Nicolas Cage em ‘Spider-Noir’, canalizando Humphrey Bogart e Bugs Bunny e reimaginando o universo da Marvel Comics como um mistério da era da depressão

Esquire fala com co-showrunner Oren Uzielbem como produtores Chris Miller e Phil Lordque supervisionou Verso-aranha filmes e são mais conhecidos por dirigir O filme Lego. Eles revelaram o detalhe surpreendente que Cage compartilhou com eles sobre sua Aranha-Noir desempenho. “A opinião dele sobre isso foi tipo, ‘Sou uma aranha tentando fazer cosplay de humano’”, diz Lord.

Mas primeiro, o próprio Cage pode dar a sua opinião sobre a imitação do filme noir, estrelando seu primeiro programa de TV e a maneira como o programa parece diferente quando visto em cores versus preto e branco.

ESQUIRE: Obrigado por entrar em linha para conversar sobre Aranha-Noir.

GAIOLA NICOLAS: Fico feliz em fazer isso. Na verdade, vi os oito episódios pela primeira vez na semana passada e acordei no dia seguinte sorrindo bastante. Fiquei muito feliz com isso.

Já vi dois episódios, mas antes de assisti-los com meu filho de doze anos, colocamos O grande sono como uma cartilha de filme noir. Fiquei feliz por termos feito isso, porque a maneira como você se disfarça Aranha-Noir– onde Ben levanta a aba do chapéu, usa óculos redondos e fala com uma voz anasalada – é precisamente como Bogart se disfarça naquele filme.

Isso é 100 por cento exatamente o que estava em minha mente quando fizemos isso.

Nicolas Cage espia pela janela do escritório de seu personagem na Nova York dos anos 1930.

Você dublou Spider-Noir na animação Verso-aranha filmes, mas nos leva de volta à origem de como isso levou a este show de ação ao vivo.

Conheci Oren neste projeto há alguns anos em um lugar chamado Bottega Louie no centro de Los Angeles eu estava explicando o que esperava, qual seria o meu sonho com esse conceito. Poderíamos pegar um estilo de filme noir dos anos 1930 – ou seja, esse modo de falar, o diálogo rápido de Howard Hawks – e misturá-lo em outro ícone do reino da Marvel, que seria o elemento aranha.

Então, uma fusão de gêneros…

Seria como um Roy Lichtenstein colisão de apreciação artística. Oren adorou a ideia. Mas não era algo que sabíamos de cara que necessariamente funcionaria para nós dois. Só quando fizemos a primeira leitura é que percebi que os poderes constituídos estavam muito intrigados com isso. Realmente não estava 100% claro para meu até ver os oito episódios. Acho que chegamos lá, por mais desafiador que parecesse na época.

Você mencionou Bogart, mas havia outros atores daquela época que você tentou invocar?

Você verá algumas outras influências começarem a surgir também. Olhei para Cagney e olhei para Edward G. Robinson. Mas quando você assiste Bogart e todos ao seu redor, ele quase parece um personagem de desenho animado. A mesma coisa acontece aqui. Mas é brilhante e você não consegue tirar os olhos do cara. É o que o torna tão atraente e carismático. Ele simplesmente não parecia com ninguém. Quase parecia maior que a vida.

“Quem sabe que mal se esconde…”

Parece que você colocou as coisas que ama nele. Você pegou atores que você ama e o Pernalonga e os canalizou através de você mesmo.

Exatamente. E foi interessante para mim fazer isso para a televisão. As histórias em quadrinhos são, por natureza, episódicas. Quando criança, lembro-me de ler com tanto entusiasmo, mas com muita impacientemente para minha próxima cópia de qualquer personagem que eu estivesse lendo. Eu estava tão imerso naquele universo e queria saber cada pedacinho dele, e esperaria pelo próximo que sairia. A televisão presta-se a isso, talvez até mais do que os filmes. Queríamos invocar a sensação de tê-lo na mão, o toque, o cheiro do papel, os gráficos, tudo isso.

Também lembra as séries de rádio da época da Depressão. Seu herói atende pelo apelido A aranha nesta série. Ele me lembrou um pouco A sombra.

[Deepening his voice.] “Quem sabe que mal se esconde nos corações dos homens… A Sombra sabe!” Eu adorei tudo isso. eu até amei Teatro de Mistério da Rádio com por exemplo, Marshall como o narrador. Eu costumava ouvir esses programas de rádio mesmo tendo um aparelho de televisão. Você confia em sua própria imaginação, não muito diferente de ler um livro.

