Crítica de ‘Backrooms’: vale a pena se perder na estreia assombrosa de Kane Parsons | Entretenimento

Crítica do filme

Em “Backrooms”, o misterioso e evocativo filme de estreia do diretor Kane Parsons, um problemático vendedor de móveis se depara com um vasto labirinto subterrâneo de salas que parecem se expandir para sempre. A cada passo, ele encontra algo estranho, mas familiar, como se estivesse vislumbrando uma versão distorcida de sua triste existência. Em breve, ele não só descobrirá que não está sozinho aqui, mas o homem que entrou poderá não querer mais sair. Em vez disso, ele pode decidir ficar aqui por algum tempo.

Isso é tudo que você precisa saber sobre “Backrooms” e também apenas uma pequena fração dos prazeres sombrios que o assustador filme de terror de Parsons oferece. Em muitos aspectos, a narrativa mais ou menos, centrada no mencionado vendedor de móveis Clark (Chiwetel Ejiofor) e sua terapeuta Mary (Renate Reinsve), é secundária em relação ao mundo em que eles mergulham.

Mas que mundo absolutamente magnificamente realizado ele é. Um triunfo da cinematografia, edição, design de produção e efeitos visuais, você quase se pergunta se Parsons pode ter se aventurado nos bastidores reais para filmar seu filme. Embora seu filme se atrapalhe um pouco narrativamente, explicando desajeitadamente grande parte da história de fundo dos personagens, uma vez que entramos neste mundo surreal, é uma experiência inescapavelmente emocionante.

Parte de uma descida de imagens encontradas ao desconhecido à la “As Above, So Below” (embora felizmente muito melhor do que isso), parte de uma expansão em Curtas de Parsons no YouTube explorando esse mesmo cenário, mas também algo totalmente novo, “Backrooms” prospera quando se trata de criar uma atmosfera envolvente. Este é um filme em que você pode prender a respiração enquanto acompanha os personagens enquanto eles vagam cada vez mais pelos corredores assustadoramente amarelos deste mundo de pesadelo. É parte de um aumento do que está sendo vagamente chamado de “horror liminar” no cinema (pense no recente “Saída 8”), em que espaços que de outra forma seriam comuns são transformados em algo efetivamente estranho e enervante.

Ao mesmo tempo, o filme de Parsons parece inexoravelmente ligado a algo como o romance experimental de terror de Mark Z. Danielewski, “House of Leaves”, especialmente em termos de como o cenário começa a refletir o tormento psicológico dos personagens. É muito emocionante, com uma cena de perseguição alegremente encenada que faz o pulso acelerar, mas também se mostra inesperada e arrepiantemente contemplativo na reta final. Felizmente, Parsons não fornece nenhuma explicação clara; em vez disso, ele desvanece intencionalmente um personagem que tenta inutilmente explicar as coisas em segundo plano, deixando o chão debaixo de nós em uma sequência final tão discreta quanto perturbadora. Nesses quadros finais, você pode desejar que também pudesse ficar lá só mais um pouco.