Crítica de ‘Clika’: Jay Dee estrela um filme sem ritmo sobre sua própria história

O título do filme musical sobre a maioridade de Michael Greene, “Clika”, refere-se à gíria para “clique” na terminologia do corridos tumbados gênero musical – ou trap corridos, uma evolução distintamente americana das baladas mexicanas que contam histórias. Esta mistura de culturas musicais assume a qualidade narrativa dos corridos tradicionais e incorpora estilos de rap e hip-hop, bem como histórias mexicanas-americanas exclusivamente modernas, iniciadas em grande parte por grupos como Herencia de Patrones, uma banda de Yuba City, Califórnia. O vocalista Jay Dee faz sua estreia como ator em “Clika”, um filme baseado em parte em sua própria história de vida.

O produtor do filme é o executivo da Musica Mexicana, Jimmy Humilde, CEO do Rancho Humilde, e sua intenção com o projeto é provar que as histórias mexicano-americanas são dignas de tratamento na tela grande. É um esforço nobre e importante neste momento, em que os latino-americanos estão a ser injustamente visados ​​pela administração Trump. Se Humilde e Greene acertam alguma coisa com “Clika”, é afirmar a importância dessas histórias no cinema, já que muitas vezes falta lamentavelmente a representação latina no cinema.

Também apresenta Jay Dee e sua música a um público mais amplo e mainstream. Com um som único e próprio, ele será uma verdadeira descoberta para alguns espectadores e uma emocionante estreia nas telas para seus fãs já consagrados.

Essa é a boa notícia sobre “Clika”. A má notícia é que eles provavelmente deveriam ter feito um documentário ou um filme-concerto para contar a história de Jay Dee. Perto do final de “Clika”, temos alguns clipes de cenas reais de shows, enquanto o personagem de Jay Dee, Chito, finalmente encontra o sucesso musical com que sonhou, e é muito mais atraente do que a história de gangster banal que eles fizeram engenharia reversa na história de vida de Jay Dee.

Os problemas com “Clika” se resumem fundamentalmente a questões de roteiro. Escrito por Greene, Humilde e Sean Sullivan McBride (o diretor de fotografia e produtor Ski-ter Jones também tem crédito de “história por”), o filme é uma coleção de clichês que já vimos antes, com uma dependência excessiva de diálogos e narração em off que expõe os atores inexperientes. O filme conta sem mostrar, seus riscos emocionais não são legíveis e os personagens explicam ao público o que pensar e como sentir, sem estabelecer as bases ou permitir que nós mesmos cheguemos lá. Alguns pontos da trama fazem muito pouco sentido.

É uma história de maioridade difícil – um garoto de uma cidade pequena com grandes sonhos quer escapar de uma vida de trabalho agrícola (Jay Dee colheu pêssegos em Yuba City como Chito faz) e perseguir seus objetivos. Quando seu tio Alfredo (Cristian E. Gutierrez) descobre que a mãe de Chito (Nana Ponceleon) está atrasada na hipoteca, ele convoca seu sobrinho para entregas interestaduais de maconha para ganhar dinheiro para pagar o banco, e o jovem fica muito preso na vida agitada, chegando a um ponto que sempre será seguido por uma queda. A mensagem que ele finalmente tira é que não existem atalhos para o sucesso.

O roteiro está repleto de tropos cansados ​​​​e não apresenta Jay Dee de uma forma que mostre sua presença natural ou jeito com as palavras. O comediante e podcaster DoKnow, que interpreta seu amigo e produtor, é o único artista cuja facilidade natural e carisma diante da câmera se traduzem, e ele só recebe material bastante brega e desatualizado, como cobiçar uma sexy colhedora de pêssego (Paola Villalobos) que é presenteada com seu cabelo esvoaçando em câmera lenta como se fosse uma comédia sexual universitária dos anos 80, não uma história corajosa da pobreza à riqueza.

Há uma forma de isto ter sido feito melhor, utilizando uma narrativa visual, estabelecendo uma atmosfera e um sentido de lugar que poderiam ter dado um sentido à música, ao seu grande apelo e às circunstâncias que a moldaram, ao mesmo tempo que permitiu a Jay Dee brilhar à sua própria maneira. Do jeito que está, ele parece perdido aqui.

Corridos são sobre contar histórias, e a inovação dos trap corridos é incorporar novas histórias e sons à música tradicional. É uma pena, então, que “Clika” pareça tão obsoleto, não correspondendo à habilidade ou estilo do tema. Representacionalmente, “Clika” é um filme importante e digno. Cinematograficamente, não consegue encontrar o ritmo.