Atores dos anos 70 que você não gostaria de conhecer na vida real

É fácil romantizar o passado e especialmente fácil romantizar o passado de Hollywood. Olhar para antigas fotos em preto e branco de estrelas como Clark Gable ou Julie Christie faz você se sentir quase encantado por sua beleza distinta e seu trabalho lendário como atores. É importante lembrar, porém, que as pessoas são confusas e complicadas, que atores de sucesso são profissionalmente talentosos em retratar diferentes versões de si mesmos e que a indústria cinematográfica americana está repleta de abuso de substâncias, má conduta sexual e relacionamentos familiares abusivos desde o seu início. Hoje há muitos contemporâneos atores que são realmente pessoas terríveis apesar de suas carreiras de sucesso, e isso também acontecia com as celebridades de Hollywood na década de 1970.

A maior coisa que separa as estrelas de Hollywood das décadas passadas das estrelas de Hollywood de hoje é a disparidade na privacidade. Graças às redes sociais, à tecnologia inteligente, à comunicação globalizada através da Internet e aos ciclos de notícias 24 horas por dia, celebridades de todos os tipos – incluindo atores – podem esperar ser constantemente examinadas ao microscópio. Na década de 1970, era muito mais difícil (talvez até impossível) para os fãs desenvolverem obsessões parassociais com suas estrelas favoritas e para os intrometidos profissionais da mídia bisbilhotarem suas vidas privadas. Pessoas famosas escaparam impunes de muitas coisas antes da Internet e não foram tão controladas pelo escrutínio público como pessoas igualmente notáveis ​​são hoje. Estrelas como Marlon Brando e Faye Dunaway podiam tratar seus fãs, colegas de trabalho e entes queridos como quisessem naquela época, portanto, alguns deles eram frequentemente desagradáveis ​​pessoalmente.

Um dos atores mais célebres e reverenciados do século 20, Dustin Hoffman fez muitas performances memoráveis ao longo de sua carreira. Hoje, a maioria das pessoas fora da indústria do entretenimento o conhece como um ator sério e metódico que estrelou filmes clássicos como “Rain Man”, “The Graduate”, “Kramer vs. Infelizmente para Hoffman, dentro da indústria do entretenimento, ele tem um reputação como alguém com quem muitas pessoas odeiam trabalhar. Durante as filmagens de “Kramer vs. Kramer” – um filme dramático sobre o tempestuoso divórcio e a batalha pela custódia entre ex-namorados interpretados por Hoffman e Meryl Streep – Hoffman realmente deu um tapa em Streep, alegando que isso melhoraria seu desempenho.

Então, obviamente, não seria tão divertido conhecer Hoffman no set de um filme, mas e o resto do tempo? Infelizmente, na época em que Harvey Weinstein foi exposto como predador sexual em série em 2017, várias mulheres se apresentaram para falar sobre o suposto comportamento predatório de Hoffman dentro e fora do expediente. De acordo com seus relatos, Hoffman aproveitou rapidamente sua vantagem na dinâmica de poder com mulheres jovens que estavam apenas começando no setor. Ele tinha uma tendência para exigir massagens nos pés e atos sexuais e, de acordo com um colega de elenco de uma produção teatral de “Death of a Salesman”, ele aproveitava todas as oportunidades para humilhá-la e violá-la na frente das câmeras e da equipe de produção. Quer as alegações de má conduta sexual contra Hoffman sejam verdadeiras ou não, ele certamente não é uma pessoa legal, e conhecê-lo pessoalmente provavelmente seria muito decepcionante.

Se você ou alguém que você conhece foi vítima de agressão sexual, há ajuda disponível. Visite o Site da Rede Nacional de Estupro, Abuso e Incesto ou entre em contato com a Linha Direta Nacional da RAINN em 1-800-656-HOPE (4673).

Talvez não haja outro ator que represente melhor a década de 1970 do que Ryan O’Neal – ele até teve um romance de anos com Farrah Fawcett, outro ator famoso pela década de 1970. Enquanto outros como Al Pacino e Jack Nicholson desfrutaram de muitas décadas de destaque na indústria, a carreira de O’Neal propriamente dita começou nos anos 60 e atingiu o pico na década de 1970 com filmes de sucesso como “Love Story”. Ele foi considerado um dos rostos mais bonitos de sua época na tela e trabalhou ao lado de muitos grandes artistas, mas também consumiu liberalmente as muitas drogas e substâncias frequentemente disponíveis para as pessoas da moda em Hollywood e, por fim, não conseguiu alcançar a longevidade como estrela de cinema.

Ryan O’Neal era amplamente conhecido quando morreu, em 2023por sua reputação negativa como pai e parceiro. Ele era frequentemente infiel a seus parceiros românticos e muitas vezes se envolvia em brigas violentas que eram conhecidas por se tornarem violentas. A atriz Angelica Huston foi aberta sobre o abuso que sofreu durante o relacionamento, observando vários incidentes em que O’Neal a agrediu fisicamente.

