Novos caminhos para artistas sudaneses na cena musical em evolução do Cairo

A temperatura não estava quente nem fria em um dia lento e brilhante da primavera, que prometeu normalidade em Riyadh, um distrito rico da capital do Sudão, Cartum.

Mahdi Ali, também conhecido como Mamanum célebre produtor e cantor musical sudanês, dormiu no final, sem saber que o mundo do lado de fora estava mudando rapidamente.

Quando ele finalmente acordou por volta do meio -dia, uma quietude estranha encheu o ar.

O artista olhou pela janela, encontrando um silêncio perturbador. Riyadh, geralmente vivo com cafés modernos, escritórios corporativos e ruas arborizadas, estava quase deserta.

Ligando as notícias, ele tentou entender o caos que se desenrola na tela. Era 15 de abril de 2023, e os combates entraram em erupção entre o Forças armadas sudanesas (SAF) e o Forças de apoio rápido (RSF) em Cartum e outras partes do país.

Para Maman, o peso das notícias levou um tempo para se estabelecer. “Pareceu realmente um filme por um segundo”, diz ele. “Eu tive que me lembrar que é real para que eu pudesse lidar com a situação.”

O dia ainda estava brilhante, o céu dolorosamente claro, e o único sinal do que estava por vir foram os aviões que o atravessam. Então, cerca de quatro ou cinco da tarde, os primeiros tiros na área quebraram essa tensão calma.

Maman ficou em casa no dia seguinte, com toda a sua família. “Nós pensamos que iria esfriar depois de três dias, talvez. Mas muitas pessoas saíram como o segundo dia … elas sabiam disso. ”

Após o segundo dia, o corte da eletricidade. A família esperou três dias na mesma casa, junto com seus vizinhos, que vieram e ficaram com eles. “Meu pai não queria que saíssemos imediatamente. E eu entendo. Ele construiu toda a sua vida lá ”, diz o artista.

À medida que os tiros e as explosões se aproximaram, Maman convenceu seu pai a levar a família a Haj Yousif – a primeira parada no que se tornaria uma longa e incerta jornada para Dongola.

Um mês na guerra, o Egito ainda estava permitindo que mulheres, crianças menores de 16 anos e homens com mais de 50 anos entrem sem visto. Para garantir sua segurança, Maman e sua família decidiram enviar as mulheres e crianças, incluindo sua filha de quatro anos, à frente-que chegaram a Halfa State em um dia e rapidamente embarcaram em um ônibus para o Egito.

Enquanto isso, Maman, seu irmão Jaily, o vizinho e seus primos foram forçados a esperar em Halfa State por mais de um mês, presos no limbo enquanto aguardavam a liberação do consulado egípcio.

“Eles me deram meus papéis para o meu aniversário. Como, o dia de sair, o cara do passaporte estava apenas olhando para mim e rindo: ‘apenas entre’. ”

“A jornada do Sudão ao Egito é muito traumática. Especialmente depois de outubro de 2023, começou a ficar um pouco mais difícil. De repente, houve vistos e o processo começou a demorar muito tempo, e às vezes seu passaporte se perde nos escritórios onde eles fazem toda a papelada, então foi muito difícil ”, diz Hadeel OsmanArtista multidisciplinar e gerente cultural do Cairo’s Goethe Institut Sudão.

Hadeel veio ao Cairo para um feriado um mês antes da guerra e ficou preso após a luta eclodiu, eventualmente se mudando para a capital egípcia com sua família.

“Mas então, em 2024, foi quando você realmente viu a cena da música e do artista sudaneses começando a florescer aqui”, diz ela.

Criando oportunidades

Segundo o gerente cultural, a crescente apreciação da arte sudanesa nos países do Golfo provocou uma reação no Egito, onde a cena da música e artista sudanesa começou a prosperar.

Como o centro de mídia da região, com inúmeras empresas de produção e uma ampla gama de oportunidades, o Egito – que agora hospeda mais de 1,2 milhão de sudaneses – facilitou que esses artistas aprimorem seu ofício, mesmo que tenham acesso a recursos limitados.

Comparado ao Sudão, onde os custos já estavam altos antes mesmo da guerra, as despesas dispararam, tornando o Egito uma opção significativamente mais barata.

