O último ‘Dia da Divulgação’ de Spielberg chega a uma conclusão satisfatória

Estamos sozinhos no universo?

É um tema que o cineasta Steven Spielberg explorou diversas vezes ao longo de sua icônica carreira, principalmente em “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” e “ET”.

Spielberg volta a esse tema familiar novamente com seu mais recente – o tão aguardado sucesso de bilheteria de verão “Disclosure Day”. Trabalhando a partir de um roteiro de David Koepp, o filme às vezes é um pouco desajeitado, principalmente no primeiro tempo, mas chega a um ato final que mostra Spielberg mostrando que ainda tem sua bola rápida. É uma conclusão tão fascinante e satisfatória quanto qualquer filme de 2026.

“Disclosure Day” começa com múltiplas histórias que se entrelaçam lentamente ao longo dos 144 minutos de duração do filme (ligeiramente acolchoado). Daniel (Josh O’Connor) é funcionário de uma organização governamental secreta conhecida como Wardex, que roubou documentos ultrassecretos e agora está fugindo com sua namorada Jane (Eve Hewson) do chefe da organização (Colin Firth, conseguindo realmente cravar os dentes no papel de vilão).

À medida que esta história se desenrola, uma meteorologista de Kansas City chamada Margaret (Emily Blunt) começou a falar vários idiomas e descobriu que pode ler os pensamentos das pessoas apenas olhando para elas.

Quando ela tem um episódio ao vivo na televisão em que começa a falar o que talvez seja uma língua estranha (apenas Daniel pode entendê-la), ela também se torna alvo da agência governamental, com o colega de trabalho e funcionário desonesto de Daniel, Hugo (Colman Domingo) a única pessoa que pode entender tudo isso para Daniel e Margaret.

À medida que os fios da história se entrelaçam, “Disclosure Day” usa esta história para examinar a fé e a existência de alienígenas, bem como até que ponto um governo deve ser autorizado a manter segredo dos seus cidadãos.

O’Connor, tão bom no último filme de “Knives Out”, consegue outro papel substancial que mostra sua força como um protagonista comum. Blunt é convidado a fazer muito trabalho emocional com um personagem cheio de complexidades. É uma tarefa que ela desempenha muito bem, equilibrando tudo o que é necessário de forma bastante eficaz.

Os primeiros dois terços apresentam múltiplas sequências de perseguição, algumas das quais Spielberg está firmemente em seu elemento. Mas todas as perseguições e pausas fazem com que o ritmo diminua um pouco, com o elemento de mistério intrigante para alguns, mas eu poderia facilmente ver isso sendo frustrante e um obstáculo para outros.

Mas tudo leva a um ato final que é o clássico Spielberg, um cenário simples, cheio de admiração e admiração que rivaliza até mesmo com seus melhores filmes. É uma meia hora final magistral que realmente reúne tudo de maneira muito organizada, entregando o suficiente para desvendar o mistério ao longo do filme, mas deixando apenas o suficiente para deixar o público querendo mais.

A sequência final é uma convergência de muitos talentos – do elenco à direção de Spielberg, à espetacular cinematografia de Janusz Kaminski e à trilha sonora elétrica de John Williams. É uma reverência satisfatória para um filme que é ao mesmo tempo desafiador e divertido – um blockbuster de verão da velha escola que parece fresco e novo.

Nota: B

Sobre Michael Compton

Sou repórter esportivo e crítico de cinema do Bowling Green Daily News.

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