Chris Mundy sobre por que Aaron Pierre era o herói necessário para ‘lanternas’

SAÚDE MASCULINA: Como você começou a considerar Aaron para o papel de John Stewart?

CM: Vimos uma tonelada, um tonelada de pessoas, então me encontrei com um monte de candidatos. Então Aaron, Damon Lindelof e eu fomos tomar café aqui na Warner Brothers. Ele é um cara quieto por natureza. Mas quando você o pega cara a cara, ele é muito caloroso. Em um programa de TV, você precisa que as pessoas com quem trabalha sejam boas no que fazem, mas também vão morar juntos por muito tempo, então ajuda se todos gostarmos uns dos outros também! E eu gostei dele instantaneamente.

MH: O que fez de Aaron a pessoa certa para interpretar John?

CM: É um papel complicado porque há uma fisicalidade em acreditar que alguém é um super-herói, e há uma fisicalidade no personagem de John Stewart. Ele era um atirador da Marinha, o que exige certo tipo de foco e diligência. Depois dos fuzileiros navais, ele se torna arquiteto, então há um lado artístico nele. Esses são muitos elementos que um ator precisa ser capaz de projetar. E Aaron é alguém que entende essa fisicalidade como um ator de teatro treinado. Conversamos muito sobre como ser fuzileiro naval é o trabalho de John, mas não é toda a sua personalidade. Ele é tanto um artista quanto um fuzileiro naval. Há um equilíbrio real entre o físico e o artístico que é inato dentro de Aaron, e acho que é essencial. Se estivermos fazendo bem o nosso trabalho como escritores, não estaremos declarando tudo isso em voz alta. Confiamos que nossos atores possam cumprir esse papel. O público tem que acreditar que ele poderia derrubar um cara com um soco, e também acreditar que ele poderia esboçar retratos intrincados de sua família, pássaros e todas essas coisas lindas.

Pierre como John Stewart e Chandler como Hal Jordan em HBO Lanternas.

MH: Vocês estavam procurando por um certo tipo de interação entre John e Hal que encontraram em Aaron e Kyle?

CM: Queríamos que fosse tanto um programa policial quanto um programa de super-heróis. O personagem de Kyle tem uma vibração retrógrada de Chuck Yeager. Ele é o tipo de cara que você conhece e você não sabe se gosta dele ou se quer dar um soco nele. Depois, há Aaron, que tem uma autoridade silenciosa sobre ele, e acho que isso é importante para a dinâmica deles, para a história que estamos contando. E literalmente desde o primeiro dia, Kyle começou a criticar Aaron por ser jovem e inexperiente. E então Aaron começou a criticar Kyle por ser um homem velho. Você também veria isso entre as tomadas – eles começariam a mexer um com o outro e continuariam sentados brincando com aquela dinâmica da melhor maneira. E porque todo o diálogo deveria ser em um estilo de vaivém, eles já estavam nesse ritmo antes mesmo de entrarem nessas cenas.

MH: Uma parte essencial da história cômica de John e Hal inclui que eles brigaram quando se conheceram. Eles tinham filosofias diferentes. Diferentes maneiras de fazer as coisas. Isso faz parte da história que você quer contar?

CM: Nosso programa trata, em muitos aspectos, de substituição – quando alguém deve se afastar e quando é a hora de a próxima pessoa assumir as rédeas? Esse empurrão e puxão entre esses dois personagens é muito importante. Grande parte do poder que John tem consiste em não morder a isca, entendendo que você perde seu poder se estiver gritando e berrando. É isso que estamos tentando transmitir: que ele sabe que pertence, então não precisa compensar demais. Há um equilíbrio real que é inato dentro de Aaron. Ele é grande. Ele é uma presença intimidante apenas fisicamente. Mas há uma suavidade nele também. Há uma consideração. Você não pode ensinar isso.

MH: Você deu algum dever de casa para Aaron e Kyle – um programa de quadrinhos ou algo assim?

CM: Todo mundo fez vários graus de lição de casa de quadrinhos por conta própria, e nós [including co-creators Lindelof and Tom King] estavam lá para responder a quaisquer perguntas. Mas não estamos contando um capítulo específico que já existiu nos quadrinhos. Nossos personagens são fiéis aos quadrinhos, mas estamos colocando-os em uma nova história. Assim, os atores não precisaram se aprofundar em um período específico dos quadrinhos. Era mais sobre entender quem é John e quem é Hal.

MH: Houve alguma coisa que Aaron fez durante as filmagens – alguma escolha que ele fez ou caracterizações que ele expandiu – que reforçou para você que este era definitivamente John Stewart?

CM: Nossa história se passa em alguns períodos de tempo diferentes e, portanto, o desafio era que os personagens fossem consistentes em sua essência. John é uma pessoa diferente em um deles e em outro. E eu acho que a fisicalidade e o magnetismo que Aaron traz para o papel uniram tudo isso. Aquela formação teatral, aquele querer estar nas minúcias do trabalho e do ofício, realmente agregou ao caráter de John por todos os lados. Acrescentou dimensão ao lado mais físico do papel e à parte mais emocional e criativa do papel.

MH: John Stewart é conhecido nos quadrinhos por manifestar construções meticulosas e intrincadas. Portanto, faz sentido que a criatividade seja um fator essencial para o personagem.

CM: Uma coisa que atacamos desde o início foi que os poderes do Lanterna Verde são muito baseados na criatividade. Para manifestar coisas a partir dos anéis da Lanterna, você precisa manifestar algo do seu cérebro – mas também da sua alma. Como é isso? Qual é a sensação? Imagino que não seja muito diferente de ser escultor ou pintor. E Aaron tinha que ser capaz de convencer que John poderia ter essa habilidade. E foi isso que ele fez. Ele entendeu que John apreciaria esse aspecto de seus poderes. Sempre brincamos que Hal só quer acertar tudo com um grande e verde primeiro.

MH: Aaron está interpretando um personagem realmente importante e significativo no DCU – um personagem com o qual várias gerações de leitores sentem uma profunda conexão e propriedade. Como você viu Aaron lidar com essa pressão?

CM: Aaron sentiu a responsabilidade, especialmente como um homem negro desempenhando esse papel específico, de ter certeza de que realmente o entendia e o trazia à vida. Acho que os fãs verão a reverência que ele tem por isso, e isso é muito importante.

Esta entrevista foi editada para conteúdo e clareza.

Nojan Aminosharei é Diretor de Entretenimento da Men’s Health e Editor de Projetos Especiais da Harper’s Bazaar. Anteriormente, ele foi Diretor de Entretenimento da Hearst Digital Media e, antes disso, Editor Sênior da GQ. Criado em Vancouver, Canadá, Nojan se formou na NYU com mestrado em jornalismo de revistas. A falecida Elaine Stritch uma vez lhe disse: “Que porra de nome é Nojan? Tenho 89 anos, não tenho tempo para essa merda.”