Brilhantemente exasperadora de Ethan Hawke pela verdade

Na série de mistério de prestígio hoje em dia, as mulheres tendem a estar no caso. Quando penso nos detetives ou investigadores particulares ou repórteres intrometidos da última década da TV, penso principalmente na supercompetente líder feminina, cavando um mistério da cidade natal. Talvez ela tenha problemas pessoais prementes e complicados, talvez ela esteja um pouco perto do caso, talvez esteja usando uma parka. De qualquer maneira, ela não está feliz. Há Kate Winslet em Mare de Easttown, Jodie Foster e Kali Reis em True Detective: Night CountryAssim, Amy Adams em Objetos nítidos, Regina rei em Vigias, Cush Jumbo in Registro criminal, Tamara Lawrance em Pegue Millie Black, Rebecca Ferguson in Silo, Emma Corrin in Assassinato no final do mundo, Amanda Seyfried in Long Bright River, Riley Keough e Lily Gladstone em Sob a ponte, Elisabeth Moss em pelo menos três shows diferentes e assim por diante. Aço de olho e letal em sua busca pela verdade, essas mulheres estão descobrindo isso.

O Lowdown, Um neo-noir de Sterlin Harjo, sediado em Tulsa, o criador de Cães de reservaAssim, Apresenta um tipo de investigador familiar, mas cada vez mais raro. Lee Raybon (Ethan Hawke) é mais turvo do que os olhos de aço em sua busca pela verdade, menos letal e mais loquaz. Enquanto as mulheres detetives habitualmente lutam com a linha entre pessoal e profissional, Lee Raybon simplesmente não é um profissional em primeiro lugar. Rara traficante e escritor de livros, Raybon se chama de “história da verdade”. O que isso significa é que ele é um teórico da conspiração cujas conspirações geralmente são verdadeiras. Quando o encontramos, ele acabou de publicar uma queda de longa data, mergulho profundo e de origem arquival da família Washberg, uma dinastia de corretores de poder de Tulsa com muitos esqueletos e talvez até capuzes brancos em seus armários. Um gadfly anti-racista e anticapitalista, ele se destaca um pouco mais e um pouco menos que um jornalista.

De fato, seu procedimento investigativo é amplamente baseado em irritar seus súditos até que eles confessem seus crimes. Seu Tulsa é diverso, perigoso e repleto de vida. Toda cena de rua parece profundamente específica, toda loja tem uma pessoa real dentro dela. Em uma cena, uma banda country tocando fora de um shopping antiguidades, e a câmera fica por um minuto para vê -los tocar. Harjo tem descrito O show como uma “carta de amor a Tulsa”, mas Raybon é seu mensageiro bagunçado. Você pode querer atirar nele.

Grande parte da sua experiência do programa provavelmente dependerá de se você achar o Ethan Hawke insubstituível ou irritante. Durante grande parte dos anos 90, Hawke criou personagens no espaço entre magnetismo e repulsão. Em filmes como Realidade morde, antes do pôr do sol, e até Aldeia, Ele aperfeiçoou retratos de homens cuja auto-estima gigantesca deu lugar ao carisma tóxico. Um ícone da não -conformidade da geração X, Hawke sabe como usar elegantemente uma bandeira vermelha. À medida que envelheceu, Hawke empunhou essa justiça auto-justiça de uma variedade impressionante de maneiras: como tragédia em Primeiro reformado, como heroísmo cômico em O bom lorde pássaro, E agora como integridade astuta em A baixa. Um homem disse uma vez – em O grande Lebowski, um filme que é claramente influenciado O trabalho de Harjo aqui – “Você não está errado … você é apenas um idiota”, e isso é o dilema dramático de O Lowdown. A busca pela verdade, em 2025, pode sobreviver à resistência de seus servos mais leais? O cara errado pode finalmente fazer a coisa certa?