Absolutamente. Você tem preferência pelas versões colorida ou preto e branco, já que Aranha-Noir é apresentado em ambos?

Entendo por que eles apresentaram isso em ambos, e sugeri isso no início. Lembro-me de quando a Amazon estava pensando em fazer isso pela primeira vez, eles estavam nervosos com o preto e branco. E eu disse: “Você não precisa apenas faça isso em preto e branco. Você também pode fazer em cores porque é para todas as idades.” Para quem não tem muita experiência com preto e branco, pode curtir a cor. E a cor é linda. Mas foi o preto e branco que me atraiu.

Por que?

Corresponde ao meu conceito de como retratar um filme noir. Mas a verdade é que ambos funcionam e são lindos por motivos diferentes. A cor é super saturada e linda. Acho que os espectadores adolescentes irão apreciar a cor, mas também quero que eles tenham essa opção. Se eles quiserem experimentar o conceito em preto e branco, talvez isso desperte neles algum interesse em ver filmes anteriores e apreciá-los também como uma forma de arte.

Karen Rodriguez e a secretária do detetive, Janet; e Lamorne Morris como o jornalista Robbie Robertson.

É um experimento convincente porque você verá como essa apresentação afeta sua própria percepção da história e do drama. Acho que o filme noir é sobre moral obscura. Preto e branco ressalta isso.

Você está certo, ninguém é perfeitamente bom no noir. Tudo está um pouco sombrio ou naquela área cinzenta. Claro-escuro. As diferentes tonalidades de cada personagem da história são refletidas na cinematografia.

As cores vivas também têm a vibração dos quadrinhos e parecem um pouco mais leves e divertidas. Gosto de pegar esses sabores diferentes, assistir separadamente. É uma experiência divertida que você quase nunca consegue.

É verdade o que você diz sobre as cores dos quadrinhos. Lembro-me daqueles trajes e desenhos incrivelmente vibrantes quando era menino. Esta versão colorida do Aranha-Noir se presta a isso. Quando [2023’s] Godzilla menos um veio do Japão, eu vi em cores. Eu pensei que era impressionante. Mas foi mesmo mais impressionante quando o relançaram em preto e branco. Parecia um velho Godzilla filme. Achei muito lindo poder vivenciar as duas coisas.

Todos aqueles filmes dos anos 1930 e 1940 têm esse verniz do período agora, mas são como Edward Hopper. Você olha para suas pinturas e elas ficam nostálgicas. Mas ele estava apenas pintando pessoas, essencialmente, em um 7-Eleven. Seus “Nighthawks” acontecem tarde da noite em um local comum.

Eu não poderia concordar mais, e estou feliz que você tenha mencionado Hopper porque a pintura do restaurante dele é exatamente o estilo de Aranha-Noira versão colorida. Essa pintura é como um filme antigo em preto e branco, mas lá está ela em cores. Então essa é uma correlação perfeita.

Li Jun Li como Cat Hardy, uma cantora de boate e femme fatale do submundo.

Conte-me sobre contracenar com seus colegas de elenco em Aranha-Noir. Quem são as pessoas que compõem o mundo de Ben Reilly?

Tive muita sorte de trabalhar com um elenco notável. Lamorne Morris, Karen Rodriguez e Brendan Gleeson. Li Jun Li. Eles trazem muito para isso. Eu sei que todo mundo se preocupou muito em criar algo que fosse divertido e cheio de nuances. Tem momentos engraçados, mas também momentos emocionantes. E foi por isso que acordei no dia seguinte depois de assistir, tão feliz.

Adoro o contraste entre você e Lamorne. Seu otimismo como repórter Robbie Robertson versus seu cinismo.

Começa a seguir caminhos diferentes e realmente evolui para algumas surpresas. Então espero que você goste.

Ele também sente que saiu de um filme antigo. Vocês dois capturam a cadência do tempo, pelo menos como foi retratado na tela.

Há uma razão para isso, acredite ou não, acima e além de apenas misturar os sabores da performance cinematográfica dos anos 1930 e da iconografia da Marvel. Há uma razão real, uma história de origem, pela qual Ben fala do jeito que fala. Mas você chegará a isso em um episódio posterior.