David Byrne ri da estranheza da vida em ‘Quem é o céu?’

A essa altura, os fãs veem David Byrne como mais do que um cara peculiar em um amado ato de rock herdado. Ele é um intelectual público pensado; um defensor da melhoria cívica e cooperação multicultural; um poeta neurodiverso da condição moderna; um artístico Éminyndy grise com dedos em múltiplos pulsos culturais. De certa forma, como o multi-formato Utopia americana O projeto mostrou, uma espécie de ministro não-denominacional, com um senso de humor pateta, que se pode procurar orientação, esperança, encorajamento e palavras de sabedoria quando as coisas ficam assustadoras.

Bem, as coisas são bastante assustadoras agora e, em seu primeiro álbum de músicas originais desde antes da pandemia, Byrne é … escrevendo comédia musical. “Eu conheci o Buda em uma festa no centro”, ele anuncia na música saltitante de mesmo nome; “Ele estava pendurado pelos bolos e pelos canapés/apenas se enchendo como se não houvesse amanhã/com um sorriso beatífico em todo o rosto.” Quando o cantor expressa preocupação, a divindade o escolhe: “’Eu tive que me aposentar daquele negócio de iluminação/não tenho as respostas, e nunca o fiz/eles pensam que posso ajudá -los, mas não sou tão inteligente/aqui, tenho um pedaço dessa torta de mirtilo azul!’”

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Em “The Avant Garde”, o cantor de estudantes da escola de arte que se tornou uma crise estética sobre um groove intermitentemente brusco, rimando “vi uma mulher em um collant” com “Não tenho certeza de como me sinto sobre a vanguarda” e postindo “não significa merda” no chorus. Em “Coisa hidratante”, sobre arranjos atrevidos de cordas, sua namorada diz: “’Ei, David, coloque isso na sua pele/diz que é antienvelhecimento, anti-oxidante também/vá em frente, tente/vamos ver o que pode fazer.’” Lo e eis, transforma o cantor em uma criança aparente. “Meu mel acorda, ela olha e grita”, ele relata; “Essa loção é mágica, pareço que sou três.”

O estilo de contar histórias não é fora de marca para um polímata que faz musicais de palco há duas décadas, mais se você contar colaborações dos anos 80 com Twyla Tharpe (A roda de Catherine) e o falecido Robert Wilson (Música para “The Knee Plays”). Há também uma conexão evidente aqui com a recente interativa de Byrne Teatro da mente Projeto, e uma folha de rap de composição de dramatizações que se estende para “Psycho Killer” e “Life durante a guerra”.

O que fez essas músicas funcionarem, e essas, é o som da mente de Byrne cogitando dentro delas. As memórias parecem piscar Quem é o céu? – De quem é o título Byrne Polics, vem de um erro de transcrição de voz da IA ​​da frase “Quem é esse cara?” As preocupações sobre o envelhecimento, com as pessoas suando você por suas escolhas criativas, ou esperando palavras de sabedoria para decodificar a loucura do mundo, parece que os gatilhos Byrne podem muito bem. E tbh, é refrescante e hilário, ouvir Byrne parecendo absolutamente mal -humorado em “The Avant Garde”, já que cara raramente discade as coisas passadas por terrivelmente (sem mencionar ter um currículo cheio de seu próprio mea culpas).

Também há memórias evidentes nas canções de amor do álbum, considerando Byrne’s casamento iminente Para o fundador do escritor/funda de hedge, Mala Gaonkar, um colega polímata (NB: seu casamento Lista de reprodução de jantar Definitivamente vale a pena ouvir). Sobre “Qual é a razão para isso?” Byrne supera o fenômeno do amor no topo de Mariachi-Brass Abstracts com uma assistência encantadora de Hayley Williams, do Paramore, o mais recente de seus 21^st -Sidekicks do Century-Pop-Veja também RobynAssim, Olivia Rodrigo e Annie Clark, de St. Vincent, uma colaboradora veterana de Byrne que aparece aqui em “Ev’rybody risos”, o single principal do LP e a declaração de missão padrão. “Ela explica as coisas para mim” é outra canção de amor, uma espécie. É o momento mais emocionante e vulnerável do disco, uma expressão de gratidão, com frustração levemente cômica, para alguém que amplia sua perspectiva, a explicação re-imaginada como listenamento de homens.

Musicalmente, Byrne explora estratégias pop modernas por meio do produtor de Harry Styles, Kid Harpoon. Mas sendo Byrne, ele também recrutou a Orquestra de Trem Ghost de Nova York, um conjunto de câmara conhecido por Suas interpretações do falecido compositor/músico de rua Moondoge o baterista do Jazz-Rock, Tom Skinner, da Radiohead Side-Band, o sorriso. Se a abordagem de Byrne lembra a de CoresO Pop Turn de Beck em 2017 com Greg Kurstin, o toque aqui é mais leve, com as surpresas rítmicas e melódicas multiculturais que sempre iluminam o trabalho solo de Byrne.

O risco com humor nas músicas, é claro, é que as piadas se desgastam. Mas rindo de rir e inegavelmente terapêutico; Pode até ser uma tendência da música pop (ou seja: Salty Punchlines de Laufey, as contribuições de Risos-Advoga Laraaji para O novo álbum de Big Thief). De qualquer jeito, Quem é o céu? é um convite convincente, como o Byrne oferecido na assinatura de Heads, “estrada para lugar nenhum” – lindamente coberto por expatrine brasileiro Em um Tribute Tribute LP, deve -se notar – para se juntar a ele sobre o que parece um longo passeio para quem sabe o que, cantando e rindo conforme necessário.

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