Eli Roth sobre curadoria de trilhas sonoras de comédia sexual italiana para série de álbuns

Na primavera, a fantasia de um jovem se transforma levemente em pensamentos de amor. Para Eli Roth Na primavera, no entanto, suas fantasias tendem a ficar mais sombrias, mais ameaçadoramente humorísticas, e em direção aos mais escandalosos. Pegue seus planos para 21 de março. É quando o diretor de cinema de terror estará divulgando o primeiro lançamento de sua colaboração com a gravadora da trilha sonora italiana Cam Sugar, “Disco de Luz Vermelha de Eli Roth: Seduções de pista de dança do cinema de exploração sexual italiana”, que será distribuída pela música universal.

21 de março também é o dia em que Roth começa a oferecer “estoque” à sua base de fãs raivosa no que ele chama de seu “mini-studio” independente, a seção de terrorem parceria com a Plataforma de Investimento República.

Um obsessivo quando se trata de música e cinema-seja admiração pela moeda dos cineastas de terror, seu próprio catálogo cinematográfico ou as trilhas sonoras da “Commedia Sexy All’italiana” da década de 1970 e do início dos anos 80-Roth é uma fonte de conhecimento rápida e engraçado.

“Eu tenho um senso de humor fodido”, diz Roth, ao considerar a comédia negra madura em seus filmes mais populares, como “Hostel” de 2005, “Hostel: Parte II” de 2005 (infame por sua elaborada cena de tortura que aborda o sangue de Heather Matarazzo) e 2023 de Ação de Graças “.

“Eu gosto de colocar as coisas nos meus filmes que estão tão doentes, são engraçados. Mas sou eu.

O cinema italiano também é uma paixão estranha de Roth, uma marca operática de cinema, começando com o que ele chama de “os Eenies” (Antonioni, Fellini, Rossellini, Pasolini), através da violência de alta octanagem e de filmes menos premiados, como os de 1985, onde tudo o que estava com os itens de 1985. “Senti como se fosse feito em um planeta paralelo, até descobrir que era ‘demoni’ do diretor Lamberto Bava.”

Enquanto Bava e “Demoni” levaram Roth pela toca do coelho de lendas italianas de horror, como Dario Argento e ainda estilizadas violentas Giallo Faria, também abriu o caminho para o amor pelas comédias sexuais italianas, infelizmente o gênero ocidental de espaguete e a música de toda essa tarifa.

“Há uma relação interessante entre o cinema italiano e americano”, diz ele, apontando para os ocidentais como o melhor exemplo. “Na América, você não poderia mostrar violência ou sangue. Quando John Wayne atirou em alguém, eles agarraram o peito e caíram mortos.

Além disso, o que tornou os ocidentais italianos mais viscerais do que o seu colega americano foi o uso do primeiro de guitarras elétricas ardentes em suas trilhas sonoras, um barulho que fez a lenda dos compositores ocidentais da spaghetti da década de 1960, como Ennio Morricone e 1970s, Commedia sexy all’italiana Compositores Bruno Nicolai vital e vivo.

“Depois de Morricone, os westerns americanos mudaram da noite para o dia”, diz Roth. “Qualquer coisa orquestral soou desatualizada e fora de contato.”

As comédias sexuais italianas se beneficiaram de suas pontuações de alto fio, cheias de guitarras frenéticas e em tom fuzzinha, sintetizadores de zumbido elegante e, eventualmente, ritmos de discoteca bregas que nunca correspondiam à ação na tela. Pensando nas comédias sexuais feitas nos EUA das décadas de 1970 e 1980 (“Porky’s”, “Zapped!”), As trilhas sonoras americanas foram, novamente, singulares em comparação com os italianos.

“Um diretor como Joe D’Amato, que usa a música ‘Sexy Night’ do compositor Nico Fidencho para o filme ‘Porno Holocausto’ – dois ótimos gostos que têm um ótimo sabor – é o que é um dos mais estranhos. suas próprias coisas, com letras em inglês de alguém cujo idioma nativo não é inglês sobre ser uma dama da noite sexy e algo sobre como se mover como tigres, sobre uma batida de discoteca americana….

O “som disco Commedia sexy all’italiana“But for me, it is the Italian vocalists singing in English or trying to sound American that really gets me. A song like ‘What Can I Do’ by Stelvio Cipriani from the film ‘La Supplente Va in Citta’ is cool, but that’s instrumental, as are many of the ‘Red Light Disco’ tracks. ‘La musica è’ by Gianni Ferrio is sung by actress Gloria Guida in Italian, and isso é legal. Mas quando você pode dizer que os vocalistas estão cantando as palavras foneticamente, porque elas realmente não sabem quais são as palavras ou são escritas em uma cadência estranha, é como se um alienígena caísse e tentasse falar nossa língua. Essa é a diversão – músicas como ‘Sexy Night’ e ‘Runking Award’, onde você sabe que as empresas de cinema tentaram vender os filmes no exterior para o mercado americano com overdubbing adicional “.

O diretor que virou o curador rapsodiza sobre os compositores de comédia sexual da Italiana vintage que ele compilou em “Disco de Luz Vermelha de Eli Roth”, como Scorsese que Robbie Robertson ou Tim Burton seriam Danny Elfman. Descobrindo os lendários compositores italianos como Franco Campanino, Stelvio Cipriani, Bruno Nicolai, Paolo Gatti, Gianni Ferrio, Riz Ortolani e Daniele Patucchi, Roth compara sua música estilizada com a vibração de cada um de seus filmes.

