Shaun Cassidy, galã adolescente dos anos 70, retorna aos palcos em Madison | Música

Quando Shaun Cassidy se apresentou para 55 mil pessoas no Astrodome em 1980, ele não tinha ideia de que seria seu último show em quatro décadas.

Cassidy passou a maior parte de sua carreira como escritor e produtor de televisão, trabalhando em programas como “Blue Bloods” e “New Amsterdam”. Mas ele pode ser mais conhecido como um ícone adolescente dos anos 70 – seu pôster estava na parede de muitos adolescentes – e membro de uma das famílias mais famosas da época.

Sua mãe é a atriz ganhadora do Oscar Shirley Jones, e seu pai, Jack Cassidy, é um ator ganhador do Tony Award. O meio-irmão David Cassidy também foi uma sensação adolescente, lançando discos de sucesso e estrelando (com Jones) o programa de sucesso dos anos 70 “The Partridge Family”.

Em 1980, Shaun Cassidy decidiu deixar de atuar. Ele voltou a fazer turnê 40 anos depois, estimulado pela solidão da pandemia de COVID-19. Ele vai parar em Madison como parte de sua turnê “The Road to Us” em 18 de fevereiro no Barrymore Theatre, 2090 Atwood Ave.

“Senti falta dessa conexão com as pessoas”, disse ele. “Descobri que contar histórias, que tem sido meu trabalho, se tornou a chave para eu voltar aos palcos.”

No início, Cassidy “escreveu um show de contação de histórias de um homem só, sem nenhuma música, e eu fiz isso para alguns dos meus amigos. E eles disseram, ‘Sim, histórias são ótimas, mas as pessoas vão jogar coisas em você se você não cantar”.Da Doo Ron Ron.‘”

O show é engraçado e emocionante, e Cassidy percebeu o quão poderosa a nostalgia pode ser.

“Vejo jovens de 25 anos chorando ao olhar para suas mães, porque ouviram dizer que suas mães sentiam isso por mim ao longo dos anos e não sabiam realmente o que isso significava até esta noite”, disse ele.

O Cap Times conversou com Cassidy antes de seu show no Madison sobre deixar de se apresentar aos 20 anos, recusando-se a permitir que outros o rotulassem e cujo pôster ele tinha na parede de seu quarto.

Esta entrevista foi editada para maior extensão e clareza.

É uma loucura que você não soubesse que o show do Astrodome seria seu último show até agora. Quando você tomou essa decisão?

Eu não fiz isso – simplesmente aconteceu. Eu me casei muito jovem. Eu tinha dois filhos quando tinha 20 e poucos anos e, como muitas pessoas na casa dos 20, ainda estava tentando descobrir o que queria fazer da minha vida.

Eu poderia ter continuado atuando – fiz muito teatro – ou continuado gravando discos ou algo assim. Mas mesmo enquanto trabalhava em “The Hardy Boys”, descobri que estava mais interessado em escrever do que em qualquer outra coisa.

Quando eu tinha 29 anos, vendi meu primeiro filme, um filme para televisão. E logo depois disso, escrevi um piloto chamado “American Gothic”, que se tornou um grande negócio. Muitas pessoas não conseguiam entender a ideia de que esse garoto da casa ao lado – quem eles pensavam que eu era – havia escrito essa história muito sombria, e isso me abriu a porta para poder fazer qualquer coisa.

Uma vez que você sai de qualquer pista que as pessoas pensam que você pertence, você pode jogar em todas as pistas, e essa tem sido a minha história desde então.

O que as pessoas devem esperar do seu programa?

O show é uma combinação de músicas que muitas pessoas conhecerão, algumas músicas novas e algumas músicas pelas quais minha família é conhecida, tudo misturado com uma série de histórias.

Não está totalmente programado. Eu saio muito do livro, mas há começo, meio e fim. E o tema do show — “The Road to Us” — é sobre nossa jornada coletiva. O público e o meu, falando para aqueles que podem ter estado nos meus concertos no passado e voltaram, e para a grande percentagem do público que é novo.

Eu sinto que neste ponto do mundo é muito importante tirar as pessoas de trás de um computador e de suas casas e colocá-las em uma sala onde possam se divertir juntas e deixar nossa humanidade coletiva se espalhar, e a música e a narrativa de histórias são ótimas maneiras de fazer isso.

Eu estava lendo um entrevista que você fez para o LA Timese Bernie Taupin (parceiro de composição de Elton John) disseram que você soa melhor agora do que quando tinha 20 anos.

É muito gentil da parte dele dizer – ele é um amigo querido. Com toda humildade, faço isso porque não canto todas as noites há 40 anos. Se você gravou discos de sucesso de uma determinada década e os canta indefinidamente, provavelmente acabará odiando essas músicas porque está cansado delas e provavelmente queimará sua voz.

Nenhuma dessas coisas aconteceu comigo. Posso cantar essas músicas com um nível de paixão e comprometimento que nunca teria se tivesse continuado fazendo isso. Tudo parece muito novo para mim.

Como é revisitar músicas que você escreveu na adolescência? Eles ressoam em você de maneira diferente quando você fala sobre eles quatro décadas depois?

É uma das partes mais emocionantes de fazer isso, porque é como se você estivesse fazendo arqueologia sobre si mesmo e se perguntando: “O que eu estava pensando ou sobre o que estava escrevendo?” Algumas músicas parecem que eu previ, de alguma forma, potencialmente cantá-las em 40 anos.

Meu show é muita descoberta compartilhada e experiência compartilhada. Falo muito sobre minha família e sou muito aberto – nem tudo é brilhante e brilhante. É muito real.

Quando comecei (a me apresentar novamente), eu estava falando de maneira geral sobre minha família, e não deu certo. Quanto mais específico eu era, mais aberto eu era, mais honesto eu era, mais as pessoas sentiam que eu estava falando sobre eles.

Esta pergunta foi literalmente enviada pela minha mãe: De quem você tinha um pôster na parede quando era adolescente?

Acho que não tive uma pin-up feminina. Sua mãe vem ao show?

Não, ela está em Miami.

(risos) Bem, pergunto porque respondo a essa pergunta no programa.