Show Dem Camp funde música de palmwine, highlife e hip-hop

Você sabe Mostrar acampamento Dem quando você os ouve: é música rap com musicalidade impressionante, levada ao coração por sua personificação de todas as coisas africanas. A dupla de Fantasma e Técnico faz isso há tanto tempo que eles conhecem a visão um do outro como a palma da mão. Seu último projeto, MAGIA AFRIKANAimpulsiona uma química ajustada equivalente a jogadores de tênis experientes enviando a bola para frente e para trás. Quando OkÁfrica Falei com eles há alguns dias, ficou claro o que esses criadores de conceito tinham em mente.

“Uma das coisas que temos feito quase na última década é o intercâmbio entre [their album series] Música Vinho de Palmeira e Guerras Clônicase ambos têm uma identidade sonora clara”, explica Tec, “quer dizer, Guerras Clônicas muda, mas é fundamentalmente hip-hop, Palmwine [music] é mais uma mistura entre highlife e hip-hop. Mas para este projeto, queríamos perder as restrições de quais eram esses sons e apenas criar. Estamos brincando com essa ideia de MAGIA AFRIKANA já há algum tempo, e para nós foi apenas uma oportunidade para criarmos sem fronteiras.”

Quase inteiramente produzido por um colaborador de longa data Spaxo álbum traduz suficientemente a sua ambição. Somos enviados para um terreno elevado cedo com a cadência flutuante do jazz da abertura “Libations”, onde flores de adulação decoram as memórias de lendas da música nigeriana como Ade ensolarado e William Onyeaborentre outros. Você sente a carga até o salto neo-soul de “Spellbound”, onde Lusandaos vocais sonhadores de Weed falam sobre querer que um amante fique. De forma similar, Filho da Lua Sanelly mantém uma vitrine animada em “Magik”, e ambos os artistas sul-africanos são apenas uma dupla de um álbum com onze participações.

O aceno estético para a velha Nollywood

Sobre ÁFRICA MÁGICAa sonoridade abrangente é cercada por referências estéticas e conceituais à cultura da Velha Nollywood. Embora explorados por artistas de tendência alternativa que escolheram dicas sonoras e visuais dos clássicos vídeos caseiros nigerianos, nas mãos de SDC, essas dicas estão presentes – um clipe pré-álbum os fez recriar um cena famosa apresentando Jim Iyke e Nonso Diobi – e também utilizado como uma forma de dividir a música em pedaços consideráveis.

Neste álbum eles apresentam esquetes em partes importantes uma tradição que a SDC tem empregado desde suas primeiras fitas Rádio Wegele e sua última fita solo, Música Vinho de Palmeira 3cuja adaptação de Tempestades Folu’ personalidade do rádio trouxe um delicioso contexto social aos discos. Houve ainda mais inspiração cinematográfica infundida neste projeto como Tec (nome verdadeiro Wale Davies) é um dos produtores de A sombra do meu paicuja narrativa comedida o tornou o brinde dos curadores internacionais. Isso claramente influenciou a forma como eles abordaram ÁFRICA MÁGICA.

“Para mim”, explica Tec, “entrar no cinema me deu uma inspiração totalmente nova para o que Nollywood [represents]especialmente a iteração inicial, final dos anos noventa, início dos anos 2000. Porque eu vi o que é realmente necessário para criar um filme, quantos departamentos, quantas pessoas. É toda uma indústria; é preciso uma aldeia real para criar um filme. Na verdade, não havia indústria na época em que eles decidiram fazer esses DVDs de Nollywood, e as pessoas criaram esse espírito independente que os transformou em estrelas globais. Lembro-me da primeira vez que viajei para o Caribe, e eles estavam me contando como faziam filmes de Nollywood por lá e conheciam os personagens. Eles me perguntam: ‘Você sabe Genevieve [Nnaji]saber Ramsey [Nouah]?’ Eles conhecem todo o nosso povo.

Tendo permanecido independente ao longo de sua carreira, Tec vê este álbum como uma homenagem a esses inventores e à sua relevância na cultura pop. O mesmo acontece com Ghost, que encontra um paralelo entre os criadores de Nollywood e sua própria direção. “Gosto do valor do choque, do humor, da narrativa, da vida cotidiana que você pode ver que definitivamente acontece com as pessoas, mas obviamente exagerada em certos aspectos. [ways]”, diz o rapper com voz de barítono. “Gosto do fato de que, em Nollywood, assim como fazemos em nossa própria música, você ri da nossa dor e das lutas que acontecem diariamente na Nigéria, porque você tem que sorrir e sofrer, esse tipo de coisa. Isso se alinha muito com nosso espírito de como criamos.”