A baixa é um neo-noir atencioso e cambaleante que é apenas ocasionalmente, por si só, um buraco. E, como em qualquer grande noir, o enredo não faz muito sentido. No início da série, conhecemos Dale Washberg (Tim Blake Nelson), a ovelha negra de uma família numerosa que vem puxando as alavancas do poder em Oklahoma há gerações. Ele se senta sozinho em seu estudo sombrio e narra uma nota de suicídio sobre a corrupção do clã Washberg (também possivelmente: Klan) antes de colocar uma arma no templo e explodir o cérebro. Essa nota, que Washberg escreveu em parcelas em série e distribuída entre um conjunto de romances de brochura de primeira edição escritos pela Oklahoman Pulp Fiction pioneiro Jim Thompson, cai nas mãos de Raybon e estamos nas corridas. Raybon acredita que Washberg não foi responsável por sua própria morte, e está determinado a descobrir primeiro, como isso poderia ser verdadeiro e a segunda unidade.

O que se desenrola de lá é uma espécie de pasta de Chinatown, o longo adeus, e O grande Lebowski, Uma revisão de filmes revisionistas noirs. E o próprio Raybon é um mash-up de apelante do charme Rakish de Jack Nicholson, a ambivalência jazzed-out de Elliott Gould e a desarmação desarmante de Jeff Bridges. Sua necessidade insaciável de desvendar a conspiração-ou talvez apenas ir para onde ele foi instruído a não-lança possivelmente para a verdade no núcleo podre dos atuais Tulsa, mas possivelmente também em nenhum lugar em particular.

Como resultado, o enredo do programa se manifesta menos como um mecanismo narrativo elaborado de precisão e mais como uma coleção de personagens, cada um dos quais representa alguma faceta visível de uma malevolência muito maior e invisível. Há Donald Washberg (um Slithery Kyle Maclachlan), irmão de Dale, que está concorrendo ao governador de Oklahoma e dormindo com a viúva de Dale, Betty Jo (Jeanne Tripplehorn). Há Allen Murphy (Scott Shepherd), um executivo de uma corporação vilã, que usa um colete de lã, fala em eufemismos ameaçadores e mantém um par de capangas no retentor. E há Marty (Keith David), o olho particular que está trabalhando para seu velho amigo Donald e tentando manter Raybon longe de problemas. Todas essas figuras estão conectadas, embora a que fim não esteja clara.

Enquanto Raybon tenta descobrir tudo isso, ele nos leva a um passeio picaresco de Tulsa. Encontramos não um, mas dois periódicos locais de propriedade independentes que podem milagrosamente pagar freelancers; revendedores viciosos de antiguidades rivais; uma bruxa que vive em uma casa de barco; uma cabala de pescadores que administram uma lucrativa operação de fraude de caviar; e uma rede em constante expansão de pessoas que, em algum momento ou outro, cumpriram pena na prisão. Assim Cães de reservaAssim, O vasto conjunto elenco apresenta personagens com identidades sobrepostas e posições sociais, mas nenhuma delas é feita para representar qualquer experiência universal. Eles são apenas os vizinhos de Lee Raybon.

Apesar daquela paisagem amplamente texturizada, Raybon continua sendo o centro do programa – seu mistério mais convincente e significativo. É difícil dizer, por exemplo, se a obsessão de Raybon com a verdade é uma virtude ou um vício. Ele enquadra sua busca em termos conspícuosamente heróicos, mas sua imprudência causa problemas para quase todos ao seu redor. Quando ele encontra uma grande pilha de dinheiro de drogas deixada sem vigilância, ele o pega sem pensar e depois passa a distribuí -lo, como Robin Hood, para amigos, devedores e estranhos carentes. Ele pode estar colocando -os em perigo também; Ele pode estar simplesmente reconhecendo que todos em Tulsa já estão sempre em perigo; Ou ele pode estar subestimando drasticamente o grau em que seu privilégio o isola do tipo de risco que pode arruinar outra pessoa. Então, enquanto a corrupção que ele procura erradicar é sem dúvida real, o chapéu branco desse chapéu branco está um pouco sujo do uso excessivo.

