A MANEIRA DIFÍCIL DE PROPÓSITO

NASHVILLE, Tennessee., 11 de março de 2026 /PRNewswire/ — Hall da Fama da Música Country^® e Museu irá explorar a vida e carreira de Clint Black em uma nova exposição, Clint Black: o caminho mais difícil de propósito. A exposição traçará a história de Black, desde um iniciante da classe trabalhadora até o topo das paradas em seus próprios termos. Os muitos talentos e considerável versatilidade de Black – como cantor, compositor, músico, ator, chefe de gravadora e muito mais – cativaram o mundo da música country. A exposição, que ficará aberta de 22 de abril de 2026 até agosto de 2027, está incluída no ingresso do museu.

“A determinação de décadas de Black em escrever e interpretar suas próprias músicas e em defender os direitos dos artistas o marcou como um dissidente e provou causas que valem a pena defender”, disse Kyle Young, diretor executivo do Country Music Hall of Fame and Museum. “Sua voz, palavras e melodias contribuíram imensamente para a rica história da música country – gravadas nos corações de milhões.”

“Quando me disseram que o Country Music Hall of Fame and Museum queria criar uma exposição sobre minha vida e carreira, fiquei realmente surpreso e comovido”, disse Clint Black. “Eu não esperava por isso e me sinto muito feliz por ter uma equipe tão incrível de pessoas talentosas trabalhando tanto para dar vida à minha história nesta exposição. Eu queria fazer tudo o que pudesse para apoiar seus esforços e compartilhar tudo o que pudesse com os fãs da minha jornada na música, no cinema e na vida em geral. Estou muito animado por fazer parte do maior museu do mundo.”

A exposição incluirá roupas de palco, instrumentos, memorabilia, manuscritos, fotografias, vídeos e muito mais. Exemplos de itens a serem exibidos incluem:

• O troféu de segundo lugar que Black ganhou por vender assinaturas de jornais para o Houston Post – um de seus primeiros empregos – no concurso anual de Melhor Vendedor do jornal em 1978.
• Uma das três guitarras Martin que Black comprou depois de receber seu primeiro salário substancial da RCA Records em 1990.
• Letras que Black escreveu em seu itinerário de turnê de verão de 1991, quando seu herói musical Merle Haggard apareceu como convidado especial. Certa noite, nos bastidores, Black se ofereceu para ajudar Haggard a terminar uma música em que estava trabalhando. “Untanglin’ ​​My Mind” se tornou um hit country Top Five para Black em 1994 e foi gravado por Haggard dois anos depois.
• O uniforme de camuflagem do deserto que Black usou durante sua viagem USO à Somália em 1993, onde se apresentou para as tropas americanas em acampamentos-base e outros locais no país da África Oriental devastado pela guerra.
• As cartas de baralho que Black usou em sua estreia como ator em uma breve, mas memorável aparição como o “Jogador de Cara Doce” no filme de Hollywood de 1994 “Maverick”. Pego trapaceando no pôquer em uma cena com as estrelas do filme Mel Gibson, Jodie Foster e James Garner, o dublê de seu personagem é jogado ao mar de um barco.
• A cadeira do diretor que Black usou durante as filmagens do vídeo de sua música “Summer’s Comin’”, um hit número 1 em 1995.
• Um rascunho da letra manuscrita de Black para seu single de 1996, “Like the Rain”. Usando o título provisório “I Never Liked the Rain”, este manuscrito inclui algumas letras diferentes da versão que ele gravou e foi co-escrita com seu amigo e companheiro de banda de longa data, o guitarrista Hayden Nicholas.
• Uma cópia do roteiro de “Larry Sanders Show” do episódio final do programa em 1998 – assinado pelo elenco, incluindo Tom Petty. O comediante e ator Gary Shandling convidou seu bom amigo Black para aparecer no programa e Black e Petty encenaram uma cena de luta no episódio, com Petty chamando Black de “Roy Rogers”.
• Vestido Brides International de Lisa Hartman Black – com bordado floral e saia e xale de tule – e jaqueta Versace de Black que o casal usou no videoclipe de “When I Said I Do”. O dueto liderou a parada de singles country da Billboard em 1999 e foi eleito o Melhor Evento Vocal do Ano pela Academia de Música Country.

A playlist oficial da exposição já está disponível aqui.

Sobre Clint Black
O mais novo de quatro irmãos, Black foi criado em uma família da classe trabalhadora em Houston, Texas. Um amigo da família deu-lhe uma gaita Hohner Marine Band quando ele tinha 13 anos e nasceu um músico. Aprendendo a tocar gaita ouvindo gravações de blues e outros álbuns, Black tornou-se proficiente na guitarra, baixo e bateria. Seus pais lhe deram sua guitarra de primeira qualidade, uma Gibson J-40 acústica, quando ele tinha cerca de 15 anos. Ele se juntou à banda de seu irmão Kevin no baixo aos 16 anos e já se apresentava em clubes aos 18.

Depois de uma passagem como ferreiro ao lado de seus irmãos, Black começou a trabalhar no circuito de clubes de Houston como artista solo em 1982 – atuando em uma variedade de ambientes, incluindo bares de hotéis, restaurantes, pubs, salas de bilhar e até mesmo à beira da piscina em um bar temático de surf em Galveston. No início de 1987, Black conheceu o guitarrista e compositor Hayden Nicholas, que se tornou seu amigo, co-compositor e companheiro de banda. Black também encontrou o cantor e compositor Shake Russell, favorito da área de Houston, em uma loja de música local, que o ajudou a conseguir shows melhores e incentivou suas composições.