Ouvir Show Dem Camp falar é semelhante a uma aula magistral de autenticidade. O seu legado para a música moderna nigeriana é incomparável, mesmo que não seja inédito, já que comunidades como The Trybesmen fizeram algo semelhante no início dos anos 2000. No entanto, a SDC executou o seu espírito comunitário ao mesmo tempo que promove a sua própria música e não mostra sinais de abrandamento.

Com MAGIA AFRIKANAeles exploram novamente o potencial da abundância, mas é uma sensibilidade sobre a qual alguns outros artistas podem ter se sentido inseguros. Como saber se eles permanecem fiéis ao seu talento artístico, mesmo dando saltos tão gigantescos para os braços da colaboração e da experimentação como fizeram?

“O termo ‘vender’ é quando você não é fiel a si mesmo”, diz Ghost, “Ser fiel a si mesmo é quando você está criando algo, especialmente com nosso tipo de relacionamento de trabalho, trocamos ideias uns com os outros. Temos uma profunda paixão pela música, temos nossos ouvidos atentos às ruas. Ser fiel a si mesmo deve ser o objetivo principal de qualquer artista.”

Tec segue o caminho filosófico. “Acho que depende de ‘o que é sucesso para você?’ Acho que essa é a primeira coisa que você deve definir como artista”, diz ele. “Para mim, sucesso é ter criado música com meus amigos e pessoas de quem gosto, fazer turnê com essa música, alcançar os fãs com essa música e, o mais importante, dizer onde estou nesta fase da minha vida. Se eu voltar e ouvir Vinho de palma 2 ou para Guerras Clônicasposso dizer em que fase estava. Isso me dá uma saída para processar as coisas, para realmente compartilhar as coisas, para manifestar as coisas em fruição.

Ele expande essa ideia de autopercepção. “Digo isso não para ser irreverente, não estou tentando soprar. Então não vou perseguir um som apenas pela ideia de mais popularidade. Na verdade, eu gostaria de manter minha base de fãs. Não estou tentando conseguir uma base de fãs mais ampla ou fazer algo contra meu personagem e o controle de qualidade embutido que estabelecemos para nós mesmos. Quando as pessoas se vendem, talvez seja quando fazem coisas mais voltadas para o sopro do que para a integridade artística.”

Colaboração: Mostre o espírito comunitário do Dem Camp

A colaboração é um ethos estabelecido do grupo, que trouxe à proeminência do culto uma avalanche de estrelas ao longo dos anos. Superestrela nigeriana Tempos recentemente compartilhou que a dupla foi uma das primeiras a acreditar em seu ofício. Um relacionamento que se estendeu em cinco colaborações sólidas, sendo a mais recente “You Get Me” no MAGIA AFRIKANA. O trio de BOJ, Moelogoe Ajebutter22 é tão frequente nas fitas do SDC neste ponto que é enervante chamá-los de convidados. É sempre casa cheia com a dupla – prática da qual eles se orgulham.

No ano passado, seu álbum conjunto Não há amor em Lagos com a dupla visionária de irmãos Os homens das cavernas foi um momento culminante para a cena da música ao vivo. Dando as mãos ao grupo e guitarrista influenciado pelo highlife Nsikakeles lideraram uma sala criativa que produziu algumas das músicas rap mais externas que ouvimos por aqui, embora para a SDC tenha sido um fortalecimento da ponte musical que eles construíram desde o primeiro Vinho de palma fita.

“Somos artistas muito colaborativos”, explica Ghost, “estar em dupla é algo natural para nós. Trabalhar com esses artistas vem mais do respeito por seu trabalho, de realmente ouvir suas músicas. Ver se temos discos ou sons nos quais eles podem trabalhar; por exemplo, Spax na música com Moonchild. Nós a ouvimos em tantos discos de rap e achamos que ela é demais, e para ela estar em nosso disco, fazendo algo diferente, é algo que aconteceu organicamente. Os novos sons que você ouvir são [a result of having] nossos ouvidos no chão, e tendo bons ouvidos para Faixas de música africana.”

Como fazem ao longo da conversa, Tec retoma o ponto onde o Ghost parou. “Todo o nosso espírito é realmente sobre comunidade”, diz ele, “fazemos isso desde o início de nossa carreira, tivemos shows onde era apenas a SDC que eles estavam agendando, mas com nossa própria taxa de reserva, traríamos uma gangue inteira de artistas diferentes. Para nós, não é sobre nós; é construir. E eu sinto que a ideia de uma comunidade, uma vila de artistas e talentos, e eles prestam seus serviços e talentos uns aos outros, para mim, é uma coisa muito bonita. Conseguimos aparecer para outros artistas da mesma forma que eles apareceram para nós.”