Hannah Bahng’s Lush. Auto-descoberta de Lowkey

Cantor e compositor coreano australiano Hannah BahngA exuberante música discreta combina anseio e dor de cabeça com um senso de geração Z de que qualquer gênero está pronto para uso, seja ele melancólico indie-pop ou rock alternativo introspectivo. Desde que estreou no ano passado com seu excelente O EP abismalela encabeçou uma turnê esgotada e se apresentou em Future of Music Showcase de Rolling Stone em SXSW. Na sexta-feira, Bahng está lançando sua mais recente coleção de músicas auto-difundidas, O EP incompreendido. Cada uma das sete faixas é de mérito como um conto auto-reflexivo de vulnerabilidade e saudade. Mas, quando tocados, as músicas contam uma história mais complexa que começa com desespero e termina com a promessa de que ela será “eu de novo”.

“Orchid / Flame” inicia o EP com um bahng cansado navegando em um relacionamento unilateral: “E eu amo mais do que sou amado / … porque eu era uma experiência, mas você era meu tudo e mais”. No meio da música – o que ela diz ter sido originalmente destinado a ser duas faixas separadas – há uma corrida de piano crescente que define o desespero de ser “viciado em sua chama”. Em “incompreendido”, Bahng canta em um timbre atmosférico que cai em algum lugar entre Nelly Furtado e Natalie Imbruglia, transmitindo sua decepção: “Oh, aconteceu de novo/agora estou de volta ao Den/onde os leões são homens”, ela canta. Mas, em vez de chorar sobre como ela foi feita de errado, ela aceita sua parte da responsabilidade co-dependente, cantando de maneira lentiva: “De joelhos implorando por liberação/oh, eu preciso de você por mim”.

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Como em seu primeiro álbum, Bahng co-produziu O EP incompreendido com Andrew Luce. Celros exuberantes e lúdios de piano tristes coexistem com o som geral de menos é mais. Na nebulosa música pop-rock, acionada por guitarra, “What Never Lives”, a voz de Bahng se vira de Smoky para Sweet. Disparando a imprecisão do namoro, ela canta: “Em uma noite de quinta -feira que você ligou para pedir desculpas/e como um tolo, pensei que você mudaria para mim.” Mas essa situação é preferível à toxicidade push-pull que está ocorrendo em “Sweet Satin Boy”, o que a deixa “uma concha do meu antigo eu”.

E quando os ouvintes estão prontos para andar de Dawn para vingar esse garoto, as três músicas finais oferecem alívio. Acompanhando -se com guitarra sutil, ela canta de resiliência em “costelas (interlúdio)”. Em vez de questionar se ela é suficiente, Bahng declara: “Eu não quero falar com você”. Ela dá um passo adiante em “Raison d’être”, perguntando: “Quem diabos eu sou?”

O EP termina com o sonhador “Eu sou eu de novo”, onde Bahng sabe exatamente quem ela é. “Eu sou eu de novo, já faz um tempo/me sinto de novo/serei real de novo/vou me curar novamente”, ela canta sobre um mashup hipnótico de cordas, sintetizadores e baixo. É um momento íntimo de autodescoberta catártica. No final do EP, fica claro que Bahng não é mal compreendido. Ela é a falta da entendida.

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