O lugar onde isso realmente ressoa está no relacionamento de Raybon com sua filha adolescente, Francis (Ryan Kiera Armstrong), que vive com o ex de Raybon. Os dois fazem uma equipe fofa de policiais, o jovem e inquisitivo e impressionável garoto e o mentor áspero e fofinho, ensinando -lhe os caminhos estranhos do Stortian. Mas, por outro lado, a linha entre educação e exploração às vezes é muito fina para ver. Quando Raybon arrasta Francis em suas desventuras, estamos assistindo o pai e um pai ou um pai que não conseguem parar de pensar em si mesmo por tempo suficiente para passar um tempo de qualidade com sua própria filha? Ele a leva a sério o suficiente para lidar com ela em suas obsessões, ou ela é apenas interessante para ele se estiver interessada em seu bobagem esquisita?

A certa altura, abandonado por seu pai (que realmente foi sequestrado pela segunda vez em dois dias), Francis vai conversar com um dos traficantes de antiguidades disputadas. Francis diz que Raybon ama os romances de Jim Thompson, aos quais o traficante de antiguidades responde: “Deve ser um parto morto”. “Ele é um bom pai”, Francis retorna, “ou tenta ser”. Eles se sentam e compartilham uma xícara de chá enquanto Francis continua a explicar e defender as ações de seu pai naquele dia. No final, ela suspira. “Parece meio ruim quando digo em voz alta”, diz ela. “Faz”, diz o traficante de antiguidades.

Quando Harjo’s Cães de reserva estreou em 2021, apareceu no final do que havia sido a era anti-herói da televisão americana. Aparentemente, todas as séries estavam preocupadas com a ambiguidade moral e a profundidade complicada de sentir -se em bandidos. Rez Dogs Foi refrescante por muitas razões – seu elenco extraordinário de jovens atores indígenas, sua espiritualidade franca e impulsionada, sua falta de investimento na trama, sua disposição de se afastar das tangentes. Mas uma das principais razões pelas quais parecia tão novo foi que, pela primeira vez, foi um programa que não se importava com a interioridade dos homens malignos ou com as trocas éticas de mulheres poderosas. Os protagonistas de Rez Dogs eram apenas pessoas comuns.

Desta vez, porém, Harjo está enfrentando o outro lado. E se houvesse um programa preocupado com a ambiguidade moral e a complicada profundidade de sentimento que poderia ser encontrado no que passa para um herói? Vince Gilligan, criador de Liberando o mal e um dos principais autores de anti-heróis, especulou recentemente sobre o potencial desse tipo de show. Em um discurso diante do Writers Guild of America, Gilligan refletido Sobre como vilões como Walter White escaparam do contexto crítico de seus programas de televisão para se tornarem figuras quase aspiracionais, como a obsessão da TV por bandidos levou, na melhor das hipóteses, homogeneidade artística e, na pior das hipóteses, a deterioração gradual da consciência do público da televisão. “Talvez o que o mundo precise agora seja alguns tipos bons, antiquados e de maior geração que dão mais do que levam”, disse ele. “Quem pensa que essa bondade, tolerância e sacrifício não são estritamente para idiotas.”

Com O Lowdown, Harjo está embarcado em uma busca adjacente um tanto mais humilde com, na minha opinião, um teto muito mais alto. Se fosse ingênuo pensar que os espectadores contemporâneos não se tornariam amar e admirar Walter White, poderia ser tão ingênuo pensar que a pureza que Gilligan descreve poderia transmitir uma verdade significativa para esses mesmos espectadores. A baixa está interessado em bondade, mas não na mitologia dela, mas sua prática real. Lee Raybon é um rascal exasperador, com um coração virtuoso e um ponto de vista que é tão perspicaz quanto é alheio. Mas, como diz o homem, ele não está errado. Ele está apenas tentando.