Tim Curry e David Foster relembram seu tremendo legado

“Rocky Horror não é apenas um filme. É uma porra de uma droga de entrada”, disse Fat Mike, vocalista e empresário punk do NOFX, à multidão lotada no Grammy Museum de Los Angeles em 15 de outubro. Aos 14 anos, ele foi ao Tiffany Theatre em West Hollywood para uma exibição à meia-noite, um rito de passagem que desde então foi repetido por milhões de pessoas em todo o mundo após a estreia do The Rocky Horror Picture Show em 1975. “Foi isso. Eu me transformei. Não me sentia tão sozinho. Senti que havia um lugar neste mundo para mim”, disse ele.

Os sentimentos de Fat Mike foram claramente compartilhados pelo público, que se reuniu no Clive Davis Theatre do museu naquela noite para comemorar o 50º aniversário do The Rocky Horror Picture Show. A multidão íntima foi acompanhada por Tim Curry, Lou Adler e David Foster para uma conversa sobre o impacto do filme musical através das gerações, com Fat Mike moderando a discussão.

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Quando Curry – o “doce travesti” Dr. Frank-N-Furter do filme – entrou no teatro, os fãs se levantaram, alguns com os olhos marejados, e aplaudiram ruidosamente. Em uma cadeira de rodas desde um acidente vascular cerebral em 2012, o ícone de 89 anos ainda era afiado – como provaram vários bons mots – com uma memória vívida, igualada apenas por seu humor seco. Ele brincou sobre o trânsito de Los Angeles, chamou a rainha Camilla do Reino Unido de “desajeitada” e revelou que durante os ensaios no palco do Reino Unido, ele inicialmente interpretou Frank-N-Furter com sotaque alemão.

Isto é, até que Curry ouviu uma mulher no ônibus e teve um momento luminoso. “Eu pensei: ‘Essa é a voz. Ele é quem realmente é. Ele é uma anfitriã sem convidados que quer soar como a Rainha e ser como a Rainha… ou ser uma rainha'”.

A gratidão pelas contribuições do filme para a afirmação da vida e do estilo de vida – e o papel de Curry como o exagerado e sexy cientista louco vestido com calcinha de cetim e meias arrastão – foi expressada pelo público e pelos palestrantes, incluindo o produtor executivo do The Rocky Horror Picture Show, Adler, a quem Fat Mike chamou de “um visionário, um sonhador da Califórnia”.

Foi no Roxy Theatre de Adler que a produção teatral fez sua estreia nos Estados Unidos em 1974, depois que Adler a viu em Londres, a pedido de sua então esposa, a atriz Britt Ekland.

Foster, um compositor vencedor de 16 Grammys, conhecido por canções comerciais e trabalhos de produção para bandas como Chicago, Michael Bublé e Céline Dion, falou sobre seu papel como tecladista de 20 anos na produção de Sunset Strip. “Toda a minha experiência com o Roxy Theatre, The Rocky Horror Show, foi um fenômeno, uma grande parte da minha vida. E aqui estamos nós, 50 anos depois, falando sobre isso. Então, obrigado.”

Foster virou-se para a esquerda, olhando para Curry enquanto dizia à multidão: “Todas as noites esse homem deixava tudo no palco. Assisti por um ano e duas semanas. E meu Deus, as pessoas que vieram ver esse show, há Michael Jackson, Elizabeth Taylor, Dustin Hoffman. Quer dizer, a lista de celebridades era simplesmente fenomenal”.

Dito isso, Curry e Adler, agora com 91 anos, lembraram-se de ter exibido a versão cinematográfica para distribuição da 20th Century Fox. Houve um silêncio de espanto entre os cerca de 60 executivos da sala quando, revelou Curry, “saímos da sala”.

Em última análise, disse Adler, “embora nunca tenhamos investido nenhum dinheiro, nenhum marketing nisso, as falas que estavam sendo ditas [to the screens by the audience] no Waverly Theatre em Nova York estavam sendo ditas em Austin e em Cleveland, elas eram simplesmente naturais.” Um boca a boca literal.

