Cameron Crowe sobre seu novo livro de memórias e as histórias das quais ele se arrepende

Vinte e cinco anos depois de “Almost Famous” ter colocado sua história de origem nas telas de cinema, Cameron Crowe está pensando novamente sobre suas raízes como jornalista musical adolescente.

O novo livro de memórias do cineasta vencedor do Oscar, “The Uncool”, é um relato terno e perspicaz de suas aventuras, cobrindo assuntos como as águiasLed Zeppelin e Joni Mitchell para a Rolling Stone na década de 1970. Naquela época, uma relativa escassez de composições sérias de rock significava que as bandas abriam as portas de seus jatos particulares e o deixavam acompanhar um caderno e um gravador por semanas a fio.

Previsto para 28 de outubro, o livro explora os relacionamentos de Crowe com David Bowie, a quem ele acompanhou por Los Angeles enquanto Bowie construía sua persona Thin White Duke, e com o fundador da Rolling Stone, Jann Wenner, a quem ele descreve como uma espécie de mentor-antagonista. Mas também pondera o que Crowe, agora com 68 anos, chama de “química estranha” de sua família amorosa, porém complicada, incluindo a maneira como seus pais lidaram com o suicídio de sua irmã mais velha, Cathy, aos 19 anos. (Ele discutirá o livro nos dias 20 e 21 de novembro no Teatro Montalbán.)

Crowe, cujos filmes incluem “Say Anything” e “Jerry Maguire”, está trabalhando em um filme biográfico de Mitchell que supostamente estrelará Meryl Streep e Anya Taylor-Joy; no próximo ano, ele planeja publicar um volume com sua coleção de jornalismo. Tomando café e bagels em uma manhã recente em Culver City, ele falou sobre “The Uncool”, uma oportunidade perdida com Bob Dylan e Wenner’s demissão muito discutida do Hall da Fama do Rock & Roll.

Acho que é justo dizer que você era conhecido naquela época por ser bastante solidário com seus súditos. Com quem você se cruzou?
Quando eu estava começando, havia alguns editores na Rolling Stone que realmente sentiam que precisavam me dizer que você não pode simplesmente escrever sobre pessoas que você admira. Fiz duas tarefas e pensei: OK, vou experimentar o que mais tarde ficou conhecido como snark.

Achei que Bachman-Turner Overdrive era meio bobo, mas eles estavam fazendo grandes sucessos e a Rolling Stone queria a história, então eu foi para a estrada por três dias. Abrindo para eles: Bob Seger, que estava entre sucessos na carreira. Lembro-me do triste Bob Seger em um telefone público no corredor conversando com alguém – tipo, “Estou indo para Michigan, onde deveria ser um deus, mas estou abrindo para Bachman-Turner Overdrive”.

Certa vez, vi Bob Seger em um camarim comendo um biscoito de chocolate em um prato de isopor.
É como um retrato de Edward Hopper.

Desculpe, continue com BTO.
Eles estavam cheios de si – três grandes sucessos, e eles achavam que eram os Beatles. Então, acabei de citá-los sendo completamente pomposos. Então eu me senti como s-.

Porque lhe pediram para fazer algo que não era você e você obedeceu?
Sim. Lembro-me de ver William Buckley na TV quando era criança e dizer: Ele morde. E se EU pedaço? Mas aqui estava o interessante: eles adoraram a história. “Isso soa como nós, cara!” Mas me senti manchado por isso.

Outra coisa que ainda me deixa um pouco chateado: escrevi sobre John Travolta [for Playgirl in 1977]. Ele estava em um lugar específico, não muito diferente do Bachman-Turner Overdrive, onde ele estava apenas tentando o estrelato, e eu fiz um comentário como: “Sim, boa sorte”. Ele tinha um amigo jornalista que era um grande amigo meu e ligou para o cara e disse: “Por que Cameron fez isso? Gostei muito de conversar com ele e ele estava procurando onde poderia atirar uma flecha em mim”.

Os anos passam e acabo na mesma mesa que ele quando “Jerry Maguire” foi lançado. Kelly Preston, sua esposa, estava no filme, e ele defendeu que ela fizesse isso e tudo mais. Houve um momento em que eu disse: “Eu realmente me arrependo do que escrevi sobre você, porque não fui eu e acho que também não foi você”. F-ing Travolta olhou para mim e disse: “Agradeço o que você está dizendo, mas não há como voltar a confiar em você”. Ainda posso ver seu rosto. E não foi “Estou tão magoado”, sabe? Foi “Você não foi honesto consigo mesmo, foi?”

