Lalo Schifrin, o compositor que escreveu o tema infinitamente cativante para “Missão: Impossível” E mais de 100 outros arranjos para cinema e televisão, morreram quinta -feira. Ele tinha 93 anos.
Os filhos de Schifrin, William e Ryan, confirmaram sua morte para comerciais. As mensagens da Associated Press ao publicitário e representantes de Schifrin para qualquer irmão não foram devolvidas imediatamente.
O argentino ganhou quatro Grammys e foi indicado para seis Oscars, incluindo cinco para a pontuação original de “Cool Hand Luke”, “The Fox”, “Voyage of the Damned”, “The Amityville Horror” e “The Sting II”.
“Todo filme tem sua própria personalidade. Não há regras para escrever músicas para filmes”, Schifrin disse à Associated Press em 2018. “O filme determina qual será a música.”
Ele também escreveu a apresentação musical da Grande Final para o Campeonato da Copa do Mundo na Itália em 1990, na qual os três tenores – Plácido Domingo, Luciano Pavarotti e José Carreras – cantaram juntos pela primeira vez. O trabalho se tornou um dos maiores vendedores da história da música clássica.
‘A música mais contagiosa já ouviu’
Schifrin, também pianista de jazz e maestro clássico, teve uma carreira notável na música que incluía trabalhar com Dizzy Gillespie e gravar com o conde Basie e Sarah Vaughan. Mas talvez sua maior contribuição tenha sido a pontuação instantaneamente reconhecível para a “Missão: Impossível” da televisão, que alimentou o recém-embrulhado e as décadas que se afastam Franquia de longas -metragens liderada por Tom Cruise.
Escrito na incomum assinatura de 5/4, o tema-dum dum dum dum dum dum dum-foi casado com um relógio de autodestruição na tela que iniciou o programa de TV, que foi de 1966 a 1973. Foi descrito como “apenas a tune mais contagiosa já ouvida por ouvidos de mortal de Nova York”, em 1963, em 1966, em 1966, em 1966, foi descrito como o que é mais contagioso e ouvido os ouvidos de mortal de Nova York.
Schifrin escreveu originalmente uma peça de música diferente para a música tema, mas o criador da série Bruce Geller gostou de outro arranjo que Schifrin havia composto para uma sequência de ação.
“O produtor me ligou e me disse: ‘Você terá que escrever algo emocionante, quase como um logotipo, algo que será uma assinatura, e isso começará com um fusível'”, disse Schifrin ao AP em 2006. “Então, eu tinha nada que eu tivesse que me foi bem -sucedido e que não me foi bem -sucedido e que não me foi tão bem -sucedido e que não me foi tão bem -sucedido, por isso, que não me foi tão bem -sucedido.
Quando o diretor Brian de Palma foi convidado a levar a série para a tela de prata, ele queria trazer o tema junto com ele, levando a um conflito criativo com compositor John Williams, Quem queria trabalhar com um novo tema. Saiu Williams e entrou Danny Elfman, que concordaram em manter a música de Schifrin.
Hans Zimmer assumiu a pontuação para o segundo filme, e Michael Giacchino marcou os dois seguintes. Giacchino disse à NPR que hesitava em aceitar, porque a música de Schifrin era um de seus temas favoritos de todos os tempos.
“Lembro -me de ligar para Lalo e perguntar se poderíamos nos encontrar para almoçar”, disse Giacchino à NPR. “E eu estava muito nervoso – senti como alguém perguntando a um pai se eu poderia me casar com a filha ou algo assim. E ele disse: ‘Apenas se divirta com isso.’ E eu fiz. ”
“Mission: Impossible” ganhou o Grammy por melhor tema instrumental e a melhor pontuação original de um filme ou um programa de TV. Em 2017, o tema foi inserido no Hall da Fama do Grammy.
Os membros do U2 Adam Clayton e Larry Mullen Jr. cobriram o tema enquanto faziam a trilha sonora para a primeira parte de 1996; Essa versão atingiu o número 16 na Billboard 200 com uma indicação ao Grammy.
