montanhas”, diz Salimi. “Essa diversidade está profundamente refletida na música. Algumas músicas são feitas para sentarmos juntos com a família, algumas para viagens longas, outras para casamentos e comemorações, ou para luto e lembrança. Ela acompanha todos os momentos da vida e, mesmo depois de sair do país, ainda sinto necessidade de ouvir algumas dessas músicas.”

Sarah & Ismael – “AMOUDOU” (Marrocos)

Com sede entre Agadir e Xangai, Sarah e Ismail estão entre os jovens músicos Amazigh mais queridos, fundindo a tradição oral e os gêneros locais de sua herança com soul e jazz-funk. Seu catálogo é uma tapeçaria de diferentes dialetos e regiões Amazigh enquanto eles experimentam covers de músicas do Marrocos, da Argélia e de outros lugares.

Mohamed Rouicha – “Inas Inas” (Marrocos)

“Inas Inas” é um clássico de casamento do lendário cantor e mestre do loutar, Mohamed Rouicha. Seu apelido “Rouicha” significava “misturar algo para nós” em Tamazight, uma das muitas línguas Amazigh. Embora a poesia Amazigh seja difícil de traduzir, Rouicha cantava suas canções tanto em Tamazight quanto em árabe para aproximar sua herança do público não-Amazigh.

Hadda Ouakki, Abdellah Zahraoui – “Imttawn” (Marrocos)

Muitas vezes aclamado como “o Umm Kulthum do Atlas”, Hadda Ouakki é uma voz influente no gênero Tamawayt, originário da região do Atlas Central, no Marrocos, e é conhecido por sua poesia rítmica, versos dialogados e improvisação vocal. “Imttawn” é uma música icônica que se tornou parte da vida de várias gerações.