Ultra Naté se estabelece

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Baltimore’s Own Ultra Naté Junta -se aos 20 DJs e produtores que assumem as praias de Vallarta no novo festival de música queer house deste ano

Embora ela esteja nisso há décadas com vários álbuns e inúmeros singles sob seu estiloso cinto e cílios exuberantes, foi Ultra Natéestá no final dos anos 90 Nº 1 Hit da dança Livre Isso ainda toca em todo o mundo até hoje. Como um favorito Eu amo Lucy executar novamente, há uma boa chance Livre está jogando em algum lugar do mundo no exato momento que você está lendo isso.

‘Causa Você é livre
Para Faça o que quiser pendência
Você tem que viva sua vida
Faça o que você quero fazer

Mas o sucesso global de Ultra de março de 1997 é realmente apenas uma pequena parte da impressionante carreira musical do cantor/compositora/produtor de Baltimore. Joseph Fenity falou recentemente Ultra Naté Sobre sua educação eclética, a paixão pela música e o amor que ela compartilha com seu leal público LGBTQ.

Joseph Fenity: Tenho certeza de que você está cansado de responder a isso, mas apenas para confirmar: Ultra Naté Na verdade, é o seu nome de nascimento original, não é um nome artístico?

Ultra Naté: sua mãe era uma mãe jovem e um pouco de “criança selvagem” – nós meio que crescemos juntos. Ela veio com Ultra Como meu primeiro nome e Naté Como meu meio. Meu nome do meio vem do perfume Jean Naté “After Bath Splash”. Você não pode inventar essas coisas!

JF: Parece que, desde o início, sua mãe meio que deu um tom para a mulher que você poderia ou se tornaria.

UN: Ela realmente deu o tom para eu explorar verdadeiramente o aspecto criativo das coisas quando essas oportunidades se apresentaram. Porque antes disso, eu estava entrando em remédios. Esse era o meu plano. Decidi no ensino médio aqui que iria para uma escola voltada para a profissão médica. Então, eu estava fazendo o College Prep. E desenvolvimento, eu meio que senti como: “Uau! Espere um minuto. ” O nível de expectativa era realmente através do telhado. Olha, acabei de me formar no ensino médio. Posso ter um pouco de pausa aqui? De modo que “Break” abriu a porta para esse momento repentinamente criativo que aconteceu – onde eu descobri simultaneamente a cultura de dance music através da cena do clube em Baltimore.

JF: Você nos pintará uma foto de um jovem Ultra descobrindo a cena de dança de Baltimore dos anos 80? A cultura, a vibração? Leve -nos lá.

UN: Lembro -me de que era ontem; Realmente parece que ontem. Lembro -me daquele verão de 86 e eu estava saindo em nosso porto e havia um programa de TV que era como a nossa própria versão de Baltimore Bootleg do Soul Train, que foi filmada e ao ar local. Esses programas tinham certos dançarinos dos quais éramos grandes fãs. Você sabe, os casais que dançavam juntos toda semana, e eles gostariam de um confronto no final da semana. Então, desenvolvemos esses relacionamentos apenas vendo essas pessoas dançarem todos os sábados à noite. Um dia, eu estava saindo no tempo de matança do porto, e essa garota estava passando, e eu a reconheci como uma das dançarinas das quais eu era um grande fã. Então eu chamei para ela e ela veio e começamos a conversar. Ela era muito doce, muito divertida e nos tornamos amigos instantâneos. Foi ela quem me contou sobre um clube aqui em Baltimore chamado Odell’s.

JF: Nightclub de Odell – O disco dos anos 70 virou boate dos anos 80?

UN: O único e único! O Odell’s era literalmente como o tiro ouvido em todo o mundo para pessoas que moravam em Baltimore. Foi baseado no modelo da garagem do paraíso, que estava acontecendo em Nova York simultaneamente … esta era a nossa versão – Versão de Baltimore – de um clube incrível com um sistema de som incrível. Para que o dançarino de programa de TV que virou amigo me convidou para o de Odell e eu absolutamente me apaixonei por tudo sobre o espaço, o meio ambiente, a vibração.

JF: Tudo estava no ponto? Da música à produção?

UN: Você conhece a energia, as luzes, a música; A música foi dançada. R&B. Você ouviria Jean Kahn ou Chaka Khan ou os Commodores – o que quer que fosse realmente, R&B realmente quente e dançado misturado com disco e um pouco de algumas das coisas industriais que estavam acontecendo saindo da Europa. Qualquer coisa que fosse divertida e divertida.

JF: E quando os gays o encontraram?

UN: De ir!

JF: Por que você acha que o público LGBTQ pode se atrair tão atraído por certas mulheres artistas? Por que você é um daqueles artistas que os gays simplesmente não conseguem se cansar?

