Madi Diaz, Neko Case e Cécile McLorin Salvant impulsionam a música em novas direções

As mulheres tornaram-se inegavelmente a força criativa mais dinâmica e vital na música hoje. Sem as suas boas energias e ideias, a música, que na era digital se tornou mais pano de fundo do que a arte, seria muito menos interessante e inspiradora.

Muitas e talvez a maioria das estrelas da música popular de hoje são mulheres: Beyoncé, Adele, Ariana Grande, Lady Gaga, Olivia Rodrigo, Billie Eilish, Chappell Roan, Sabrina Carpenter e, claro, Taylor Swift. Para além das manchetes está um vasto mundo de criação musical independente e assertiva. Dos estilos de metal fantasiados e endividados com o Black Sabbath de Riley Pinkerton do Castle Rat, passando pelo jazz britânico de Nubya Garcia e até o bluegrass-pop de Molly Tuttle e Americana de Kathleen Edwards, as mulheres são frequentemente a razão para ouvir músicas novas. Três novos álbuns representam o espírito e a originalidade que as mulheres estão agora trazendo para a música em seus próprios termos.

Madi Diaz, foto de Allister Ann

Madi Diaz está disposta a abrir a porta do seu coração e convidar estranhos para entrar. O que eles encontrarão lá é uma mistura agitada de medo, raiva, desafio, autoconhecimento e evolução. Não tímido em ser incisivo, Diaz cria canções que são por sua vez assustadoras e suplicantes, e depois as mergulha nas entranhas confusas do amor e em todas as suas complicações enlouquecedoras.

Otimista Fatal é o sexto álbum de Diaz e o último do que sua última biografia de artista chama de “Heartbreak Trilogy”. Embora a sua crueza, que muitas vezes beira a obsessão, possa ser surpreendente, também pode ser inegavelmente honesta e poderosa. Em “Feel Something”, em que seu olhar para os detalhes brilha, ela canta “Eu quero ser alguém que não sabe seu nome do meio”. Então ela força sua voz nos refrões desejosos: “Se você quer que eu faça você sentir algo/Se sim, como, se não, por que, se eu puder”.

Otimista Fatal é centrado em Diaz e seu violão, mas vários outros guitarristas, incluindo Waylon Rector e Hudson Pollack, além de Jake Weinberg no baixo, adicionam plenitude e textura. Os ganchos são sutis, mas muito eficazes, como no refrão crescente de “Heavy Metal”, onde, ao longo de um belo conjunto de mudanças, Diaz canta sobre seu coração. “Não é ouro, não é platina/Não é prata.” Apesar da empresa distinta, Otimista Fatal é Diaz sozinha com sua guitarra e voz, crua, emocional e inegavelmente musical, bravamente vulnerável e clamando pelo que tudo isso significa.

Caso Neko, foto de Ebru Yildiz

Sempre individualista incognoscível, Neko Case gosta de contar fábulas deliberadamente vistosas e enigmáticas, cujas origens e significado podem não ser óbvios, mesmo para ela, até que ela as cante. Sobre Neon Cinza Verde Meia-Noiteela mais uma vez desdobra os detalhados redemoinhos musicais que, entregues com tanto estilo e força, praticamente se tornaram um gênero para si: Neko World! Em “Louise”, ela afirma: “Faremos a jornada da faca de carne/Para o centro de um ninho de vespas/E emergiremos pela porta/Daquele azul impossível”. Que (ou se) há autobiografia nessas produções ambiciosas parece óbvio e pouco claro, o que certamente é o ponto. Case adora viver por trás e entre esses elaborados disfarces musicais.

Musicalmente, as músicas originais de Case em Neon Cinza Verde Meia-Noitea maioria co-escrita com Paul Rigby, faz parte do resto de seu catálogo. As configurações curtas e rococó de sua voz são mais focadas no fluxo e no sentimento do que em estruturas musicais familiares ou na construção de ganchos. Gravado em Vermont, onde ela mora, com partes gravadas em outro lugar e trazidas de avião quando ela e Tucker Martine mixaram o álbum, esse conjunto de muitas camadas exigiu uma pequena banda elétrica de guitarras, sintetizadores e bateria, bem como a Orquestra de Câmara PlainsSong de 15 integrantes para concretizar sua visão. É fácil se deixar levar por suas paixões complicadas e inconstantes, seja ou não eles têm um impulso e um significado convincentes. No entanto, há flashes quando você pode ver um psíquico desobstruído de frente completa do artista. Em “Rusty Mountain”, ela rapidamente entra em foco: “As canções de amor, em sua maioria, soam iguais / Um exercício de futilidade, para mim / Mas há alguns que se safam / Eles têm alguns insights divergentes que não consigo encontrar”.

Cécile McLorin Salvant, foto de Ebru Yildiz

Existem pelo menos tantas definições de jazz quantas pessoas que o criam. É essa definição inclusiva e em constante mudança que continua a tornar a música um prazer tão imprevisível. Ah, nãoum novo álbum da experimentalista de jazz Cécile McLorin Salvant, uma cantora/compositora que é uma das forças criativas mais marcantes da música atual, é o resultado audível de Salvant mergulhando os pés no mundo das “ferramentas e efeitos digitais com os quais ela nunca havia tocado antes”, diz o comunicado de imprensa. GarageBand, Logic, AutoTune, plug-ins Midi, loops de bateria, efeitos vocais, reverberação e filtros, todos desempenham um papel na construção desta coleção lúdica, que, de acordo com Salvant, responde à pergunta “Como posso usar a música como forma de registrar no diário?”

O AutoTune, que ela compara ao “Photoshopping”, nas mãos erradas pode se tornar um veneno de áudio ou um completo ridículo. Mas aqui, em “A Little Bit More”, ela experimenta o efeito usado demais, em suas palavras, indo “totalmente glamourosa, totalmente arrastada”. Uma gravação de voz no iPhone de Salvant cantando uma a capela a versão de “Brick House” dos The Commodores (“Ela é poderosa, poderosa, apenas deixa tudo sair”) adiciona humor, uma qualidade que muitas vezes falta no jazz e em qualquer coisa relacionada ao jazz.

O equivalente musical de um caderno de desenho, esta coleção ilustra repetidamente os prismáticos aparentemente intermináveis ​​dos interesses musicais e da personalidade de Salvant. Vista no contexto de sua obra singular – ela ganhou três prêmios Grammy consecutivos de Melhor Álbum Vocal de Jazz e foi indicada para mais três –Ah, não é um trabalho menor. Ainda assim, é o expressionismo e a originalidade levados a um alto nível, diminuindo qualquer julgamento com a sua visão e aprendizagem curiosa e acidental.