Mudando o foco do desempenho para a criação | Artes e Entretenimento

O Aspen Music Festival and School está entrando em território desconhecido com seu programa educacional musical, que muda o foco da performance para a concepção e criação.

Esta semana, em parceria com o The Arts Campus at Willits, a AMFS está lançando seu primeiro Workshop de Composição Coletiva, um programa pós-escola desenvolvido para alunos do 4º ao 12º ano de Roaring Fork Valley. A iniciativa de uma semana começou na segunda-feira e culminará com uma apresentação pública gratuita na sexta-feira no TACAW às 18h.

Cerca de 40 alunos, representando as mais diversas formações e níveis de experiência musicais, participam no workshop, aprendendo a criar, colaborar e executar uma obra musical original sob a orientação de artistas de renome nacional.

Os alunos são provenientes do programa AMFS AfterWorks, do programa TACAW Education, Jazz Aspen Snowmass, da Roaring Fork Youth Orchestra, da Rock and Roll Academy, de bandas locais e programas de corais e estúdios de música privados. O grupo reflete o que os organizadores descrevem como um verdadeiro corte transversal dos jovens músicos do vale.

Os alunos estão trabalhando juntos para criar uma peça musical original a partir do zero, guiados por uma equipe de professores reconhecidos nacionalmente, liderados por Daniel Trahey, cofundador do programa OrchKids da Orquestra Sinfônica de Baltimore, aclamado nacionalmente, e fundador do programa Composição Coletiva.

Outros professores participantes incluem Pete Tashjian, a violinista Natalie Frakes, a artista de hip hop Aja Black e a clarinetista baixo Mollie Westbrook, junto com Lindsay Bobyak no baixo e Heather Stanton no violino, todos com vasta experiência em educação e performance musical. Os músicos locais Natalie Spears e Mateo Sandate também participam.

A filosofia de Trahey centra-se na colaboração e na propriedade do aluno. Em vez de dirigir o processo, os instrutores atuam como facilitadores, incentivando os alunos a experimentar, improvisar e tomar decisões coletivas sobre a música que estão fazendo.

“Trata-se de colocar os jovens no centro do processo criativo”, disse Trahey. “Estamos empenhados em ajudar a reimaginar o que é possível quando centramos intencionalmente a voz dos jovens no processo de produção musical. Esperamos que os alunos ganhem confiança, compreendam a importância da sua voz e vejam que a sua vontade de colaborar e partilhar ideias pode ajudar a moldar o futuro do nosso mundo.”

Os alunos ficaram encantados e surpresos com o processo.

“No início pensei que não conseguiríamos, mas no final foi realmente lindo”, disse Charlie Sinkinson, 10 anos, da Escola Primária Basalt.

Clara Dawsey, 11 anos, da Glenwood Springs Elementary School, disse: “Gostei de como todos nós ouvíamos e sentíamos a batida e o ritmo e fizemos uma música de verdade juntos”.

Ian Garcia, 11 anos, da Riverview School, disse: “Senti que todos fomos capazes de nos unir e fazer algo lindo em nosso grande grupo e estou orgulhoso de nós”.

O workshop é apoiado por uma bolsa do National Endowment for the Arts e aborda o ensaio juvenil America250 “O que a América significa para você?” através do prisma da música.

Stanton, vice-presidente de educação e comunidade da AMFS, disse que o programa se baseia em um compromisso de longa data da organização com a composição musical, ao mesmo tempo que expande o acesso ao processo criativo aos alunos.

“Os compositores sempre fizeram parte do nosso programa de verão, mas o objetivo é levar essa oportunidade aos estudantes locais”, disse Stanton. “Queremos que eles vão além da execução da música e passem a criá-la – ouvindo, experimentando, assumindo riscos e construindo algo significativo juntos.”

A Gerente de Educação da TACAW, Anna Feiss, vê o programa como um marco em uma parceria crescente entre a AMFS e a TACAW.

“Esta é realmente a primeira colaboração formal entre nossas equipes de programação juvenil”, disse Feiss. “Num vale pequeno, parcerias como esta são importantes. Ao combinar recursos e redes, conseguimos alcançar mais estudantes e criar algo mais forte juntos.”

Feiss enfatizou que a localização da TACAW no meio do vale é fundamental para tornar a participação acessível e que o próprio workshop reflecte um sentido mais amplo de comunidade.

“Temos crianças de todo o vale, de diferentes origens, diferentes níveis de habilidade, todos trabalhando juntos”, disse ela. “Eles estão respondendo a grandes questões através da música e, no processo, estão construindo algo que representa todas elas.”

Espera-se que a composição final, moldada inteiramente pela contribuição dos alunos, misture uma variedade de estilos, desde clássico e jazz até hip-hop e improvisação, refletindo tanto a diversidade dos participantes como a natureza colaborativa do processo.

A peça criada pelos estudantes será apresentada na sexta-feira às 18h e novamente durante a temporada de verão da AMFS em 1º de agosto no Harris Concert Hall como parte de sua iniciativa Aspen Sounds, colocando a juventude local ao lado de alguns dos principais compositores americanos da atualidade.

“Há muito a aprender com isso”, disse Feiss. “Mas se eu tivesse que resumir, é esperança e inspiração. O que me dá tanta esperança é ver como essas crianças trabalham juntas e como elas se apoiam no processo, e como elas realmente se preocupam com o futuro do nosso vale e do nosso país. É incrível ver o que um grupo de alunos do ensino fundamental e médio pode realizar em apenas uma semana.”

Stanton disse que espera que esta experiência revele aos alunos o poder da sua própria criatividade. “Esperamos que o seu envolvimento com a música seja um reflexo de quem eles são e lhes mostre como partilhar a sua arte pode impactar positivamente a sua comunidade.”