A música e o legado de Jeff Buckley ao vivo no novo documentário

O legado e a música de Jeff Buckley ao vivo, muito após sua morte em 1997, com apenas 30 anos.

Nos anos 90, ele era conhecido por sua voz hipnótica e arte que empurra limites. Buckley é mais conhecido por muitos por sua capa de “Halelujah” de Leonard Cohen, e Rolling Stone colocou seu álbum de estréia “Grace” em sua lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos.

Todos esses feitos e muito mais são catalogados no novo documentário “nunca acabou, Jeff Buckley”. Diretor Amy Berg Disse que vasculhar horas de imagens de arquivo de Buckley se apresentar e dar entrevistas era um trabalho de amor.

Berg disse que quando ela era criança nos anos 90, a maioria das músicas que viu nos shows era alta e inspirada no punk. Mas uma vez que ela descobriu a “graça” de Buckey, ela disse que mudou sua vida.

“Isso me fundamentou, então meio que me tirou de uma cena muito intensa”, disse Berg. “E Jeff Buckley tem essa maneira de fazer você se sentir real.”

8 perguntas com Amy Berg

Você já viu Buckley se apresentar?

“Só uma vez. Ele estava fascinante, e o desafio que tive como cineasta é que eu queria que esse filme sentisse que parecia vê -lo ou ouvir seu álbum. E então eu meio que escolhi usar sua perspectiva para nos puxar para que eu pudesse tentar transmitir que se parecesse mais, porque era mais íntimo e você era tão próximo. Mas a maioria das imagens que se tem como se tem mais, como se fosse a maior, como se fosse a maior, como se fosse mais importante e mais íntima, mas a maioria das filmagens é mais importante, como se fosse mais importante, como se fosse um dos mais íntimos, mas a maior parte do que se tem como se tem mais, como se fosse mais importante, mas também era mais próximo. Mas a maioria das filmagens é mais importante, como se fosse mais importante, como se fossem mais íntimas e mais íntimas, mas a maioria das filmagens é mais importante, como se fossem mais parecidas, mas também era mais próximo.

Buckley é mais conhecido por sua capa “Hallelujah”, mas também era compositor, certo?

“Um dos outros temas e histórias importantes do filme é sobre seu relacionamento com seu pai. Ele era o filho de um [1960s] E o ícone da música folclórica dos anos 70, Tim Buckley, e em seus primeiros diários, você vê que ele realmente quer ser compositor. Ele quer escrever músicas. Ele está meio que evitando a pista de canto porque acho que há muita associação com o pai.

“As composições eram tão importantes para ele, e era para isso que ele queria ser lembrado. No entanto, ele foi assinado em um momento em que não tocou muitas músicas originais. Ele estava cantando músicas de capa, e isso era um grande risco, talvez, para algumas gravadoras, porque eles não tinham certeza se ele não tinha músicas que se traduziriam, mas obviamente, ele tinha muito nele”.

A mãe de Buckley, Mary Guibert, foi apresentada no filme, mas inicialmente não queria ser. Como você a convenceu?

“Passei cerca de 10 anos tentando convencê -la. No começo, ela me deu um suave não. Mas ela deixou a porta se abrir, e eu apenas, toda vez que terminei um filme, procurava ela e recebi muitos números. Mas, em 2019, ela disse que sim e estou trabalhando nele desde então.

Sua mãe disse que está cantando a vida toda, praticamente desde que ele era bebê, certo?

“Ele foi capaz de pegar as coisas instantaneamente, apenas com base no que ele ouviria. Ele ouvia uma música uma vez e sabia como tocar as partes da guitarra, e sua voz era seu próprio instrumento. É uma voz tão única, porque apenas se abre tão amplo. E alguns dos cantores que entrevistamos no filme falavam sobre como não havia como masculino ou feminino.

Como Buckley se inspirou em Bob Dylan, Robert Plant e Led Zeppelin?

“Quero dizer, ele também refletia máquinas como a fabricante de cappuccino e sons na sala. Ele apenas tinha essa capacidade de ouvir qualquer tom ou anotar e interpretá -lo à sua maneira.

“Mas, especificamente sobre o Led Zeppelin, essa era sua banda. E quando crescia, ele costumava explodir em seu corpo. Ele simplesmente amava os meandros e a entrega sônica maciça de Led Zeppelin, e em um tempo em que se sentiu muito em seu primeiro álbum de Stransef, e Jeff, que realmente se sentiu em um primeiro álbum de Strings em seu primeiro álbum de Stranst, e Jeff.

Depois de “Grace”, Buckley viajou por anos. Ele também estava sob pressão para lançar um álbum de acompanhamento. Como foi esse período de sua vida?

“A pressão que ele sentiu naquele momento escrever uma música incrível exige uma quantidade incrível de paciência e inspiração, e acho que o primeiro álbum de Jeff foi uma compilação de praticamente tudo o que aconteceu com ele em sua vida.

“Ele era uma esponja de sentimentos e coisas que aprendeu ao longo do caminho e das experiências, para que não pudesse forçar isso, mas teve que entregar outro álbum. Então eu acho que foi realmente um conflito para ele, e acho que foi isso que o levou a se desenrolar um pouco quando se tornou famosa. Pensou muito, porque ele se divertia muito, que se tornou famosa. tinha uma quantidade de pressão que ele colocou em si mesmo que era alto. ”

Quando ele se afogou em um acidente de natação, muitos especularam que as drogas estavam envolvidas. Mas seu filme diz que eles não foram. Por que você acha que ele entrou naquele rio naquele dia?

“Eu acho que ele era apenas um cara impulsivo, e ele não dormiu por alguns dias, se sua banda estava a caminho de Memphis para gravar um álbum com o qual ele estava se sentindo empolgado.

“Então eu acho que ele tomou uma decisão com base no que viu bem na frente dele, que era um belo rio que em uma noite quente em maio em Memphis, as pessoas naquela parte do país podem entender totalmente.

Como você descreve o legado de Buckley?

“Apenas faça ótima arte. Acho que é isso que ele gostaria de dizer. Sinto que a vida inteira era fiel a si mesmo e expressá -la da maneira que ele fez, e acho que todo mundo tem algo assim neles. E espero que este filme inspire a criatividade.”

Emiko Tamagawa produziu e editou este segmento para transmissão. Caleb Green misturou o segmento. Grace Griffin produziu para a web.