Talvez seu comportamento mais flagrante tenha sido perpetrado contra seus quatro filhos. Em 2009, Griffin O’Neal admitiu que seu pai o pressionou a cheirar cocaína quando ele tinha apenas 11 anos. Tatum O’Neal, filha única de Ryan, já bebia álcool quando tinha apenas 6 anos e, em 2008, Ryan foi preso ao lado de seu filho mais novo, Redmond, por posse de metanfetaminas. Todos os filhos de O’Neal lidaram com sérios problemas de abuso de substâncias. Ele também abusava fisicamente de seus filhos e chegou a dar um soco no rosto de Tatum quando ela recebeu uma indicação ao Oscar (e ele não) pelo filme “Paper Moon”.

Se você ou alguém que você conhece precisa de ajuda com problemas de dependência, há ajuda disponível. Visite o Site da Administração de Abuso de Substâncias e Serviços de Saúde Mental ou entre em contato com a Linha Direta Nacional da SAMHSA pelo telefone 1-800-662-HELP (4357).

Desde o momento em que entrou na indústria do entretenimento, Faye Dunaway tem sido singular. Ela surgiu como atriz nos anos 60 e 70, numa época em que a misoginia em Hollywood ainda era galopante e os homens estavam no comando de quase tudo. Apesar disso, Dunaway trabalhou duro para se tornar um ator de sucesso sem ser vítima de muitas pessoas predatórias e de planos para conseguir jovens atrizes na Hollywood dos anos 70. Quando ela co-estrelou “Chinatown” sob a direção de Roman Polanski, ela se viu em uma espécie de zona de guerra criativa, lembrando em sua autobiografia de 1995 que Polanski sempre andava com garotas muito jovens e não ameaçadoras e entrava em conflito com as opiniões fortes de Dunaway.

E os confrontos eram constantes. A certa altura, Polanski literalmente arrancou um fio de cabelo de sua cabeça. Ela afirma que as histórias de seu próprio comportamento no set – incluindo uma anedota sobre a falta de pausas para ir ao banheiro e um copo de urina jogado fora – foram dramatizadas e divulgadas na mídia por Polanski. Dunaway se define como uma perfeccionista que não teria desprezado seu comportamento se fosse homem. Infelizmente para Dunaway, seu status incontestável em Hollywood dependia de um histórico artístico respeitável, e quando seu filme de 1981, “Mommie Dearest” fracassou nos cinemas, devastou sua carreira de atriz.

Desde então, Dunaway tem sido associada a outros incidentes de comportamento agressivo, incluindo uma série de mensagens de voz erráticas para um biógrafo sobre sua “obsessão” por “Mommie Dearest” e alegações de comportamento abusivo que a fizeram ser demitida de uma produção da Broadway de “Tea at Five”. Quer ela seja ou não tão difícil quanto seus detratores querem que o mundo acredite, conhecer Dunaway provavelmente seria mais como conhecer um veterano de guerra descontente do que sua estrela de cinema favorita.

Se você pedisse a alguém para nomear a primeira estrela de cinema clássica que pudesse imaginar, é provável que nomeasse Marlon Brando. Seu nome é sinônimo de Hollywood e do cinema, e ele é uma representação do tipo de fama mítica que muitos atores desfrutavam antes que a tecnologia desmistificasse bastante a vida dos ricos e famosos. Brando nunca ficou feliz com sua fama. Seu primeiro grande papel como Stanley Kowalski na adaptação cinematográfica de “A Streetcar Named Desire” o estabeleceu como um símbolo sexual, e mesmo aquele primeiro contato com o reconhecimento foi frustrante para Brando, cuja carreira poderia ter sido arruinada pela recepção do filme. Brando via Stanley, com razão, como um homem monstruoso, pouco mais desenvolvido do que uma fera em busca de sua próxima refeição, e o interpretou como tal. Quando as pessoas o viram como um símbolo sexual, em vez de um homem desagradável e bestial, movido apenas por seus desejos, Brando pensou que havia falhado em seu desempenho. Ele não falhou como ator, mas descobriu que nunca mais seria capaz de viver como um cara normal.

Brando passou quase toda a sua carreira expressando desdém por sua fama. Depois de interpretar Vito Corleone em “O Poderoso Chefão”, Brando tornou-se recluso e cada vez mais difícil de trabalhar no set; muitas vezes recusando-se a memorizar falas ou ouvir o diretor em prol de performances autênticas. Certa vez, ele deu um soco famoso em um paparazzo particularmente desagradável chamado Ron Galella (quebrando a mandíbula e arrancando cinco dentes), apenas para Galella começar a usar um capacete de futebol sempre que estava em busca de fotos de celebridades. Brando também descreveu sua história com as mulheres como uma “vida Rolodex”, afirmando em sua autobiografia que adorava apertar seus botões. No entanto, foi mais do que apertar botões, de acordo com a atriz Rita Moreno, que namorou Brando por oito anos depois de co-estrelar “West Side Story”. Ele abusava física e emocionalmente de Moreno, e esse comportamento se estendia também a outros parceiros românticos.

Se você ou alguém que você conhece está lidando com violência doméstica, você pode ligar para a Linha Direta Nacional de Violência Doméstica no número 1−800−799−7233. Você também pode encontrar mais informações, recursos e suporte em o site deles.