De que escritos você está especialmente orgulhoso no livro? Você tem uma cena em que você está em Chicago com o Led Zeppelin e conhece uma mulher em um bar. Você diz: “Ela era mãe solteira e professora nos dias de folga. Ela me convidou para ir ao apartamento dela e eu a observei pagar a babá”.
Estou orgulhoso disso. O que isso fez – e você realmente não pode fazer isso com roteiros da mesma maneira – apenas captou um sentimento. Parecia real para mim, honesto e um pouco triste. Também estou orgulhoso de escrever sobre Ronnie Van Zant [of Lynyrd Skynyrd]. Esse cara foi interrompido e havia uma grande carreira pela frente. Mais pessoas precisam colocar uma coroa na cabeça.

Você faz um bom trabalho ao acelerar e desacelerar à medida que passa por suas memórias. Tem algumas mudanças no andamento.
Espero que goste de música.

Uma das seções mais longas revisita um encontro com Gregg Allman. Ele falou abertamente com você sobre sua música e sobre a morte de seu irmão Duane. Então ele meio que se voltou contra você – acusou você de ser policial, pegou as fitas de suas entrevistas.
A coisa do Allman ficou guardada em minhas entranhas por décadas, e isso simplesmente foi escrito do jeito que foi escrito. Foi muito violento emocionalmente e mais violento do que eu pensava. Gregg – bem, não, acho que Gregg sabia disso. Mas foi uma anedota do ônibus de turismo em sua autobiografia. Eu senti como, vamos lá, cara – isso não é real.

Outro dia, quando fiz o audiolivro, comecei a chorar. Ele realmente me assustou. Eu não tinha família onde ouvisse coisas domésticas acontecendo no quarto ao lado. Então, ter 16 anos, em sua grande jornada, e ter alguém batendo em você com punhos fortes – isso ainda estava lá.

De certa forma, essa cena parece –
Mas nunca o odiei por isso.

Não, não tive essa impressão com a escrita.
Eu senti como se tivesse descoberto uma ferida de alguma forma. Eu não era médico, mas havia o ferimento e pensei: “Lamento que você esteja tão bravo com isso”.

A cena parece o coração do livro para mim.
Olhe para o cara: ele não era muito mais velho que eu, e havia tanta coisa acontecendo dentro dele – tanta dor. E eu também senti esse tipo de dor porque também perdi um irmão.

Quem é o artista que você errou?
Fiz uma entrevista com Bob Dylan para a revista Los Angeles e entendi tão errado que eles não publicaram. Foi na época de “Street-Legal” e fizemos isso onde eles estavam gravando. Ele tinha um quarto no espaço de ensaio, e os 10 melhores álbuns do momento estavam espalhados nesta cama – como se ele tivesse pedido a alguém para trazer os 10 melhores álbuns para ele. Acho que Seger foi um deles. A entrevista realmente não foi bem. Era como se não houvesse boas respostas. Ou talvez minhas perguntas não fossem grandes o suficiente. Ele tinha feito “Renaldo & Clara” e estava falando sobre como Shelley Winters era uma artista muito importante. Eu fico tipo, “Shelley Winters? Aquela pessoa no programa de Johnny Carson?”

Anos depois, consegui o trabalho de fazer o encarte do [Dylan’s box set] “Biografia.” Ele veio passar duas horas na minha casa e sentou-se numa mesinha vermelha na nossa sala. Porque era para ele, eu acho, ele tinha algo a dizer. A entrevista foi basicamente eu dizendo: “’Forever Young’ – vá.” E ele respondeu às perguntas! “Bem, eu escrevi no Arizona e estava pensando em…” Eu pensei, “Quem é esse cara?”