Depois de cinco anos tocando às vezes em dois clubes por dia, o empresário do ZZ Top, Bill Ham, da Lone Wolf Management, contratou Black como sua primeira banda country em outubro de 1987. Black então assinou um contrato de gravação com a RCA em março de 1988, e seu álbum de estreia Matando o tempo estabelecer novos precedentes para o sucesso na indústria. Em 1990, Black recebeu quatro prêmios da Academia de Música Country pelo álbum que ele escreveu ou co-escreveu na íntegra e gravou com sua banda de estrada e produtor novato James Stroud em Houston. Seis meses depois, Black ganhou o prêmio de Vocalista Masculino do Ano no Country Music Association Awards. Ele também se tornou o primeiro novo artista a gerar quatro primeiros lugares consecutivos na parada Billboard Hot Country Singles.

Ele escreveu ou co-escreveu 29 sucessos do Top Ten no Painel publicitário Hot Country Singles na próxima década e acumulou vendas de mais de 20 milhões de discos.

No auge de sua fama, Black rejeitou muitos dos clichês da fama, incluindo seu status de um dos solteiros mais desejáveis ​​da América. Ele se casou com a atriz Lisa Hartman em 1991. Eles estão se aproximando dos 35 anos^o aniversário de casamento.

Black continuou a escrever ou co-escrever seus álbuns que venderam platina durante a maior parte da década de 1990, apesar do incentivo de sua gravadora para gravar músicas de outros criadores de sucessos. Ao longo da década, ele permaneceu firme em sua identidade de cantor e compositor e começou a dirigir seus videoclipes. Durante este período, Black foi introduzido no Grand Ole Opry em 1991, continuou ganhando prêmios e lotando arenas, incluindo o estádio de sua cidade natal, o Houston Astrodome; ele também tocou no Super Bowl Halftime Show em 1994 e recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.

Black permaneceu um artista ferozmente independente em meio a sua carreira de grande sucesso, mas também colaborou e gravou com outros, incluindo Jimmy Buffett, Lisa Hartman Black, Michael McDonald, Hayden Nicholas, Steve Wariner e os membros do Country Music Hall of Fame Merle Haggard, Waylon Jennings, George Jones, Wynonna Judd, Roy Rogers e muito mais.

Nunca pretendendo ser ator, Black não pôde recusar seu primeiro papel em 1994, interpretando um trapaceiro no filme “Maverick”, levando a muitas aparições em filmes, roteiros e reality shows ao longo de sua carreira.

Deixando a RCA Records em 2001, em vez de ingressar em outras grandes gravadoras que o cortejavam, Black decidiu abrir sua própria gravadora — fundando o Equity Music Group em 2003 com o objetivo de criar uma relação mais justa entre a gravadora e o artista. O primeiro lançamento da empresa foi o álbum de Black de 2004 Gaste meu tempoque alcançou a posição # 3 na parada de álbuns country da Billboard. A gravadora também quebrou as futuras estrelas Little Big Town com mais de um milhão de cópias vendidas de seu segundo álbum O caminho até aqui.

A visão de Black para os direitos dos artistas solidificou-se na sequência de algumas manifestações públicas. Junto com Don Henley da Eagle e outros, Black era membro da Recording Artists Coalition, que defendia os músicos, e testemunhou em 2002 em uma audiência do comitê judiciário do Senado da Califórnia sobre uma proposta de legislação que penalizaria as gravadoras que subnotificassem os royalties dos artistas. Black também trabalhou com o Congresso Federal de Artes e Ciências da Gravação, à medida que as preocupações com sites de compartilhamento de arquivos, como o Napster, se consolidavam.

Cerca de 50 anos depois de receber sua primeira gaita, Black foi oficialmente nomeado um ícone. Em novembro de 2025, a Broadcast Music Inc. (BMI) concedeu seu prestigiado Icon Award a Black em reconhecimento à sua “influência única e indelével nos criadores de música de todas as gerações”.

Sobre o Hall da Fama e Museu da Música Country:
O Country Music Hall of Fame® e Museu coleta, preserva e interpreta a música country e sua história para a educação e entretenimento de diversos públicos. Em exposições, publicações, meios digitais e programas educativos, o museu explora a importância cultural e a beleza duradoura desta forma de arte. Entre os museus de história mais visitados dos Estados Unidos, o Country Music Hall of Fame and Museum recebeu a maior honraria do país nas artes, a Medalha Nacional de Artes, em 2024. Credenciado pela American Alliance of Museums, o museu é operado pela Country Music Foundation, uma organização educacional sem fins lucrativos 501(c)(3) fundada pelo estado do Tennessee em 1964. A Country Music Foundation opera o Historic RCA Studio B®, Hatch Loja de pôsteres Show Print®, Haley Gallery, CMA Theatre, CMF Records, Frist Library and Archive e CMF Press.

Mais informações sobre o Country Music Hall of Fame® e Museu estão disponíveis em www.countrymusicalloffame.org ou ligando para (615) 416-2001.

FONTE Hall da Fama e Museu da Música Country