Novas músicas de artistas de Miami para ouvir esta semana em outubro de 2025

Fuja do algoritmo de streaming e descubra o que realmente está acontecendo em Miami esta semana. Do rap, R&B e rock a alma etérea, ruído industrial e ouro, o cenário musical eclético e magnético de Miami permanece invicto.

Então, esqueça o que o algoritmo lhe disse e confira os dez artistas incríveis em seu próprio quintal abaixo.

Tem um cordão em algo novo que deveríamos ouvir? Aperte este botão certo aqui.

1. Dez Stackz – “Não se importe se eu me sair”

Apenas alguns dias antes de sua aparição como convidada especial no enorme “Quem o executa?” Mostra feminina de hip-hop em Fort Lauderdale no sábado, Dez Stackz oferece este vídeo picante para seu rap por meio da faixa Pop ‘N R&B, “Don’t Mind If My”-uma música que não está faltando em grandes ganchos e “líder não seguidores”. Combina bem com/expande o épico do ano passado “Opps.” Veja Dez Stackz se apresentar ao vivo ao lado de SavagexPrincess, Soul Relevante, Myna Tha One e muitos outros no sábado, 4 de outubro, no Club Nu Vibes, 1745 NW 38^th Ave, Fort Lauderdale.

2. Leitvox – “Fantasmas”

Mais cinematográfico, imersivo do que os lançamentos anteriores do Leitvox, “Ghosts” é uma elegia impressionante e afetada para uma espécie e um mundo defeituoso que, no entanto, está entregando seus atributos mais redentores, como o comunicado de imprensa que acompanha essa faixa coloca, “Forças Digital Invisíveis, [which] Como fantasmas, tornaram -se incorporados, quase inextricáveis ​​de nossas vidas diárias, literalmente nos guiando por meio de GPS, monitorando nossa saúde através de dispositivos inteligentes e influenciando sutilmente nossas decisões por meio de publicidade direcionada ou mensagens políticas. Embora possam nos oferecer um nível de conveniência e eficiência em que confiamos, eles também levantam questões sobre vigilância, autonomia e controle. ”

Será o próximo Pós-era EP Ajude -nos a nos voltar a recuperar uma recuperação cultural coletiva ou simplesmente documentar o declínio? Com o seu desvio da mente analítica do piloto automático, o trabalho de Leitvox aqui parece capaz de ser honesto, mas se inspira a criatividade humana ou é ridicularizada por um algoritmo senciente pós-civilizacional, depende do ouvinte.

3. NGY – “M2S”

“Eu temo pelas gerações de pessoas que atingiram a maioridade pensando que o pop-punk é o que é punk e que toda a rebelião que você precisa é apenas colocar a língua no espelho de vez em quando”, disse o lendário vocalista de Kennedys Jello Biafra ao The the the the the the the the the the the the the the the the the the the Guardião Em 2013. “Muitas dessas coisas são apenas as águias com guitarras altas.” Bem, aqui está o seu antídoto para o anódino, cortesia da NGY, um trio auto-descrito de “grunge hardcore” de Miami Gardens que-como o vídeo acima inspirado na estréia da direção de 1993 da traseira do Hughes, se a Menace II Society demonstra-está aqui para trazer uma varanda muito perigosa, e não a verdade, e não a verdade, se a verdadeira dinâmica. Essa liberação é, no entanto, direcionada a um fim positivo. “Nossa mensagem é a morte da ignorância e do ódio”, declara a NGY em seu Bandcamp oficial. Confira a NGY hoje à noite, sexta -feira, 3 de outubro, no Gramps em Wynwood, abrindo para macaco nuclear e criança grande.

4. Netuno Muse – “Verde”

O Eden conseguiu uma nova trilha sonora – e é tão adorável, libertador e empoderador quanto se poderia esperar. Talvez os vídeos mais transportados e mágicos do incrível recente Festival de videoclipe FilmGate Music No Miami Beach Bandshell, esta abordagem etérea e etérea da alma dos anos 70 e do jazz cai em algum lugar entre o Indie Pop e Sade. A Beguiling é um bom descritor, enquanto a própria Neptune Muse (Gabrielle Tola) chama adequadamente a música de “bebê surrealista, etéreo, sonhador e que crescem peixes”. Isso também funciona.