Quem te decepcionou?
Recebi a tarefa de fazer uma reportagem de capa sobre Steve Miller. Não era como se eu estivesse com muita vontade de escrever sobre Steve Miller, mas gostei dos discos – as primeiras músicas eram ótimas. Então fui para São Francisco, para o topo deste hotel. Estava muito frio e todas as janelas estavam abertas. Todo mundo estava tremendo, exceto Steve Miller, que usava um casaco grande. Comecei a conversar um pouco com ele e ele disse: “O que faz você pensar que sabe o suficiente para me entrevistar? Acho que você é muito jovem para compreender todo o meu escopo musical.” Todos na sala estão olhando para mim – tipo, “Como você se sente sobre o que Steve acabou de lhe contar?” A bola de pingue-pongue está chacoalhando na minha frente. Eu vou revidar? Eu estava tipo, “Bem, acho que sim, e…” Mas fui e escrevi um memorando para Jann sobre por que não queria fazer a história, que ele deu a Steve Miller.

Você conversou com Miller desde então?
Não, mas acho que ele ainda se lembra. Ele disse algo no Rock Hall sobre isso.

Em 2023, Wenner foi expulso do conselho do Rock Hall após uma entrevista com David Marchese do New York Times sobre seu livro “The Masters”. Marchese perguntou por que Wenner entrevistou apenas homens brancos no livro, e Wenner sugeriu que mulheres e artistas negros – incluindo Joni Mitchell e Marvin Gaye – não eram suficientemente articulados. Você interpretou esses comentários como uma traição ao verdadeiro eu de Wenner ou era o verdadeiro Jann se revelando?
Acho que era o verdadeiro Jann naquele dia. O cara que você imaginaria que ele era [by] lendo esses comentários, não reconheci aquele cara como Jann. Reconheço que aquele cara provavelmente escreveu aquele livro e se sentiu muito bem com as pessoas que entrevistou e explicou por que escolheu as pessoas que escolheu para chamar de mestres. Mas é um “Você parou de bater na sua esposa?” pergunta, sabe? Não sei se Marchese estava tentando te pegar, mas acho que foi assim que Jann respondeu à pergunta naquele dia.

Para mim, Jann é um cara que deixou muita gente empolgada para dar os braços e escrever sobre música numa época em que ninguém tinha um lugar para realmente fazer isso. Ser um jovem entrando naquele escritório e ver aquelas pessoas vibrantes que eram cinco ou seis anos mais velhas que você, mas remando juntas para contar essas histórias – foi super emocionante. E Jann criou essa atmosfera. Mais tarde, como diretor, percebi o quanto é importante ser a pessoa que une todos. E não é fácil.

Cameron Crowe e Joni Mitchell em San Diego em 2019.

(Bruce Glikas/WireImage)

Você diria que o opróbrio que caiu sobre ele foi justificado ou excessivo?
Provavelmente excessivo se você não conseguiu entender melhor a história. Se você pudesse ver Jann de uma perspectiva diferente, poderia entender melhor o que ele estava tentando dizer. Mas é isso que acontece na cultura clickbait: você obtém quatro frases que deixam as pessoas loucas ou superfelizes, mas principalmente indignadas. Ele provavelmente diria isso de forma diferente hoje.

Tenho certeza que ele faria isso. Mas é porque ele se sente diferente ou porque foi picado e agora está cauteloso?
Acho que ele estava errado sobre Joni e sabe que estava errado sobre Joni. Ela é a mais articulada de todas.

Qual é o tipo de música que faz você se sentir velho agora?
Tenho dois filhos que gostam de death metal melódico. Isso nunca foi minha praia, mas eu fui para um Símbolo de sono show com eles e fiquei impressionado com o quão emocionante foi.

Adorei ter perguntado sobre música que você não entende e você me contado sobre algo que entende totalmente.
Quero dizer, Sleep Token – de certa forma, é música de cantor e compositor.

Você é conhecido por suas excelentes agulhas. Quem usa música em seus filmes ainda melhor do que você?
Quentin [Tarantino] muitas vezes acontece. Para usar Jim Croce do jeito que ele fez [in “Django Unchained”]ou usar o Delfonics em “Jackie Brown” – isso foi um destruidor. Eu vi essa série “Wayward” com Toni Collette que doeu para mim assistir. Michael Angarano, que está em “Quase Famosos” — ele interpreta o garotinho: “11!”- ele fez um filme muito legal chamado “Sacramento”, e no meio dele está uma faixa obscura de Ron Wood que é fantástico. Eu fico tipo, F-, preciso fazer outro filme e mostrar alguns músculos.