“Os recursos aqui estão disponíveis: você pode alugar qualquer câmera que desejar, pode alugar qualquer estúdio e é extremamente barato em comparação com o Sudão”, diz Hadeel. “Algumas pessoas abriram escritórios ou espaços de estúdio ou estúdios de gravação, ou como espaços multiuso; E eles podem abri -lo legalmente e ganhar dinheiro com isso. ”

Um deles é Alam Abdoalgadeer, um garoto de 24 anos que chegou ao Cairo de South Darfur há menos de dois anos e fundou o Thorium Studio, um espaço de base para a produção de música e vídeo, que também abriga a gravadora independente Al Academy.

“A maioria dos jovens que conheci aqui são jovens que procuram uma oportunidade”, diz ele.

“Então eu vim para oferecer oportunidades. Estou trabalhando para eles: torna -se como um fórum, como uma comunidade. Até o nome, queremos mudá -lo para a comunidade de tório ”, acrescenta, afirmando que o objetivo final de seu projeto é transformá -lo em uma academia para ensinar arte e música sudanesas.

“Apesar da guerra – apesar de nos esgotar, e muitas pessoas sofreram com isso – ainda nos empurrou para desenvolver. Isso nos fez sair e evoluir, para ver como as pessoas trabalham, para ver como os egípcios, por exemplo, operam no setor. Acredito que crescemos significativamente após a guerra ”, continua Alam.

Quando a identidade se torna uma marca

O último álbum de Maman, Garmbozalançado na semana passada, foi gravado inteiramente no Thorium Studio.

“Este EP foi autofinanciado e cheio de colaborações com diferentes entidades e facilitadores”, diz o artista. “Um deles era o Thorium Studio; Além da gravação, a energia dos caras e a tripulação juntos é algo em que você não pode colocar um preço. ”

Essa mesma energia era palpável na festa de lançamento do álbum, que reuniu os membros veteranos da comunidade musical do Sudão – como Maman – e artistas emergentes que abrigam seu espaço no Cairo.

Antes do desempenho de Maman, os recém -chegados tiveram a oportunidade de subir ao palco em frente a uma multidão influente. Ao longo do evento, não houve uma única menção à guerra – apenas referências à gíria árabe sudanesa e às influências sufis que moldaram o som do álbum.

De acordo com a filosofia de Maman, Hadeel expressa preocupações sobre como a luta e a identidade geralmente estão sendo embaladas e priorizadas sobre a expressão artística.

“Eu preferiria se um artista fosse apenas um artista. Durante muito tempo, eu era apenas Hadeel e sou do Sudão. Eu estava mostrando o melhor que pude no meu campo. E quando você descobre que sou sudanese, isso pode criar mais conversas ”, diz ela.

Menna Shanabex -gerente da Maman e atual editora de música da Yung Magazine, aponta para o que ela chama de ‘performance de identidade’ usada para fins de marca corporativa como uma tendência preocupante que precisa ser abordada.

““[It feels as if] Você tem que realizar sua ‘sudanesenessness’. Você tem que realizar que é vítima de guerra. Essa é a rota que é recompensada. Realizando essa identidade de vítima e essa narrativa de ‘deixamos a guerra e agora estamos tentando fazê -lo’. Dessa forma, é isso que [Western] Os rótulos querem: contar esse tipo de história ”, pesa Menna.

“Pessoalmente, não gosto de arte baseada no conflito, porque em algum momento é repetitivo e quanto tempo vamos desempenhar o papel da vítima? Sim, estamos todos deslocados e muitos de nós temos status de refugiado, mas não é isso que eu sou. Esta é a nossa situação, mas isso não é tudo. Há muita vida em mim, então eu posso empurrar a arte para vir de dentro ”, acrescenta Hadeel.

Menna também alerta que os artistas podem inconscientemente “ordenhar” suas identidades culturais para obter reconhecimento ocidental, em vez de seguir seus próprios caminhos criativos.

“Então eles [the industry] Chame de representação, identidade. E assim, quando você faz isso, a música é sempre deixada em segundo plano, sempre a última coisa a ser pensada. Sempre há a embalagem da identidade antes de qualquer outra coisa [to appeal to the Western industry]. E assim é assustador ”, ela explica.

