A Disney não pode acertar ‘Hercules’ – o musical não vai longe em Londres

LONDRES – A Disney está martelando “Hercules” por eras.

E, na maioria das vezes, o show tomou uma tomada como o colosso de Rhodes.

O público Coloque uma produção agradável o suficiente dos Alan Menken e David Zippel, de 1997, em 2019, no Central Park, mas foi uma diversão única que incluía centenas de membros de grupos comunitários locais. Ainda assim, eu vi prometer nisso.

Então, há dois anos, uma encenação mais tradicional no Paper Mill Playhouse deixou críticos e compradores de ingressos congelados positivamente.

E agora o Herc está flexionando e agitando mais uma vez em Londres no Theatre Royal Mickey Lane. Bem, tecnicamente, é o Theatre Royal Drury Lane, mas a House of Mouse anexou o local do West End ultimamente.

O show, dirigido por Schtick King Casey Nicholaw, é mais áspero do que nunca. Frustrantemente, porque o material é tão forte quanto o de “Newsies”, que se transformou em um golpe desnatado para a Disney no Nederlander. Existem músicas melhores aqui do que “Tarzan” e, sim, “Frozen”.

Mas, como Sassy Meg canta em “Hercules”, se houver um prêmio por julgamento podre, acho que Diz já ganhou isso.

Existem tantas virtudes internas do filme que precisavam ser incentivadas.

Nosso herói é um jovem com um passado secreto divino, lutando com identidade e propósito. Facilmente emocionante, você pensaria. Ele está em uma história de amor de vontade-eles não terá o amor com Meg, um associado de cruzamento duplo e refrescante do vilão. Aquele vilão, Hades, é mal encarnado. E tudo está pronto para uma pontuação que combina um coral gospel de “Little Shop of Horrors” com baladas otimistas.

Essa é uma combinação vencedora. Além disso, há uma óbvia teatralidade na Grécia antiga que faz todo o sentido no palco.

Pena que tudo de bom foi deixado de lado em favor do espetáculo caro, um Dungheap de humor schlocky e – MUDANÇA mais ÇA! – Novas novas músicas e adições de livros terrivelmente fracos para fazer o tempo de execução.

O maior agressor, no entanto, é o personagem -título.

Hércules realmente não chega à maioridade no musical. Ele aparece, como ameba, do Barry’s Bootcamp. A estátua nunca é um “zero”. Luke Brady, o ator que o interpreta, é claramente um adulto. Ele é musculoso, vestido de tampas de atletas e malha (cada uma das fantasias é uma desgraça), e o roteiro vai longe demais para torná -lo um idiota bonitinho. É difícil dar a uma fig sobre sua missão ambivalente. O grande número de Brady, “Go the Distance”, sempre foi o destaque. Aqui, mal pisca.

Herc treina com Phil (Trevor Dion Nicholas), um aposentado Sr. Miyagi para heróis. Phil’s A Loudmouth Schlub, que usa um rastreamento e seria o alívio cômico, todos os personagens que não disputam a mesma posição. O relacionamento mentor-mentor é uma reflexão tardia.

O mesmo acontece com a conexão do rato da academia com Meg (Rhianne Alleyne na noite em que a vi). Não há faísca, nenhuma risadinha, nem cuidado.

Hades (Stephen Carlile), com cabelos brancos apoiados por lisos e diálogo cheio de piadas, torna-se um ato paralelo pateta em um show infantil, como o que Nicholaw fez para Jafar em “Aladdin” na Broadway. Eles passam muito por cima aqui. Esses vilões devem ser divertidos, mas não tão cheios de hélio e confete que perdem todo peso e ameaça. Hércules está batendo um ato de aquecimento de um comediante?

E depois há as musas-as mulheres de grande voz que correm todos os detalhes da história. Tunes fantásticas, “The Gospel Truth” e “Zero to Hero”. As atrizes parecem fabulosas chorando, mas eu não conseguia entender a maior parte das palavras.

Suas palavras, é claro, sendo o enredo.

O set é enorme, como algo fora de um filme de David Lean, embora ocasionalmente brega. Um campo maxi-golf. Os pilares resistentes deslizam e giram (o que há com a obsessão do teatro por girar as coisas ao redor e ao redor?), E há muita confiança em projeções de mosaico um tanto inteligentes para avançar.

Não seria a Disney se não houvesse fantoches. Vários atores seguram as cabeças da Hydra com as quais Herc luta. Há uma criatura de dinossauros que pode ser enviada para um parque temático amanhã e um enorme Hades para o clímax.

Eles são totalmente sem arte. Julie Taymor, de “O Rei Leão”, dormiria profundamente se os visse.

O West End, eu imagino, é o fim da estrada para “Hércules”, no que diz respeito à Broadway. A qualidade é muito baixa para Nova York, e as mudanças necessárias são assustadoras demais. O principal é: faça com que existam caracteres inexistentes.

“Hércules” pode percorrer a distância – para navios de cruzeiro.