“Eu queria viver nesses filmes, desde os móveis até os tapetes, pois o estilo deles e a música deles eram igualmente vívidos”, diz Roth.

Haveria ampla oportunidade de ouvir essas faixas repetidamente, pois muitas vezes a música desses compositores entrava na Biblioteca de Música de Cam (uma casa de sincronização de Roma e catalogador de dezenas de filmes, fundada em 1959), depois se reciclava em outros filmes adicionais.

Roth dá o exemplo do filme espanhol Slasher “Pieces” de 1982, que usa uma faixa com crédito câmeras, “Running Touwards”, que foi incluído, anonimamente, em muitos filmes italianos. “Ninguém sabia quem escreveu ou cantou até que eu me encontrei com Andrea Fabrizii de Cam para curar esta coleção. que acompanhar. Acontece que o filme original foi ‘Bionda Fragola’ dos anos 80 (com música original de Daniele Patucchi). Incrível.”

Porque, de acordo com Roth, nunca houve álbuns “limpos e primitivos”, onde as músicas da trilha sonora estavam disponíveis, o Cam Sugar e seu novo aluguel queriam lançar algo colecionável e atraente, com notas abrangentes de revestimento auto-gasto (“A 28 páginas Zine”) e lindos graphics, como “Disco Red Light: uma compilação de cinema de sexo” “”. E, com mais de 8.000 faixas nunca antes utilizadas à sua disposição na Biblioteca de Sugar Cam, Roth não apenas tem músicas suficientes para inúmeras compilações, ele pode facilmente encher seus novos filmes com músicas angulares orientadas a disco, enunciadas em inglês estranhamente cadado.

“Conseguir a compilação da ‘Luz Vermelha’ no mundo fará do mundo um lugar mais groovier”, diz ele. “Especialmente se você é um fã de trilha sonora de filme ou confie nos meus gostos.”

Ter o público confiar em Roth é como ele foi aberto e buscando financiamento para sua mais nova empresa, um estúdio financiado por fãs chamado Seção de Horror, com parceiros na produção de Media Capital Technologies. A seção de terror tem uma história de fundo baseada em seus sucessos e também nos de seus contemporâneos.

Mencione sua influência sobre cineastas bem-sucedidos com foco no século 21, como Robert Eggers (“Nosferatu”), Coralie Fargeat (“a substância”), Oz Perkins (“The Monkey”) e Ti West (“Maxxxine”), e Roth se volta para os mestres de seu passado como um caminho para o pagamento de coisas avançadas. “Eu apenas olho para as pessoas que fizeram isso antes de mim – Sam Raimi sendo levantado por acusações de obscenidade por ‘The Evil Dead’ (do Conselho Britânico de Censores de Cinema), ou Quentin Tarantino recebendo flag.

Roth rapidamente observa que seus sucessos, e o dele, nunca teriam ocorrido se o público por ultra-violência gráfico, sangue sangrento, horror corporal e coisas de terror cômico pretas não tivessem crescido. “Entender e aceitar que a violência e o sangue no cinema não são reais-que tudo é fingir, maquiagem e brincadeira-mostram que a cultura de terror cresceu, unida, ficou mais forte e tem salvado cinemas nas bilheterias.

Voltando à sua estréia na direção, a “Cabin Fever” de 2002, Roth afirma que teve que convencer os produtores, chefes de estúdio e críticos de como esse mesmo gênero não estava morto. “Não, merda Os filmes estavam mortos ”, ele ri.

Venha eles fizeram com a “Cabin Fever”, um filme ganhou US $ 1,5 milhão que ganhou uma bilheteria de US $ 30,6 milhões. Com isso, Roth é rápido em creditar amigos e colegas de medo no topo dos anos 2000, como Rob Zombie, James Wan e Darren Bousman por ultrapassar os limites de coragem, sangue e terror. “Pelo que fizemos há 20 anos e o que os novos cineastas estão fazendo, até o que Jason Blum fez com Blumhouse, sempre acreditei que o horror é tão grande quanto os filmes de quadrinhos e mais barato de produzir”.

Isso o leva à seção de terror, seu “tipo de studio de horror”, onde Roth oferece “pequenas peças” de seus filmes, pela primeira vez na República. Essa é uma plataforma de investimento on -line que recentemente ajudou os cineastas e produtores Robert Rodriguez e Robert Kirkman a lançar seus próprios espaços de criação de conteúdo independentes, filmes de junta de bronze e entretenimento Skybound, respectivamente.

“Já temos o apoio da empresa, mas eu queria oferecer aos fãs a chance de investir, para dar a eles um pedaço do que estou fazendo”, diz Roth. “Se você deseja colocar US $ 100, é um proprietário de minoria.

O lançamento de “ações” de 21 de março da seção de terror sobre o mencionado DOT-COM permite que os investidores em potencial adquiram uma participação de 10% nos empreendimentos de Roth e uma propriedade nas histórias, personagens e franquias do cineasta daqui para frente. Com isso, os detentores de estoque de suse da Roth’s podem compartilhar lucros em potencial, obtendo vantagens de investidores, como oportunidades de triagem precoce e até a possibilidade de ficar ensanguentado na câmera.

“Olha, eu gosto de inovar”, diz Roth. “Eu gosto de empurrar os limites.