Rap shar3

Em um mundo globalizado, as mídias sociais desempenharam um papel crucial na exibição do trabalho dos artistas sudaneses.

Uma das plataformas mais influentes nesse sentido é Rap shar3um Instagram e Tiktok de Brasonots, em árabe, que se tornou um espaço vital para rap subterrâneo no Oriente Médio e Norte da África.

Fundada pelo artista egípcio Blackb, o Rap Shar3 organiza batalhas e performances ao vivo, muitas vezes filmadas em ambientes urbanos e amplamente compartilhados nas mídias sociais.

Para Menna, esta é a única plataforma dessas características que não se concentrou em “como alguém parece ou na aparência. Na verdade, é sobre a música. ”

“Havia rappers sudaneses no rap Shar3 da qual eu nunca tinha ouvido falar, e fiz questão de procurá -los e conferir a música deles. Eu acho que é ótimo nisso é que ele expõe a variedade de artistas sudaneses ”, diz Hadeel.

“Quando conheci Mahdi (Maman), ele não sabia nada no Egito. Ele nem sabia onde gravar. Ele não conhecia rappers egípcios famosos para colaborar. Ele não sabia como fazer as coisas aqui. Mas acho que o rap Shar3 o colocou no mapa de uma maneira que, um, o fez ver quem mais está lá e dois, permitiu que as pessoas pudessem saber que ele está aqui ”, acrescenta Menna.

“Percebi que os artistas sudaneses aqui não competem com artistas egípcios – eles ainda competem entre si”, diz Hadeel. “Os sudaneses competem entre si no Cairo e também regionalmente, porque todos vieram do mesmo lugar.”

Hadeel ressalta que esses artistas estão criando sua própria pista na indústria egípcia; No entanto, apesar das cenas musicais egípcias e sudanesas do Cairo não competir pelo público, elas competem por recursos.

“Eu vejo a cena sudanesa se movendo, mas para onde eles derramam de volta? Eles voltam às infra -estruturas dos países em que estão residindo ”, diz Menna. “Ambos estão desenvolvendo cenas e, mesmo que não estivem competindo diretamente, os recursos são o que precisam subir. Os egípcios podem ver dessa maneira. ”

“Sinto que tudo se trata de ser inteligente e saber como criar esses relacionamentos e conexões. Os egípcios são muito abertos. Sim, eles gatekeep, mas também estão muito curiosos em geral ”, diz Hadeel.

“Agora existe música sudanesa em todos os lugares, e há um novo gênero sudaneso enraizado no Sudão. Em lugares como Cairo e Worldwide, a música sudanesa, antiga e nova, é algo que eu quero promover. É algo que – Deus disposto, um dia, o tório apresentará. Quero desenvolvê -lo e mantê -lo no mesmo caminho, mas de uma maneira que apóie os jovens o máximo possível ”, diz Alam.

Senso de pertença

Menos de uma semana após a festa de lançamento do álbum de Maman, Alam organizou um evento chamado Sawt Al-Dunas (Voice of the Dunes) no Teatro Afaq, no distrito de Ramses, no Cairo, reunindo artistas emergentes e apresentando-os a um novo público.

“Vi que os jovens sudaneses não têm oportunidades de se mostrar, especialmente artistas subterrâneos”, diz ele.

Com dez artistas se apresentando para uma multidão sudanesa predominantemente jovem a um preço acessível de 135 EGP (£ 2,13) ​​on -line e 150 EGP (£ 2,36) após a chegada, o evento democratizou o acesso à música, quebrando barreiras de classe, fornecendo artistas com uma plataforma e promovendo um senso de comunidade.

“A diáspora tem algo para se orgulhar pela primeira vez. Agora, quando você tem alguém que está se tornando viral, e fica tipo ‘Oh, eles são do meu país’, sente esse sentimento de pertencimento e aceita sua identidade ”, conclui Hadeel.

“É esse sentimento de orgulho que foi tirado de nós. Ele cura muito. ”

Alejandro Matrán é jornalista, ator e músico. Ele também é o fundador de @TheNewMidd

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Javier Jennings Mozo é um jornalista freelancer audiovisual com sede no Cairo, especializado em questões sociais. Ele já cobriu os Bálcãs e a Espanha

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