5. Paiige – “Ligue para mim”

“Não me faça escrever uma música sobre você”, alerta Paiige através dela Biografia do Instagramo que, tudo bem, aceitaremos sua palavra para isso, enquanto também espera que os outros não atendam a prestar atenção, porque o mundo poderia usar mil mais variações nos temas musicais e líricos explorados em “Tell Me Up”. Existindo em algum lugar no espaço entre Lady Lamb, o apicultor e Rilo Kiley, Paiige trouxe o incêndio em apresentações recentes na Sweat Records e em Las Rosas e parece preparado para grandes movimentos e hinos.

6. Bolso de pirulitos – “viajante do tempo”

O Pocket of Lollipops retorna com outro single fantástico de seu sinistro completo ainda não título, programado para dezembro. Desta vez, a dupla menciona uma veia de minério musical experimental que parece partes iguais de Angelo Badalamenti e rato modesto. Combine isso com “Slingshot” – o single anterior escrito neste espaço em julho -E parece um Natal muito alegre e de ruído este ano, de fato.

7. Ryan Bauta – “Lucky Guy”

“A música traz um sorriso ao meu rosto, lágrimas aos meus olhos”, escreve Ryan Bauta, “mas alegria para minha alma”. Não é porque nada é a parte do cantor e compositor das bandas de adoração em Renove Miami – Você pode descrever seu belo, muitas vezes intrincado violão como celestial e estar firmemente dentro do bairro certo. Uma espécie de reminiscência daquela era de ouro. E se você quiser ver Bauta Rock Out, ele também tem uma banda de rock alternativo, Xander & Bauta, que tem sido exibido pela cidade.

8. Snowbros – “Swing Spell”

Parafraseando o slogan do marco de terror de 1979 Fantasma“Se este não o move … você já está morto!” Esse turbilhão de êxtase e agitado de rochas industriais sombrias e vocais de renascimento sombrio de Danny Ae e Howard Melnick de Alt-Darkwavers Astari Nite é quase absurdamente grande – implacável, vivificante, animador, movendo -se de uma maneira estranha. Sinto que não ouvimos nada assim remotamente desde o trax da cera! Registros, auge que se acumularam na corrida de ouro da máquina de ódio pós-interpreta. A banda diz ao New Times que o álbum “Swing Spell” é extraído – marcado para um lançamento em dezembro – “Gênero Hops desencadeando a verdadeira acidez de nosso pavor existencial, apoiando -se em guitarras que gritam dolorosas, sintetizadores modulares, vocais e muito barulho”. Inferno, sim. Conte -nos em.

9. Solymar – “fora da minha porta”

Este álbum colaborativo eletrizante do cantor trans, multi-instrumentista e produtor de Miami, e produtor gen.wav e o artista ecoador-americano Khr! Caminho inteligente, ainda extrovertido. “Solymar não é apenas um nome – é um símbolo”, aconselha a dupla. “Sol (Sol) e Mar (mar) são dois elementos opostos que se encontram no horizonte, refletindo-se para sempre. Solymar convida os ouvintes a fazer o mesmo-para ver seus próprios contrastes internos não como conflitos, mas como matéria-prima para crescimento e autodescoberta”.

10. Tess Gray – “homem ou guerra”

Tess Gray escreve músicas do tamanho de um estádio sobre vulnerabilidades do tamanho humano-e essa é uma combinação poderosa e catártica. Gray fará você sentir isso e, se as letras dela ressoarem, também ajudarão você a passá -lo. Por causa do peso moderno de metal e grandes coros deste e de seu single de junho “O dia em que ela roubou deus” (vídeo oficial aqui) Parece que é provável que a evanescência seja mencionada aqui, mas há uma nuance e uma diversidade nessas músicas que, para mim, coloca cinza como um herdeiro potencial e aspiracional dos artistas extra-generacionais e menos nicho, como os pretenders, Florence e a máquina, lixo, até os melhores momentos mais realizados do buraco. Incrível pensar que ela realmente é apenas alguns singles – Sky é o limite.