‘Kingfish’ tem um plano para garantir que os artistas do blues não sejam arrancados

Junto com os milhões de pessoas que viram, Christone “Kingfish” Ingram gostei do que ele viu e ouviu em Pecadoreso filme de blues e vampões do campo esquerdo deste ano. Ajudou que ele também estivesse em It: Isso é Ingram (que pegou o Grammy do melhor álbum de blues contemporâneo em 2022) tocando com Buddy Guy na cena de encerramento do filme. “Quanto a colocar o blues na grande mídia, estou por trás disso”, diz ele. “Como o Sr. Guy diz, o que quer que possa manter o blues fluindo.”

Mas esse filme é, apesar de toda a sua aclamação e a maneira como mergulhou o público nos anos trinta Mississippi Delta Blues, o suficiente para mantê -lo vivo? Ingram não tem tanta certeza disso, então ele fez o que poucos, se há vinte e poucos, os músicos de blues já fizeram. Após três recordes do renomado gravador indie de Blues, Ingram e seu gerente, Ric Whitney, anunciaram o lançamento de sua própria empresa no ano passado. Nomeado após dois dos primeiros lugares que Ingram tocou durante seus dias adolescentes em Clarksdale, Mississippi (Red’s Lounge e The Ground Zero Blues Club), o Red Zero estará em funcionamento na próxima semana com o terceiro recorde de estúdio de Ingram, Estrada difícil.

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Mas Ingram tem objetivos mais elevados para a empresa, que ele espera promover uma nova geração de músicos de blues e impedir que eles sejam roubados como muitos dos jogadores fundadores do gênero. “Acabei de imaginar que estava em uma época da minha carreira, onde podia começar a ajudar outros jovens músicos e cantores de blues a serem mostrados mais no centro das atenções”, diz Ingram, de Los Angeles, onde ele viveu mais de três anos depois de seguir uma namorada lá. “Muitos artistas foram abatidos ou receberam mal ofertas.

A idéia para o Red Zero remonta a pelo menos seis anos, quando Ingram e Whitney estavam assistindo a um documentário sobre o falecido cantor de R&B e Soul Sam Cooke. O filme também explorou Sar, a gravadora Cooke co-fundou alguns anos antes de ser morto a tiros. Uma das poucas gravadoras de propriedade negra na época-o início dos anos sessenta-SAR é amplamente esquecido agora, mas ajudou a lançar as carreiras de Billy Preston, Bobby Womack e muito mais. “Sam Cooke disse algo que meio que me pegou”, diz Ingram. “Ele disse que iniciou uma gravadora para aqueles que não têm uma oportunidade. Vejo muitos artistas assim.”

Em 2022, Ingram falou com Rolling Stone sobre A nova geração de jovens músicos negros que procuravam recuperar a música, dado o domínio de músicos brancos nas paradas de blues e nos cruzeiros de blues. Apenas alguns anos depois, Ingram testemunhou uma mudança, que se tornou outro motivo para iniciar seu rótulo. “Desde a última entrevista que fizemos, eu teria dado a você uma resposta diferente”, diz ele. “Eu já vi muitos jovens artistas de cor saindo e tocando essa música, ou música baseada nesse gênero. Vejo muitos paralelos entre a música Americana e Blues. As pessoas estão desejando mais músicas que são autênticas”.

O Red Zero – que se juntará a um pequeno grupo de rótulos prósperos de blues indie, como jacaré, porco cego, costa do Golfo e Delmark – ficarão aterrados na música, pelo menos no início. “Queremos cuidar do time da casa antes de nos aventurarmos em outros gêneros”, diz Ingram. “E não são apenas crianças pequenas. Estamos olhando para alguns jogadores de blues de meia-idade e jogadores mais velhos. Qualquer pessoa que precise ser vista.” Até o momento, a gravadora assinou dois artistas: o cantor de Soul e Blues, nascido em St. Louis, Dylan Triplett, que lembra Ingram de Bobby “Blue” Bland, e o cantor e guitarrista de Houston e Mathias Lattin.

O lançamento não ficou sem seus desafios. Segundo Whitney, “muitas pessoas podem não ter esperado [the label idea] para alguém na sua idade. ” Ingram concorda: “Recebi uma reação de certas pessoas”, diz ele. Era apenas coisas que eu estava ouvindo: que eu era jovem demais e realmente não sabia o que estava fazendo, e blá, blá, blá. Eu olho assim: se eu não estivesse tentando fazer nada, ou tentando ajudar alguém, eles ainda teriam algo a dizer. Então eu apenas os esqueço. ”

Por mais que Ingram quer promover a música que ele toca desde que estava na escola, ele quer que a música se apagar, especialmente em uma paisagem musical e cultural lotada. “As pessoas não querem admitir, mas vivemos em um mundo onde existem tantos meios agora”, diz ele. “As pessoas podem levar o blues em qualquer lugar, desde que você não esteja desrespeitando o gênero ou desrespeite os antepassados ​​ou seja ignorante de alguma forma. Não apenas isso, vamos apenas dizer o seguinte: muitas pessoas não têm problema em misturar o blues com outros gêneros. pedra. É aí que está o problema. Por que não colocar um pouco de alma com isso? Ou algum R&B ou hip hop? ”

Aquele coquetel de blues e outros gêneros passa Estrada difícilO primeiro álbum de estúdio de Ingram desde o vencedor do Grammy 662 Em 2021. O violão dele ainda brinque e fede ao longo do disco, mas também é o primeiro de seus álbuns a colocar a igual ênfase em seus cantos e ranhuras enraizadas no pop moderno. “Eu sempre quis fazer música com um sabor de R&B, como Barry White conhece Hendrix”, diz ele. Essa mistura é ouvida em “Standing on Business” e o primeiro single do álbum, “Nothin ‘, mas Your Love”. “Eles me mostram sob uma luz totalmente diferente”, diz ele, “e eu estava esperando as pessoas me verem nessas luzes”.

Algumas dessas músicas, especialmente a busca da alma “claramente”, também abordam obliquamente a dose da fama e o reconhecimento que girou em torno de Ingram depois que ele lançou sua estréia em 2019. As indicações e vitórias do Grammy se seguiram, assim como as passagens de ataca de abertura com os Rolling Stones (a quem ele não teve a chance de se encontrar) e o fim de semana de vampiros. Mas como Ingram aprendeu, como muitos antes dele, seu sonho teve um custo.

“A razão pela qual o álbum é nomeado Estrada difícil É porque muitas vezes mostramos o glamour e a alegria da estrada, mas nunca falamos sobre as coisas ruins “, diz ele.” Desde que eu adquiri essa pequena fama que tenho, há algumas coisas que vêm com isso com as quais eu tinha que lidar, como a falsidade e as pessoas que realmente não têm seu melhor interesse em mente. Quando as pessoas veem que você é bem -sucedido, tentam se agarrar e têm essa atitude intitulada de você deve quando você realmente não. ”

Como ele lidou com isso? “Eu apenas tentei ignorá -lo e me concentrar na música e manter a cabeça nivelada”, diz ele. “Você tem que perceber que tudo isso faz parte do jogo, como eu disse em ‘claramente’: ‘nem sempre é o sol/você tem um pouco de chuva.’ Você só tem que continuar. ”

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