Os criadores recebem tratamento estelar maior ao entretenimento – e as marcas estão percebendo

Se você dissesse a Michelle Khare há sete anos que ela recriava a manifestação mais mortal de Tom Cruise em seu canal no YouTube, ela ficaria chocada.

“Não sei se teria acreditado em você”, disse o anfitrião e criador de “Challenge Acepted” na mais recente mesa redonda do TheWrap, “Power Creator: o negócio de influência apresentado pela Adobe”.

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“Acho que isso é apenas indicativo da rapidez com que a indústria mudou e amadureceu e também o quanto eu pessoalmente sou inspirado por outros criadores que divulgaram suas oportunidades para reinvestir em si mesmas, seu próprio IP e sua própria propriedade, em vez de levá -lo a outro lugar”, disse Khare.

Numa época em que as empresas de mídia tradicionais estão se consolidando e lutando para encontrar crescimento, conteúdo gerado pelo usuário e o espaço do criador está vendo uma onda de interesse e investimento. A economia do criador – definida como tudo, desde anúncios, do conteúdo do YouTube a parcerias de merchandising e marketing – deve crescer para US $ 480 bilhões até 2027, segundo o Goldman Sachs.

Khare, que ganhou dois prêmios Streamy e tem mais de 5,2 milhões de assinantes no YouTube, é uma prova viva sobre o quanto o ecossistema criador evoluiu. No início deste ano, ela foi um dos três canais que o YouTube apoiou em sua busca para garantir os criadores uma indicação ao Emmy. É uma mudança que reflete como a indústria em geral começou a abraçar os criadores e como os próprios criadores evoluíram para se tornarem mais empreendedores.

“São empresas de mídia modernas”, disse Jared Carneson, chefe global de sociais da Adobe. “Eles têm circulação que rivaliza com as empresas de mídia tradicionais. Eles têm mais tempo de relógio e globos oculares do que os sucessos de bilheteria de Hollywood”.

“Estamos vendo um aumento de visualizações em sala de estar e dispositivos de televisão”, disse Khare. “YouTubers está tecnicamente criando programas de TV, e os espectadores estão tecnicamente escolhendo -os em vez de outros programas. Adoro isso porque – para mim – reflete uma democracia da criação de conteúdo. Enquanto historicamente, em Hollywood tradicional, tem sido: ‘Uma sala de processos acredita na minha ideia?’ ou ‘esse diretor de elenco gosta da minha fita própria?’ E ‘eles estão prestando atenção quando estão assistindo?’ Agora parece um relacionamento muito mais direto com o público. ”

E todo mundo está percebendo.

‘Extensão natural’

Alessandra Catanese, CEO da empresa de produção centrada na comédia Smosh, disse ao TheWrap que não é apenas Hollywood que está levando os criadores mais a sério ultimamente. Também são anunciantes e empresas especializadas em merchandising e franquia.

“Os criadores estão construindo negócios a partir dos produtos que são genuínos para eles. Não é apenas vender a si mesmos ou com o conteúdo que eles criam, mas sendo capazes de encontrar extensões naturais de si mesmas também”, explicou Catanese. “Isso é apenas uma evolução natural em uma economia capitalista”.

Em nenhum lugar essa aceitação é mais aparente do que na sala de estar. Em agosto, o YouTube quebrou mais um recorde de audiência da Nielsen, vencendo a Walt Disney Company como distribuidor de mídia responsável pelo tempo de relógio de TV mais geral. O YouTube representou 13,4% de todo o uso da TV durante o mês em comparação com os 9,4% da Disney. Agora não é incomum ver o aplicativo do YouTube vivendo ao lado de ladrilhos para grandes streamers como Netflix, Hulu e Apple TV+.

Espera -se que a democratização do conteúdo e da atenção do público continue. O YouTube quebra um registro de visualização da Nielsen com tanta frequência, agora não parece notícia.

Impacto da IA

À medida que o público se move mais em direção ao conteúdo gerado por criadores, a ascensão da inteligência artificial permitiu aos criadores lidar com projetos mais ambiciosos.

A economia dos influenciadores sempre exigiu que os criadores usassem vários chapéus – talento, escritor, editor e produtor, apenas para citar alguns dos papéis mais comuns. Mas com o aumento das ferramentas de IA, tarefas demoradas como esclarecimento de som ou adição de legendas podem ser automatizadas.

“É difícil dominar uma única ferramenta, não importa, domine um conjunto de ferramentas, para poder fazer todas essas coisas de maneira eficaz. É emocionante ver a IA entrando e ajudando a fechar essa lacuna”, disse Carneson. Quando se trata de projetar a Adobe suas ferramentas orientadas a IA, um dos principais objetivos é dar aos usuários mais acesso a esses projetos e diminuir a barreira à entrada.

“Não há narrativa que não seja humana”, acrescentou Carneson. “AI é um ótimo otimizador. É um ótimo aumento das coisas. Mas é uma ferramenta.”

Isso também é um objetivo da Meta, a empresa por trás do Facebook e do Instagram dos jogadores de poder de mídia social. “Com todos os nossos aplicativos – tudo o que estamos construindo, os produtos dentro, os recursos de nossos aplicativos atuais e os novos aplicativos – é tudo para a IA”, disse Megan Bycel, chefe de figuras públicas e parcerias criadoras na América do Norte da Meta.

A Meta, em particular, tem sido muito franca sobre o abraço da IA, bem como seu desejo de criar um laboratório de “superinteligência”. A empresa apostou muito na IA e, em julho, disse que as despesas operacionais variam entre US $ 113 bilhões e US $ 118 bilhões, com grande parte disso se dedicando à tecnologia.

“A IA só se tornará cada vez mais prevalente em nosso dia-a-dia, em nosso mundo, dentro e fora da meta”, disse Bycel, parafraseando algo que lhe foi dito recentemente por um membro da equipe de liderança sênior de Meta. “Todos os dias, desafie -se a tentar usar a IA de alguma forma, forma ou forma, porque você se sentirá cada vez mais confortável com a ideia.”

Quanto aos Cataneses e Khare – os dois participantes do painel que estão mais diretamente envolvidos na criação de conteúdo – expressaram interesse em usar a IA, mas enfatizaram que a tecnologia emergente nunca deveria substituir artistas ou profissionais humanos.

“Smosh tem uma opinião purista sobre isso, onde não estamos totalmente anti-AI, mas não apoiamos a noção de que a IA poderia substituir os criativos”, disse Catanese. “Essa foi uma suposição precoce com a IA, como ‘vamos usar a IA para criar x, y e z ou para substituir esses trabalhos’. Eu acho que até o público está realmente vendo e se sentindo alérgico a isso. ”

O SMOSH considera apenas as ferramentas de IA como uma maneira de suportar funções que já existem. “Somos muito pessoas primeiro, não apenas o criador primeiro”, disse Catanese.

Quanto a Khare, ela comparou o impacto potencial da AI no entretenimento à evolução de “Survivor”. O reality show da CBS estreou pela primeira vez em 2000. Ao longo dos anos, o trabalho de câmera e a narrativa evoluiu e se tornou mais sofisticada, mas o principal conceito do programa nunca mudou.

“É uma história sobre um grupo de seres humanos presos em uma ilha e tentando sobreviver ao seu caminho para vencer a competição”, disse Khare. “É assim que vejo a progressão do documentário nesta nova era da tecnologia. No final do dia com ‘Desafio aceito’, estamos focados em contar histórias humanas e elevar essa verdade e essa realidade para o nosso público o máximo possível”.

Assista a mesa redonda completa acima.

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