Um comercial de 2010 para o chá Lipton retratou um jovem schifrin que compondo o tema em seu piano enquanto se inspira através de goles da gravadora Lipton Yellow da marca. Músicos caíram do céu enquanto ele acrescentou elementos.
Early Life Cheio de Música
Nascido em Boris Claudio Schifrin, de uma família judia em Buenos Aires – onde seu pai era o mestre de concertos da Orquestra Filarmônica – Schifrin foi treinada classicamente na música, além de estudar direito.
Depois de estudar no Conservatório de Paris – onde ele aprendeu sobre harmonia e composição do lendário Olivier Messiaen – Schifrin voltou à Argentina e formou uma banda de concertos. Gillespie ouviu Schifrin se apresentar e pediu que ele se tornasse seu pianista, arranjador e compositor. Em 1958, Schifrin se mudou para os Estados Unidos, jogando no quinteto de Gillespie em 1960-62 e compondo o aclamado “Gillespiana”.
A longa lista de luminárias que ele apresentou e gravou inclui Ella Fitzgerald, Stan Getz, Dee Dee Bridgewater e George Benson. Ele também trabalhou com estrelas clássicas como Zubin Mehta, Mstislav Rostropovich, Daniel Barenboim e outros.
Schifrin moveu -se facilmente entre os gêneros, ganhando um Grammy para a “Jazz Suite on the Mass Texts” de 1965, além de ganhar um aceno no mesmo ano para a partitura de “The Man From Tio” da TV em 2018, ele foi Dado uma estatueta honorária do Oscar E, em 2017, a Academia de Gravação Latina concedeu a ele um de seus prêmios de administração especial.
Posteriormente, as pontuações de filmes incluíram “Tango”, “Rush Hour” e suas duas sequências, “Bringing Down the House”, “The Bridge of San Luis Rey”, “After the Sunset” e o filme de terror “Abominable”.
Escrevendo os arranjos para “Harry sujo,” Schifrin decidiu que o personagem principal não era de fato o herói de Clint Eastwood, Harry Callahan, mas o vilão, Escorpião.
“Você pensaria que o compositor prestaria mais atenção ao herói. Mas, neste caso, não, eu fiz isso com Escorpião, o bandido, o cara mau”, disse ele ao AP. “Eu escrevi um tema para Escorpião.”
Foi Eastwood quem lhe entregou seu Oscar honorário.
“Receber esse Oscar honorário é o culminar de um sonho”, disse Schifrin na época. “É a missão cumprida.”
Além do cinema e da TV
Entre os créditos condutores de Schifrin incluem a Orquestra Sinfônica de Londres, a Orquestra Sinfônica de Viena, a Filarmônica de Israel, a Filarmônica do México, a Orquestra da Sinfonia de Houston, a Orquestra da Sinfônica de Los Angeles e a Atlanta Symphony. Ele foi nomeado diretor musical da Orquestra Sinfônica de Glendale, no sul da Califórnia, e serviu nessa capacidade de 1989 a 1995. Schifrin também escreveu e adaptou a música para “Christmas in Viena” em 1992, um concerto com Diana Ross, Carreras e Domingo.
Ele também combinou tango, gêneros folclóricos e clássicos quando gravou “Cartas da Argentina”, indicado ao Grammy Latin para Melhor Álbum de Tango em 2006.
Schifrin também foi contratado para escrever a abertura para os Jogos Pan -Americanos de 1987 e compôs e conduziu a apresentação final do evento em 1995 na Argentina.
E para talvez uma das únicas óperas realizadas na língua indígena antiga de Nahuatl, Em 1988, Schifrin escreveu e conduziu a sinfonia coral “Songs of the Astecs”. O trabalho estreou em Pirâmides Teotihuacan do México com Domingo como parte de uma campanha para arrecadar dinheiro para restaurar o templo asteca do site.
“Achei que era uma linguagem musical muito doce, na qual os sons das palavras ditaram melodias interessantes”, disse Schifrin à Associated Press na época. “Mas a resposta real é que há algo de mágica nisso. … Há algo de mágica na arte da música de qualquer maneira.”
Além de seus filhos, ele sobreviveu por sua filha, Frances, e esposa, Donna.
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‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.celebrity.land’
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