UN: Eu acho que é porque você geralmente tem bom gosto! [laughs] Quero dizer, você sabe, é o que é! A comunidade gay tem sido uma parte tão importante da minha vida desde os primeiros começos. Além disso, eu realmente acredito que isso remonta à minha história com minha mãe e seu tipo de estar lá fora no mundo, vivendo por conta própria, e minha mãe tendo um grupo eclético de amigos e cultura. Essa é a minha tribo. Toda a minha vida eles têm [LGBTQ] estive em todos os aspectos da minha vida. Então, quando eu comecei a ir à boate, você sabe, era uma coisa natural – nós gravitamos um com o outro.

JF: Então a comunidade realmente estava lá para você desde o início?

UN: Quando comecei a gravar e fiz meu primeiro show (em um de nossos pequenos clubes subterrâneos), foram minhas rainhas negras e gays aqui em Baltimore – meus revlons – que foram como: “Ok, nossa garota tem um show. Vamos entender! ” Para que eles fizessem. Meu cabelo, minha maquiagem; Eles fizeram minha roupa – minha primeira fantasia, você sabe – eles meio que meio que construiu a Barbie. Infelizmente, alguns foram perdidos ao longo do caminho de volta na epidemia de Aids, mas estes eram como unicórnios realmente mágicos. E eles abraçaram sua irmãzinha e a juntaram e colocaram o pó de fada. (Fairylandolá!)

JF: Décadas depois, como você se mantém interessado? Dez álbuns depois … como é o seu processo? Como você se mantém novo Ultra música fresca?

UN: Você sabe, é como [the new music] Atualmente estou trabalhando hoje. Não importa quantos elogios você tenha ou quantos discos de hits você tem em seu catálogo. Eu ainda tenho que descascar a cebola. Por exemplo, ontem eu estava escrevendo música pensando: “Você está trabalhando [at it] Muito difícil; Você está pensando demais! Basta voltar a esse momento mais cru. ” Não deve haver se preocupar com o que os outros estão fazendo nas paradas agora – ou com a nova maneira de as pessoas estarem escrevendo música. Basta ir ao momento mais barato da sua alma. Não pense nisso … apenas se presta ao que for lançado.

JF: Seus fãs leais parecem realmente se conectar com você. Como é isso … saber que sua arte tem esse tipo de impacto? Amantes da música em todo o mundo, muitos você nunca se encontrará, sabendo que sua música continua a inspirar esses seus fãs?

UN: Eu acho que isso é como o ponto principal do que eu faço. O negócio da música não é um lugar fácil de navegar. Você sabe? É um bronco selvagem e bobagem. É um animal para si mesmo com muitas coisas para navegar. Portanto, sempre que você se compromete a se exibir e se apresentar ao público, especialmente neste clima, onde todos têm um microfone, e todo mundo é crítico de tudo e hipercrítico, você deve ser muito corajoso. O que realmente ajuda é a validação que recebo e sinto de tantas pessoas em todo o mundo – é realmente o que me faz continuar. É realmente o que ajuda a sustentar meu propósito em fazer isso. Isso me lembra que o que estou fazendo é realmente o que é importante – que os artistas são afetando a cultura. Estamos impactando diretamente a vida das pessoas. E então esse feedback [and support] é muito, muito importante para mim.

JF: Dê -me uma espécie de visualização do seu próximo Fairyland definir. Você vai ser djing e depois aparecer em alguns vocais ao vivo aqui e ali? Paint -nos uma imagem.

UN: Provavelmente é assim que vai! Definitivamente vou fazer um momento independente de cantar, mas estará dentro do meu conjunto de DJs. Eu cresci quando garoto de clube. Quero dizer, fui basicamente de ser criança na pista de dança a ser um artista nesse negócio e fazer discos; E criando as músicas que agora estão tocadas na pista de dança, para também estar atrás dos decks. Vai ser uma combinação de grandes coisas.

JF: Vai ser muito emocionante tê -lo aqui em Puerto Vallarta! E que formação.

UN: E é chamado Fairyland! O que mais há para dizer?! Além disso, todos os meus favoritos estão jogando – estou animado para ver muitos dos meus amigos na conta. Estamos falando Tedd PattersonAssim, DJ DeanneAssim, Derrick Carter – para citar apenas alguns.

Vejo todos vocês em Puerto Vallarta! Nós vamos nos divertir.

Festival de Música Fairyland acontecerá de 13 a 16 de março de 2025. O evento musical à beira-mar-organizado pelos eventos Almar Resort/Mantamar do Almar Group-está sendo anunciado como “o primeiro festival de música de House de Puerto Vallarta”. Os materiais promocionais mostram que este festival foi criado em associação com a Brian Kent Productions. Para ingressos e informações adicionais, visite www.fairylandfestival.com.

Ultra Naté está programado para aparecer no festival no sábado, 15 de março. Saiba mais sobre o DJ e o vocalista de Baltimore em Instagram e em Ultranate.com.

Conecte -se com o escritor e jornalista Joseph Fenity
Visita josephfenity.com ou conectar -se com ele @fenity sobre YouTube.

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