“Die Meistersinger von Nürnberg” está disponível para streaming no estágio+: Relatório da Intel Arts

HVocê fica à frente da curva quando tudo o que você faz é reciclar as mesmas 10 óperas ano após o ano? Desde a estréia do ciclo “anel” de Richard Wagner em 1876, o festival de Bayreuth-um feudo familiar até hoje-manteve seu foco a laser nas mitologias românticas sombrias do compositor-libertista de Der Fliegende Holländer (1843) para a flor de verão indiana de Parsifal (1882). Musicalmente, o sonho impossível é combinar ou exceder os padrões históricos supremos. Mas o mandato teatral desde meados do século XX tem sido misturá-lo-uma tarefa hoje em dia atribuída ritualmente para dirigir o palco provocadores que não são os suspeitos usuais. Transmitido ao vivo em 27 de julho, foi a comédia ensolarada de verão Die meistersinger von nürnberg (1868) que vieram para a reforma deste ano. (As apresentações no festival continuam até 22 de agosto.)

Durante as décadas, esse outlier no cânone viu sua parcela das desconstruções do Brainiac em “Green Hill”, de Bayreuth, cuco e inspirado por turnos. Desta vez, o diretor Matthias Davids, especializado em artistas como As bruxas de Eastwick, Boat Boat, Tootsie, e Shrek, serviu puro entretenimento. Com seus designs rápidos em cores de livros de coloração Peppy, caracterizações de sitcom e estratégico e estratégico Oktoberfest Toques (Lederhosen, Pretzels), o show se refere como bom e divertido Lite.

Elogios fracos? Bem, talvez não que desmaiar. Mas duas performances, reveladoras de suas maneiras distintas, Loft the Davids Meistersinger para as alturas. Conheça o tenor Michael Spyres como roubando, um jovem nobre para ganhar a mão de uma filha de um burgher pelo poder da música; E o baixo Georg Zeppenfeld como Hans Sachs, um sapateiro viúvo no seu auge, que puxa muitas cordas para ajudar a roubar a fazer isso acontecer.

Para simplificar demais, mas não muito, digamos que as superpotências de Spyres são seus tons de mel e pura alegria de cantar. A coroando “prêmios” de roubo de quatro horas e um quarto no vídeo é destinada a nos surpreender. Mas onde está o teor que não fata a orelha ao longo do caminho com longos manchas de timbre azedo, notas superiores comprimidas e frases de madeira? Com zero assistência de guarda -roupa ou cabelo e maquiagem, que o levantam como um carona corpulento, os Spyres entregam Rapture por três atos longos. Quando a música de roubo – mesmo que suas birras – pareciam tão bonitas?

E Zeppenfeld, tão magro de características, tão esguias do quadro? Contra a ressonância da catedral de certos paragonos do passado (tente procurar Friedrich Schorr), seu instrumento parece magro e sua entrega no lado “falador”. No entanto, sua rapidez de pensamento-evidenciada em todas as inflexões não forçadas, gestos e brilho da expressão facial-nos dá sachs em todas as suas camadas shakespearianas: certamente de si mesmo, exceto quando não é, generoso no coração, mas irritado às vezes, quando precisa ser, triunfante no final do fim dos bobos de sujeira.

Como Eva, a filha do Burgher, cuja mão está em disputa, a soprano radiante e impulsiva Christina Nilsson é apenas excelente. Da mesma forma, Michael Nagy, infeliz, mas não desprezível como Beckmesser, o graveto na lama que gosta de suas chances. Invisível no famoso poço de orquestra coberto de Bayreuth, Daniele Gatti conduz com espírito festivo, embora o milhão de partes móveis da partitura uma ou duas vezes fugisse dele.

Fotos: © Enrico Nawrath