Foi um professor chamado Louis Farese Jr. quem aparentemente foi o primeiro a responder à tela, disse Adler, gritando para Janet (Susan Sarandon): “Compre um guarda-chuva, sua vadia barata”. As respostas gritadas à tela e o “elenco de sombras” que interpretam os personagens favoritos nos cinemas foram simplesmente um “instinto natural”.

O fanatismo dos fãs e a interação do público que levaram ao status de filme cult da meia-noite ajudaram a tornar The Rocky Horror Picture Show o lançamento teatral mais antigo da história. Com sua mistura de atitude exagerada, pré-punk e partes iguais de paródia e tributo à ficção científica, filmes de terror e à música da década de 1950, o filme mais do que conquistou seu lugar na Biblioteca do Congresso.

Isso até influenciou a falecida Diana, Princesa de Gales, e Curry lembrou dela e do Príncipe Charles assistindo a uma peça de teatro em que ele estava pós-Rocky Horror. “Eles queriam nos conhecer, então todos nós fizemos fila. Ela foi apresentada a mim e disse: ‘Você estava no Rocky Horror Show'”, disse Curry. “E eu disse: ‘Sim, bem, suponho que você não tenha visto, senhora.’ E ela disse: ‘De fato, eu fiz. Completou bastante minha educação.’”

Richard O’Brien, criador e compositor da peça musical em que o filme se baseia (e que também apareceu como Riff Raff na tela), não estava no painel da noite, mas todos concordaram que foram suas canções, surgindo de um amor e conhecimento genuínos do rock e glam britânicos, que provaram ser um grande gancho.

“Acho que a diferença em Hair e Jesus Christ Superstar é que os escritores estavam tentando escrever rock & roll. Eles eram escritores de teatro. E Richard, ele era a fonte”, diz Adler. “Ele era a verdade. Ele adorava rock & roll e foi capaz de fazer com que a peça não parasse por causa da música, apenas a mantivesse em movimento. Era o enredo.”

Quanto a uma revelação que ainda exige maiores esclarecimentos? Tanto Curry quanto Adler se lembram de O’Brien lhes contando que o título da música que também serve como alma/lema de fato do filme – “Não sonhe, realize” – foi roubado de um anúncio. No entanto, ninguém parecia lembrar exatamente qual produto estava promovendo.

“Essas palavras – ‘Não sonhe, realize’ – me deram coragem para viver minha vida exatamente como eu queria, e eu vivi”, disse Fat Mike. “Se eu nunca tivesse visto Rocky Horror, não quero pensar como seria minha vida agora e quantos outros milhões de pessoas sentem o mesmo. Quem poderia imaginar que um filme poderia significar tanto para tantas pessoas? Bem, para as pessoas no palco”, disse ele, olhando para o painel. “Eles fizeram. Eles perceberam isso. Eles não apenas mudaram a vida de milhões de pessoas. Eles salvaram a vida de milhões de pessoas.”

Curry, que lançou seu Vagabond: A Memoir este mês, mostrou-se gentil ao responder às perguntas do público – um dos quais estava chorando, enquanto outra mulher disse: “Quando vi você descer aquele elevador pela primeira vez [in the film] quando eu tinha 14 anos, pensei que você era a criatura mais linda que já vi. Olhando para você hoje, sinto exatamente a mesma coisa.”

O público extasiado aplaudiu Curry novamente enquanto os palestrantes consideravam o legado do filme e qual seria seu status daqui a 50 anos. “Parece que sempre que o Rocky Horror Picture Show é necessário por causa de alguma situação social, ele surge”, disse Adler. “E acho que sempre será. Quando for necessário – como sabemos hoje – estará lá.”

“Quando as forças do conservadorismo ficam muito fortes”, Curry interrompeu, “um amigo meu na Inglaterra me enviou um e-mail dizendo: ‘Por que você ainda mora lá? [in America]? Como é viver sob o Messias Tangerina?’”

Quanto ao seu legado pessoal, Curry condenou seu talento para cantar e dançar – enquanto o público protestava veementemente. “Eu acho que é [Rocky Horror]porque é inevitável que assim seja”, concluiu. “Mas estou muito, muito orgulhoso disso. Então, se for meu legado, estou muito feliz.”

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